MARVÃO / Una misa, un recital de piano y una gala orquestal

マルヴァオン。2026年7月26日。第12回マルヴァオン国際音楽祭。イグレジャ・ダ・エストレーラ。カルラ・イサベル（ソプラノ）、ユリアーネ・バンゼ（ソプラノ）、マルティン・ミッタールッツナー（テノール）、ルイ・ド・ボンクール（バリトン）、リチェルカーレ合唱団、ケルン室内管弦楽団。指揮：クリストフ・ポッペン。モーツァルト：ミサ・ブレヴィス ニ長調 KV 194。

イグレジャ・デ・サン・ティアゴ。ジョセフ・モーグ（ピアノ）。スカルラッティ、ベートーヴェン、ブリテン、ショパン、リストの作品。

マルヴァオン城の中庭。ニケ・バール（ヴァイオリン）、ベン・キム（ピアノ）、オラシオ・フェレイラ（クラリネット）。ケルン室内管弦楽団。指揮：クリストフ・ポッペン。メンデルスゾーン、プロコフィエフ、ウェーバーの作品。

マルヴァオン音楽祭の初期から恒例となっている通り、イグレジャ・ダ・エストレーラでの日曜ミサの典礼において、モーツァルトのミサ・ブレヴィスが演奏された。クリストフ・ポッペンは、同ケルン室内管弦楽団と共にナクソス・レーベルへのモーツァルトのミサ曲全集録音を終えており、この音楽への親密さと習熟度は極めて高い。それは、透明で明瞭な音響組織を構築し、すべてのパートが均衡を保ち、完璧に識別できる演奏に表れていた。「キリエ」ではテンポを生き生きと運び、ザルツブルク様式の特徴であるウォーキングベースの音型をチェロとコントラバスで強調した。「アグヌス・デイ」では、弦楽器に繊細な響きを求め、ソリストの伴奏として囁くように寄り添った。ペドロ・テイシェイラ指揮のリチェルカーレ合唱団は、ヴィブラートを抑えた洗練された響きを聴かせた。テノールが「アグヌス・デイ」のピアノのパッセージで一部不安定になる場面もあった。

カルラ・イサベルは艶のある声で、ユリアーネ・バンゼとデュエットを披露した。バンゼはモーツァルト様式の絶対的な習熟と優雅さを示した。ミサの終了後、バンゼは『証聖者の荘厳な晩課』より「ラウダテ・ドミヌム」を歌い、合唱の上で漂う最後の「アーメン」をピアニッシモから徐々に膨らませ、見事な技巧を披露した。

午後の最初のコンサートは、ドイツのピアニスト、ジョセフ・モーグによるリサイタル。冒頭のスカルラッティはやや精彩を欠いたが、続くベートーヴェンの「悲愴」ソナタでは、力強さ、敏捷性、技巧、明晰さという彼の長所が発揮された。「アレグロ・ディ・モルト・エ・コン・ブリオ」は筋肉質かつ俊敏で、「アダージョ・カンタービレ」は自然なテンポで奏でられた。ブリテンの『ホリデイ・ダイアリー』では、右手の高い技術と水面を描写するような敏捷性を見せた。ショパンのスケルツォ第1番・第2番とノクターンでは、ルバートを抑えた自然なフレージングが印象的だった。最後はリストの『ヴェネツィアとナポリ』で締めくくられ、特に「タランテラ」での正確な打鍵と明晰な技巧が際立った。

夜はマルヴァオン城の中庭にて、ケルン室内管弦楽団によるシンフォニック・コンサートで締めくくられた。メンデルスゾーンのヴァイオリンとピアノのための協奏曲では、冒頭にヴァイオリンのアンサンブルの乱れがあったものの、若き指揮者ロク・ファルガスが立て直し、力強く色彩豊かな演奏へと導いた。