Jaap van Zweden dirige le Philhar dans des œuvres de Jolas, Mozart et Stravinsky

ヤープ・ヴァン・ズヴェーデンがフランス国立管弦楽団を指揮し、ジョラス、モーツァルト、ストラヴィンスキーの作品を演奏。

ベッツィ・ジョラスの生誕記念（に近いもの）と、モーツァルトおよびストラヴィンスキーの傑作は、新音楽監督ヤープ・ヴァン・ズヴェーデンとフランス国立管弦楽団の間の結束を分析する機会となった。

ディジョンでの初演とそれに続くパリでの2公演、計3回行われたヤープ・ヴァン・ズヴェーデンとフランス国立管弦楽団による6月のプログラムは、現代の最も重要な作曲家の一人であるベッツィ・ジョラスの生誕100年を1ヶ月半前倒しで祝う機会ともなった。ジョラス本人は、ラジオ・フランスのオーディトリアムでの公演に立ち会った。

ボストン・モダン・オーケストラ・プロジェクトの10周年と自身の80歳を記念して2006年に作曲された『B-Day』において、ジョラスは誕生日パーティーの祝祭的で少し「めちゃくちゃな」雰囲気を再現しようとした。コンサートマスターのジ・ユン・パクが、オーボエが出す通常の「ラ」の音に合わせて慣習通りに準備を始める。しかし、その準備が終わるやいなや、アルトフルートが独自の「ラ」を強引に提示し、それがオーケストラ全体を巻き込んでいく。指揮者がまだ登場していないにもかかわらず、楽団員は「ハッピーバースデー」のテーマを巡る微細な変奏を演奏しようと奮闘する（実際にはすべて楽譜に書かれている）。そこにヤープ・ヴァン・ズヴェーデンが登場し、この陽気な混乱に少しの結束をもたらそうとする。拍手と静寂の後も、オーケストラは動じることなく演奏を続け、ついに有名な誕生日のテーマにたどり着く。その後、新音楽監督の大きくも柔軟な指揮のもとで演奏が続く。全体を通して、ズヴェーデンとサイモン・ラトルは共に大きな腕の動きで指揮をするが、ラトルの方がロンドン交響楽団とのロベルト・ゲルハルトの交響曲第3番で見せたように、現代曲の解釈においてより正確なリズムを見出していることがわかる。

オランダ人指揮者であるズヴェーデンは、続くモーツァルトの交響曲第40番でより快適そうに見えた。彼はジェスチャーに多くの意図を込めており、特に左手の動きの長さは、より鋭い表現を学ぶ若い世代とは異なり、今日では珍しいものである。この古典派の傑作において、ズヴェーデンはフレーズと旋律を重視しており、近年のポスト・バロック的なスタイルよりもはるかにロマンティックな様式をとっている。好みが分かれるところではあるが、木管楽器に非常に美しい色彩をもたらすことができる、十分に練り上げられたオーケストラの演奏を堪能できた。

ソリストなしのこのコンサートの後半、ストラヴィンスキーの『春の祭典』の解釈も、交響曲と同様に全体的な視点に欠けていた。冒頭から大きなアンサンブル作品として扱われ、現代の主要なオーケストラがいかにこのリズムと交響的な複雑さに慣れているかを示した。明確な解釈の軸はなく、ズヴェーデンの読みはブーレーズのような率直さや、サロネンのような正当性、あるいはスヴェトラーノフのような異教徒ロシアの香りには欠けている。しかし少なくとも、近年のマケラのように楽譜を通じて自分自身を誇示しようとはしていない。この文脈において、最終的にはフランス国立管弦楽団の資質、すなわち木管楽器（ファゴット、イングリッシュホルン、フルート）の素晴らしい輝きや、指揮者の要求により「誘拐の遊戯」のピッツィカート部分で弓を膝に置いた第一ヴァイオリンの演奏などを楽しむことになった。打楽器も目立ち、ティンパニは時に支配的すぎたが、第二部の「選ばれし乙女の賛美」においてカレル・アンチェルが見出したような衝撃を与えるという利点もあった。

次は7月初旬のモンペリエ音楽祭にて、ワーグナーの『トリスタンとイゾルデ』全曲演奏会形式でのオーケストラと指揮者の共演が待たれる。