La Marche nuptiale, le morceau de théâtre devenu rituel

シェイクスピアの『夏の夜の夢』の婚礼場面のために書かれたフェリックス・メンデルスゾーンの『結婚行進曲』は、結婚を象徴する音楽の一つとなった。1858年の英国王室の婚礼からピアノ用編曲、映画からポップスに至るまで、劇音楽の一節が真の儀礼となった経緯を振り返る。

1858年1月25日、ロンドンのセント・ジェームズ宮殿の王室礼拝堂で、ヴィクトリア女王の長女ヴィクトリア王女がプロイセンのフリードリヒ・ヴィルヘルム王子と結婚した。その際、シェイクスピアの喜劇のために15年前に書かれたメンデルスゾーンの楽曲が式典で演奏された。劇場のためのファンファーレが新郎新婦の退場時に期待される音楽へと変化した背景を理解するには、元の劇の場面に立ち返る必要がある。

『夏の夜の夢』：『結婚行進曲』の劇音楽としての起源

メンデルスゾーンは1826年、17歳の時に『夏の夜の夢』序曲を作曲した。それから15年以上経った1842〜1843年、劇付随音楽（作品61）全曲のために再びシェイクスピア作品に向き合った。『結婚行進曲』はその第9曲であり、第5幕の幕開けを飾る。これは劇を締めくくるアテネ公シーシアスとアマゾン国の女王ヒポリタの婚礼に伴うものである。この婚礼の対位法として、シェイクスピアは儀式と道化芝居（頭をロバに変えられた職人ボトムに恋する妖精の女王タイターニアなど）を交錯させている。儀式とグロテスクさが入り混じる喜劇のために書かれた音楽が、数十年後には厳粛な儀式の象徴となるという皮肉な道をたどった。

1858年の王室結婚式：メンデルスゾーンがいかに儀礼に組み込まれたか

メンデルスゾーンは英国王室と親交が深く、バッキンガム宮殿に幾度も招かれ、彼の音楽を好んだヴィクトリア女王とアルバート公の前で演奏していた。この親密な関係が、行進曲に王室の公認という重みを与える背景となった。王室結婚式の音楽について、1858年1月30日の記録によると、式典ではヘンデルとメンデルスゾーンの作品が演奏された。新婦の入場にはオラトリオ『ユダス・マカベウス』の行進曲が使われ、退場時にオーケストラがメンデルスゾーンの『結婚行進曲』を演奏した。一方、ワーグナーの『婚礼の合唱』は同日夜の演奏会で演奏されたことが学術誌の研究で示されている。なお、1858年より前にも、デヴォン州ティヴァートンの教区で1847年6月2日にオルガニストのサミュエル・レイがオルガンで初演したと主張されている。金管の弱起による呼びかけのモチーフは記憶に残りやすく、天井に響き渡り、オルガンでもその輝きを再現できるという特徴がある。

リストから家庭用ピアノへ：劇場から外へ出た行進曲

この行進曲が日常に浸透するには媒介が必要だった。フランツ・リストは1849〜1850年に『結婚行進曲と妖精の踊りによる華麗なる視演奏曲（コンツェルト・パラフレーズ）』（S. 410）を作曲し、ファンファーレをピアノ用超絶技巧曲へと変貌させた。家庭用ピアノ向けの編曲により、ブルジョワ階級の家庭でも演奏されるようになり、儀式を超えて家庭で親しまれる作品となった。

シェイクスピアから映画・ポップスへ：『結婚行進曲』の第二の人生

1935年のマックス・ラインハルトとウィリアム・ディターレ監督による映画『真夏の夜の夢』では、エーリヒ・ヴォルフガング・コルンゴルトがメンデルスゾーンの音楽を編曲・再構成した。フランソワ・トリュフォー監督の『黒衣の花嫁』（1968年）では、バーナード・ハーマンが『結婚行進曲』を基に変奏を加えたスコアを構築し、結婚が思い通りに進まないことを観客に予感させた。リズム・アンド・ブルースでも、1963年にルーファス・トーマスが『ウォーキング・ザ・ドッグ』の冒頭でこの曲の出だしを引用している。2020年にはケイティ・ペリーが『ネヴァー・ウォーン・ホワイト』の冒頭にメロディを引用した。

なぜメンデルスゾーンの『結婚行進曲』は儀礼となったのか

この曲の歩みは、元の文脈から切り離された歴史である。劇場から教会、宮廷からサロン、コンサートから映画やポップスへと広がりながらも、常に「結びつきを告げる、あるいはそれを覆す」という合図の機能を保ち続けた。メンデルスゾーンは王室結婚式の11年前、1847年に死去しており、自身の音楽が教会に定着する様子を目にすることはなかった。