Mozart vu et entendu par Olivier Py
演出家オリヴィエ・ピィがモーツァルトに関する小著を出版し、作品や芸術家のあり方を考察
オリヴィエ・ピィが見て聴いたモーツァルト
この小さな著作において、フランスの高名な演出家がモーツァルトに関する自身の考察を一般に提示している。今後新たな演出作品が登場するのだろうか。
これまでオリヴィエ・ピィは、モーツァルトのオペラの中では『イドメネオ』しか演出していない。彼のペンによって、この作曲家に捧げられた物語が書かれるとは予想されていなかった。また、このテキストを文学のジャンルとして特徴づけるのは難しいだろう。音楽学の著作でもなく(事実関係の誤りがいくつか見受けられる)、純粋な伝記的物語でもない。手頃なサイズのこの小さな本は、モーツァルトの生涯と創作活動の年代順の流れに沿いながら、この演出家による数々の考察を記したエッセイのように読める。
「父の名において(Au nom du Père)」「自由万歳!(Viva la libertà !)」「理想の女性(La Femme idéale)」「失われた幼少期の三部作(La Trilogie de l’enfance perdue)」の4つのパートに分かれており、作曲家の生涯と作品に関連する大半のテーマに独自の視点からアプローチしている。モーツァルトの音楽を聴くことで生まれる喜びというテーマの扱いはテキストを貫く重要な要素の一つであり、これが著書のタイトルにもつながっている。もっとも、この中心的な側面については、より深く裏付けのある考察を望む声もあるかもしれない。著者の考察の出発点となっているのは、ミロシュ・フォアマン監督の映画『アマデウス』で耳にするようなモーツァルトの笑い声であることは明白である。周知の通りきわめてフィクション性の高い作品だが、多くの人々にインスピレーションを与えてきた源でもある。
そのため、このテキストは2人の芸術家による親密な対話として読むこともできる。著者は音楽家の声を表現するために一人称「私」を用いるほど、対象と一体化することをためらっていない。きわめて個人的な物語であり、孤独な幻想のようでもあり、過去と現在の芸術家の地位、芸術創造における政治権力の役割、そして過去と現在において体験・認識されてきた性の衝動について、刺激的な考察へと導いている。この刺激的な小著の中で最も優れた部分は、明らかにモーツァルトの4大オペラであるダ・ポンテ三部作と『魔笛』の分析である。これらは今後の演出への布石なのだろうか。オリヴィエ・ピィが最も力を発揮する舞台公演の構想と実現において、強い印象を残す作品を生み出すことが期待されている。


