WPR Music new album of the week: Joe Hisaishi Symphony No. 3 (Metaphysica) & Harp Concerto - WPR

作曲家、指揮者、ピアニストである久石譲は、自身の音楽を演奏し、世界中のコンサートホールを満員にしている。その多くはスタジオジブリ制作のアニメ映画のために書かれたものである。

2024年のシカゴ交響楽団とのデビュー公演は全4公演が完売し、今月はニューヨークのラジオシティ・ミュージックホールで7夜連続のレジデンシー公演を行っている。

スタジオジブリとの成功したパートナーシップは、作曲家ジョン・ウィリアムズと映画監督スティーヴン・スピルバーグの関係に似ている。ウィリアムズと同様、久石の音楽は広く親しまれ、非常に人気がある。

久石の最新リリースは、彼が映画音楽と並行して数十年にわたり取り組んできた、よりフォーマルなクラシック音楽の領域に属するものである。

7月24日に発売されたこのアルバムには、サブタイトル「Metaphysica」が付いた交響曲第3番と、フランスのハープ奏者エマニュエル・セソンのために特別に書かれたハープ協奏曲が収録されている。作曲家自身がロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団を指揮している。

交響曲第3番（Metaphysica）

久石の第3交響曲は、新日本フィルハーモニー交響楽団の創立50周年を記念して委嘱され、2021年に初演された。久石はグスタフ・マーラーのファンであり、マーラーが使用していたような作曲小屋を建てたほどである。

またマーラーと同様に、久石はこの交響曲を非常に大規模なオーケストラのためにスコアリングした。100人以上の奏者を擁し、木管楽器が多用されている（ただし、演奏時間は30分強であり、マーラーの交響曲ほど長くはない）。

サブタイトル「Metaphysica」は、ラテン語で形而上学を意味する。この作品はその哲学を掘り下げ、存在、空間と時間、精神と物質を考察している。3つの楽章は「existence（存在）」「where are we going?（我々はどこへ行くのか？）」「substance（実体）」と題されている。

久石は音の動きの概念に焦点を当て、第1楽章では短く繰り返されるリズムのモチーフを、第2楽章では伸縮する単一の長いフレーズを、第3楽章では数独に触発されて時間と空間の両方に配置した6つの音のセットを使用している。作品全体を通して、力強いオーケストラの身振り、豊かなハーモニー、興味深いテクスチャーが見られる。

ハープ協奏曲

このハープ協奏曲は、長年久石のファンであり、特に映画音楽におけるハープの扱いに魅了されていたセソンの強い要望により実現した。セソンは2020年にロサンゼルス・フィルハーモニックの首席ハープ奏者に任命され、委嘱の機会が訪れた際、特に久石の作品を希望した。同楽団に加え、ボルドー国立歌劇場管弦楽団、パリ管弦楽団、シンガポール交響楽団の支援による共同委嘱が行われた。

セソンは特に筋肉質でパーカッシブな演奏スタイルで知られており、二人が初めて会った際に久石にそれを披露した。久石は2023年にハリウッド・ボウルでロサンゼルス・フィルを指揮するためにカリフォルニアを訪れており、二人は親交を深め、協力する時間を作った。その後、セソンは日本に渡り、コラボレーションを継続した。

「ハープは通常、優雅で穏やかな音楽と結びつけられます」と久石はプログラムノートに記している。「しかし、この協奏曲は強烈でワイルド、そしてダイナミックであり、従来の概念とは全く異なります。」

第1楽章はアルペジオで構成され、中間楽章は2つの異なる拍子（6/8拍子と7/8拍子）で書かれており、カデンツァがあり、最終楽章でクライマックスを迎える。

この協奏曲はハープ奏者に集中的な演奏を要求する。セソンは、リズムが非常に複雑で、音楽を習得するのに多くの練習が必要だったと語った。彼のスタイルと、彼が演奏する特徴的なアールデコ調の赤いハープ（偉大なハープ奏者であり作曲家であるカルロス・サルゼードが設計）を合わせれば、コンサートホールで息をのむような効果をもたらすことは間違いない。

久石のハープ協奏曲と交響曲第3番のこの素晴らしい録音を聴くだけでも息をのむような体験であり、力強く感情的に強烈な体験を提供してくれる。