The Week in Reviews, Op. 573: Benjamin Beilman, Karen Gomyo, Jennifer Koh - Violinist.com

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「今週のレビュー」Op. 573：ベンジャミン・ベイルマン、五嶋カレン、ジェニファー・コー

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ヴァイオリニストのベンジャミン・ベイルマンは、ブレット・ミッチェル指揮パサデナ交響楽団とバーバーのヴァイオリン協奏曲を演奏しました。

- シーン・アンド・ハード・インターナショナル：「かつてウジェーヌ・イザイやアイザック・スターンが所有していた1740年製グァルネリ・デル・ジェスを演奏したベイルマンは、驚くほど明晰なヴィジョンと、重厚な高音弦楽器群に対しても音を届かせる能力を楽曲にもたらした。幅広く多彩なダイナミクスのパレット、緻密なペーシングのコントロール、そして勇気と自信により、この音楽は単に入念に準備されたというだけでなく、新たに発見されたかのように感じられた」

- サンフランシスコ・クラシカル・ヴォイス：「ベンジャミン・ベイルマンは、澄んだ甘い音色と見事な落ち着きをもってソロパートを演奏した。感傷に溺れることなく協奏曲の感情の核心に迫った。適切な休止とルバートを伴うフレージングは見事であった」

五嶋カレンは、エリム・チャン指揮ロサンゼルス・フィルハーモニックとサミュエル・アダムズのヴァイオリン協奏曲第2番「The Wheel」の世界初演を行いました。

- バックトラック：「アダムズがヴァイオリンに魅了されていることは明らかだが、あまりに長く旋律を紡ぎ出すため、時に視界から飛び去ってしまうことがある……どのような状況であっても、オーケストラのフル弦楽器群に音が圧倒された時でさえ、五嶋は演奏を続けた」

- サンフランシスコ・クラシカル・ヴォイス：「インスピレーションの面で斑（むら）があるとはいえ、非常に調性的な語法による意欲作であり、五嶋によって美しく演奏され、チャンによって巧みにまとめられていた」

ジェニファー・コーは、ダニエル・ビャルナソン指揮ニュー・ワールド交響楽団とフィリップ・グラスのヴァイオリン協奏曲第1番を演奏しました。

- サウス・フロリダ・クラシカル・レビュー：「コーの歌うような音色と惹きつけられる俊敏さは、この音楽のために誂えられたかのようだった……第2楽章は内省的で忘れがたく、コーはその楽器から多彩な音色を引き出した」

リサ・バティアシュヴィリ、チェリストのゴティエ・カプソン、ジャン＝イヴ・ティボーデは、クリーブランドのマンデル・コンサートホールでショスタコーヴィチ、ドビュッシー、ドヴォルザークの作品を演奏しました。

- シーン・アンド・ハード・インターナショナル：「ドヴォルザークにおいて、3人の奏者はショスタコーヴィチやドビュッシーの学生時代の作品で聴かれたどの瞬間よりも力強く、同時に明晰な方法で互いに絡み合っていた。突如として巨匠と対峙させられたかのようだった」

ジュネーヴ・ルイスとピアニストのジョシュア・ムーンは、ボストンでのVivo Performing Artのリサイタルで共演しました。

- ボストン・クラシカル・レビュー：「（モーツァルトのヴァイオリン・ソナタ K. 379において）ルイスの透明感のあるプロジェクション――冒頭の音型は見事な存在感と造形を持っていた――は、ムーンの時に重厚なテクスチャーを持つピアノ演奏と心地よい対位法を成していた」

マリア・イウデニッチは、ユタ交響楽団とバーンスタインの「セレナード（プラトンの『饗宴』による）」を演奏しました。

- ユタ・アーツ・レビュー：「イウデニッチは流れるような叙情性と磨き上げられた表現力をもって演奏した。彼女のニュアンス豊かな演奏は作品全体を通じて明白であり、第3楽章プレストや終楽章アレグロ・ヴィヴァーチェでの熱狂的な演奏と劇的な対比をなしていた」

ジーナ・ディベロは、シカゴにてチェンバロから指揮するニコラス・クレーマー指揮ミュージック・オブ・ザ・バロックとヴィヴァルディのヴァイオリン協奏曲ロ短調を演奏しました。

- シカゴ・クラシカル・レビュー：「（ミュージック・オブ・ザ・バロックのコンサートマスターである）ディベロは、この音楽の暗く表現力豊かな色彩と控えめなブラヴーラを極めて効果的に引き出した。これは指板の端から端へと卓越した落ち着きと洗練さをもって跳躍したフィナーレで特に顕著であった」

岩渕麻弥は、エミリア・ホヴィング指揮ロイヤル・スコティッシュ・ナショナル管弦楽団とブラームスのヴァイオリン協奏曲を演奏しました。

- エディンバラ・ミュージック・レビュー：「東京に生まれ、ロサンゼルスで学び、2011年にRSNOのリーダー（コンサートマスター）に就任する前にフィルハーモニア管弦楽団のリーダーを18年間務めた岩渕氏は、ブラームスに完璧に適した落ち着きと権威を演奏に備えている……音色の温かさと卓越した技巧により、この贅沢な作品の美しい叙情的な特質を聴くことができた」

- シーン・アンド・ハード・インターナショナル：「……第1楽章でブラームスがソリストに導入させる叙情的な第2主題は格別であり（その後オーケストラのヴァイオリン群によって見事に引き継がれた）、緩徐楽章での木管アンサンブルとの二重奏も見事だったが、ブラームスがソリストに与える自己顕示の瞬間は、ソリストが否応なく注目の的となるフィナーレに至るまで、実際には前面に飛び出してこなかった」

マリ・サムエルセンは、デイヴィッド・ブロフィー指揮スコットランド室内管弦楽団とマックス・リヒターの「Recomposed: Vivaldi – The Four Seasons」を演奏しました。

- バックトラック：「サムエルセンは楽譜なしで演奏し、奏者たちと緊密に対話してバランスとテクスチャーを制御しながら作品を牽引し、感染力のある高エネルギーの爆発へと見事に解き放った。きらめく幽玄な高音弦と力強いクラブ・グルーヴの対比が、よく知られた作品に対する喜ばしい再評価をもたらした」

可能な際はいつでもコンサートやリサイタルに足を運び、地域社会のライブ音楽を支援してください。