GRETRY, L’Amant jaloux

リエージュの人々は、同郷の作曲家グレトリを誇りとし、1978年にエドガール・ドヌー指揮、ジュール・バスタン、マディ・メスプレら（いずれもリエージュ出身）によって、VSM（現EMI）から本作の録音を行いました。その後、フランス音楽の熱心な擁護者であるブノワ・ドラトヴィッキが2009年の「グレトリ・イヤー」にヴェルサイユとパリで上演するまで待たねばなりませんでした。それ以降、『嫉妬深い恋人』はシドニー（2015年、ヘリヤード指揮、2017年CD発売）、そしてケベック（2020年、5つの楽器のための縮小版）で全曲が再登場しました。2021年には、CMBVで精力的に活動するジャン・デュロンが、リエージュの出版社マルダガから、台本や研究、解説を含む決定版となる研究書を出版しました。

不可解な理由により、後世の人々は『ゼミールとアゾール』や『リチャード獅子心王』を好んできましたが、本作は「アリエットを交えた喜劇」と称されながらも、正真正銘のオペラ・コミックです。ファヴァール劇場の建設がこのジャンルに捧げられる5年前、本作は充実した交響的序曲、アリア、二重唱、アンサンブルを備えたオペラとして構成されました。声は存分に発揮され、語りと歌を交えながら、観客を感動させ笑わせるよう緻密に構成されています。ルサージュやボーマルシェのような喜劇に通じる要素はあるものの、見世物小屋の茶番とは一線を画しています。

本作は長く成功を収め、国際的に普及しました。序曲やアリアの編曲も数多く作られました。グレトリ自身が『回想録』で物語を要約しています。「嫉妬深く情熱的なドン・アロンズと、優しく繊細で優柔不断なレオノール。商人のようなしっかり者のロペスと、機転の利く小間使いジャサント。活発なフランス人のフロリヴァルと、スペインの厳格さを持つドンナ・イザベル」。各幕には注目すべき状況があり、第1幕のイザベルの逃亡、第2幕のフロリヴァルのセレナーデ、第3幕の嫉妬深い男が庭でフロリヴァルを見つける場面など、対話の中に巧みに配置された誤解が観客を楽しませます。ロペスはレオノールの父であり、イザベルはフロリヴァルに助けられた後、レオノールの家に避難します。嫉妬深いドン・アロンズはイザベルの兄であり、レオノールを愛しています。この筋書きと音楽はボーマルシェを彷彿とさせ、1778年にパリに滞在したモーツァルトは、グレトリから影響を受けて『フィガロの結婚』を書いたと考えられます。

23作目のオペラであるグレトリは、確かな技術でオーケストラを使い、喜劇的かつ繊細な側面を強調しています。常に的確な韻律と洗練された旋律、そして心理的な真実が表現されています。グレトリは状況に合わせて柔軟に音楽を適応させており、アンサンブルの性格描写はかつてないほど深められています。第1幕のフィナーレは、嫉妬深い男の混乱を鮮やかに描き、後の『フィガロの結婚』を予感させます。第1幕を締めくくる四重唱や、イザベルの「不幸な犠牲者」で始まる女性たちの三重唱も賞賛に値します。慣習にとらわれず、サスペンションやレチタティーヴォの挿入など、驚くべき現代性を先取りしています。終幕の六重唱は、グレトリを偉大な音楽家として再評価させるに十分な、音楽的・劇的に優れた構成です。

配役は賢明でバランスが取れています。フランス語話者の歌手たちは、録音された対話部分も立派にこなしています。女性3人の声は、小間使い、主人、友人の間で明確に区別されています。レオノール役のケベック出身ソプラノ、マガリ・シマール＝ガルデスは、このレパートリーに精通しており、第2幕冒頭の「私は鎖を断ち切る」での均質で色彩豊かな声は、表現力に満ちています。イザベル役のエレーヌ・ギルメットの歌う「不幸な犠牲者」は感動的で、フロリヴァルとの二重唱は優雅さと気品に溢れています。ギレーヌ・ジラール演じるジャサントは、機転の利く小間使いとして期待通りで、ホルンを伴うアリア「最初は従順な恋人として」は特筆すべき出来栄えです。ピエール・デルエは、嫉妬深い恋人ドン・アロンズに期待通りの情熱を与えています。