Crítica: Sustanciosa firme construcción de la Sinfónica de Düsseldorf y Ádám Fischer
アダム・フィッシャー指揮デュッセルドルフ交響楽団によるマーラーの交響曲第3番公演の劇評

中身の濃い堅固な構築
マーラー:交響曲第3番。カトリオナ・モリソン。デュッセルドルフ交響楽団。マドリード州合唱団。ORCAMのペケーニョス・カントレス(児童合唱団)。指揮:アダム・フィッシャー。国立音楽堂、2026年10月21日。
数週間前、アロンドラ・デ・ラ・パーラ指揮によるマドリード州の団体によるこのマーラーの交響曲の演奏についてここで触れた。今回、同じ声楽陣を伴い、この堂々たる総譜の新たな再現に立ち会った。それは異なる光と、より構造的な分析の視点をもって捉えられており、ボヘミア出身の作曲家の作品を長年深めてきた本物のマーラー指揮者であるアダム・フィッシャーという、とりわけ相性の良い指揮によって恩恵を受けていた。
すべて、あるいはほぼすべてが巧みに連係し、説明され、計画され、実行された展開の中で、この巨大な作品の構造を白日の下に晒したこの演奏会において、それを確認することができた。素晴らしい余韻を残した。すでに冒頭の、あの巨大な「勢いよく、決然と(Kräftig, Entschieden)」、「悦ばしき知識、夏の日の朝」において、その兆候はあった。長大な導入部ではいくつかの主題やセクションが聴かれ、それらが楽曲全体の基盤となるが、今回は明確で明瞭、かつ民俗的な色彩に満ちて提示された。
並外れた展開部は、提示部の反構築的な傾向を興味深い形で巧みにまとめている。再現部では、ニ短調でほぼ完全な導入部と、ヘ長調の2つのセクションからなる行進曲を持つ提示部が引用される。コーダはわずか13小節と非常に短い。「これまでに作曲した中で最も屈託のない楽章」とマーラーが語った第2楽章「テンポ・ディ・メヌエット、きわめてモデラート、イ長調、4分の3拍子」は、変奏を伴うリートである。低弦のピチカートが練り上げられ、オーボエとヴァイオリンのソロがある。ニカストロが指摘するように、屈折と色彩感は極めてビーダーマイヤー的である。
スケルツォはハ短調、4分の2拍子の「コモド・スケルツァンド」である。これも変奏を伴うリートで、ヘ長調、8分の6拍子のポストホルンのソロを伴う。『子供の不思議な角笛』の最初の登場であり、作曲家のさまざまなリートへの言及がある。手綱をしっかり握ったフィッシャーは、音程が良く安定したオーケストラとともにほぼすべてをコントロールし、民俗的で素朴な土の味わいが基本となる適切な空気感を与えた。通常、最も神秘的な瞬間には金管楽器が内部で演奏されるのを耳にするが、今回は他の機会で使われるフリューゲルホルンではなくポストホルンが用いられた。遠くからの歌に美しく詩的な空気をもたらした素晴らしいソリストであった。
数日前の演奏を経てこれらの楽譜をよく知るマドリード州管弦楽団の児童合唱団および女性合唱団は、2015年から共に活動している自らのオーケストラのスタイルと完璧に調和したフィッシャーの大きく明瞭で温かく理解に満ちた身振りに従い、見事以上の務めを果たした。第5楽章における明瞭さとリズムの適切さがあった。その前の神秘的な第4楽章では、温かい声、極めて正確なディクション、端正なイントネーションを持つメゾソプラノのカトリオナ・モリソンが輝きを見せ、その暗いリートを見事に歌い上げた。
すべては、第1楽章の導入部の引用を含むニ長調、4分の4拍子の荘厳な「緩やかに、安らかに、感情を込めて(愛が私に語ること)」の開始を描くアウフタクトを巧みな指揮が描くための準備が整っていた。提示、響き、そしてワーグナーの系譜を引く語り口である。
また、ベートーヴェンの第九の緩徐楽章やブルックナーのアダージョの雰囲気との明らかな親縁性も見出される。それは戦いも待ち受けることもない愛の歌である。旋律は穏やかで、偶像破壊者ニカストロによれば「控えめな信仰心」を帯びている。極めてパルジファル的な結びは、第1部の変化に富むディオニュソス的な勢いを純化させた版であり、私たちを精神的な沈思へと導く。フィッシャーの柔軟で澄み切った指揮は、温かな語りを紡ぎ、構築し、発展させ、推進した。私たちは息を呑んで最後の小節を聴いた。
アルトゥーロ・レヴェルテル