Crítica: Impecables construcciones de David Afkham y la Orquesta Nacional con Walton y Rajmáninov
ダヴィト・アフカム指揮スペイン国立管弦楽団、ウォルトンとラフマニノフを演奏した公演の批評

非の打ちどころのない構築
ウォルトンとラフマニノフの作品。フランク・ペーター・ツィンマーマン(ヴァイオリン)、国立管弦楽団、指揮:ダヴィト・アフカム。2026年10月16日。
スペイン国立管弦楽団のプログラムに、ラフマニノフの波乱に満ちた交響曲第2番が久しぶりに登場した。大作であるこの曲は今回完全版で演奏され、大作に立ち向かうオーケストラのコンディションや、準備の度合い、理解力、そして数週間前まで首席指揮者を務めていたダヴィト・アフカムと同楽団との間のコミュニケーションの明瞭さを直接知る機会となった。
この交響曲は、多くの人にとっては重苦しいものであるかもしれないが、興味深い構造的側面を持ち、オーケストレーションや変奏、徐々に輪郭を現していく素材の制御における並外れた才能を示している。狂詩曲的とも言える構造を持ち、ときに甘美で奔流のようであり、反復的でもある。作曲者の力強い旋律的・器楽的なインスピレーションを示すと同時に、構造的な限界や節度の欠如も示している。冒頭の、やや粗削りなバスのラインに支えられた温かみのある弦楽器による雄弁で緩やかな導入から、多様な主題の楽想が聴かれ、見事にクライマックスが築かれた。また、終盤における主要で印象的な旋律主題の再現の前に施された繊細なピアニッシモなど、興味深く洗練された処理も見られた。
第2楽章の敏捷で力強く、煌びやかでいたずらっぽいスケルツォ(一種の常動曲)であるアレグロ・モルト、そして気取りのない表現が求められ本物の叙情性を備えたアダージョを経て、次第に形を成していく輝かしい終楽章へと移る。終楽章では、前の楽章の美しいフレーズの追憶が無意識のうちに巧みに現れる。この終楽章はしばしば批判されるカットの対象となってきたが、今回はそれらが消え去ったようである。明快で意図が良く伝わり、時に情熱的だったアフカムの再現に従い、彼は主要なフレーズを正確かつ波打つように、豊かに際立たせるよう細心の注意を払っていた。
弦楽器は、第2楽章を特徴づける軽快な8音の主題において豊かな演奏を披露した。アダージョは、指示通りに波打ち旋律豊かに提供され、クラリネットが見事な主役を務めた。作曲者が愛した渦巻きやうねりは気取りなく表現され、収縮と拡張の動きがよく研究され実践されていた。すべてが自然で整然と進み、マエストロとオーケストラの親密さを示していたが、楽曲最後の渦巻きにおいて、わずかにコントロールを失ったように感じられた。
前半では、オーケストラは当分野でよく知られる優れたヴァイオリニスト、フランク・ペーター・ツィンマーマンを的確に伴奏した。彼は演奏頻度の高くないウォルトンの協奏曲において、その気迫、音程の正確さ、スピッカートの習熟度、第4弦の価値、豊かなフレージングを再び証明した。この協奏曲はイギリスの作曲家であるウォルトンの第二の様式を示す作品であり、マリオ・ムニョスによる解説にあるように、彼がもはや「恐るべき子供」ではなくなり、より親しみやすい形で音楽を見つめていた時期(1938〜39年)のものである。多くの楽想が必ずしも論理的につながることなく展開され、第2楽章のタイトル(Presto capriccioso alla napolitana)が示すようにイタリア起源の主題への独特の言及を持つこの協奏曲は、高い水準で演奏されたが、ソリスト側にもう少し大きな音量が欲しかった。最後には彼とオーケストラから、ワーグナーの有名な歌曲『夢』の編曲が披露されたが、原曲にそれほど大きなものを付け加えるものではなかった。 アルトゥーロ・レベルテル


