Paolo Fazioli, pour construire le piano de demain sans renoncer à sa nature acoustique
ピアノ製造者パオロ・ファツィオリが語る、アコースティックな本質を維持しながら未来のピアノを創り出す哲学
パオロ・ファツィオリ、アコースティックな本質を放棄することなく未来のピアノを創り出すために
音楽と楽器を対象としたイベント「クレモナ・ムジカ・エキスポ＆フェスティバル」に長年招かれているイタリア人技術者パオロ・ファツィオリは、1981年にフリウリ地方のサチーレで設立された自らの名を冠するピアノ工場の創業者である。クレモナ・ムジカ2026において、彼は材料の研究、演奏の変化への配慮、解釈者の自由といった、製作家としての活動を方向づける諸原則を振り返る。テクノロジーと伝統の間で、彼はピアノの将来を見据えつつ、アコースティック・ピアノの物理的本質を擁護している。
ResMusica：ピアノはすでに数世紀の歴史を経てきました。現在、メカニクス、素材、音響、あるいは演奏者との関係において、どのような進化の可能性を見出していますか？
パオロ・ファツィオリ：私たちは素材、構成部品、そして楽器自体の構造に関する研究を続けています。これらは私の目には常に改良の余地があるように映ります。デジタルの発展に直面しても、私はアコースティック・ピアノの独自性を確信し続けています。ハンマーが弦を叩き、振動が駒に伝わり、そして響板へと伝わって空気を動かします。このように音は物質から直接生まれます。この打鍵の動作、振動、空間の間の関係は、私にとって他に代えがたい独自の次元を成しています。
RM：F198のようなモデルによって、専門的な意欲を損なうことなく、よりコンパクトな形式にも取り組みました。ピアニストの期待は変化しましたか？
PF：はい。演奏方法は世代ごとに変化し、私たちの聴き方や音色への感動の仕方も同様に変化します。音楽家たちはその演奏スタイルを通じて私たちに多くの情報を与えてくれます。私たちの役割は単に製作技術を向上させるだけでなく、こうした新しい感受性を理解し、観察し、実験し、今日の演奏家たちの要求に楽器を適応させることにもあります。
RM：最近のエネスコ・コンクール2026では、第1位と第3位の受賞者がファツィオリF278を選択しました。候補者が複数のピアノを直接比較できる環境において下された決定は、あなたにとって何を意味しますか？
PF：私たちが仕事を提供する相手から学ぶことができるため、これは特に貴重です。コンクールだけでなく一般的にも、アーティストが複数の楽器を試弾し、自分に最も合ったものを選び出せることが極めて重要だと考えています。アーティストと製作者の間の契約関係は音楽界の一部であり、ピアニストが特定のブランドと排他的に結びついている場合もあります。個人的には、それは私が望む道ではありません。音楽家がファツィオリを好んで弾いてくれるなら嬉しく思いますし、当然ながらサポートしようと努めますが、ピアノの選択は何よりも楽器との真の親和性に基づいているべきだと考えています。
RM：ファツィオリは国際規模で展開しながらも、職人的技術に基づいた製造所であり続けています。近代的な生産工程において、この特質をどのように維持していますか？
PF：私たちは職人技とテクノロジーを対立させることなく、「手作業」を続けています。機械によって部品の精度を高められたり最終的な品質を向上させたりできる場合は、一部の設備を自社で設計してでもそれを活用します。職人技とは、とりわけすべての工程を掌握し、最善の解決策を模索することにあります。その時、テクノロジーはノウハウに仕える道具となります。
RM：50年後のピアノをどのように想像しますか？
PF：エレクトロニクスは確実に進歩するでしょうが、アコースティック・ピアノも同様に改良を続けるでしょう。一方が他方に取って代わるとは思いません。弦、響板によって生み出される物理的な体験や、演奏者との相互作用は全く別種のものだからです。また、メーカーごとの音の個性も、より明確な音色を備えて際立つようになるかもしれません。
楽器そのものの進化以上に、私はイタリアにおける音楽文化の立ち位置をより懸念しています。イタリアではファシズム下のジョヴァンニ・ジェンティーレによる教育改革以降、長年にわたり音楽教育が軽視されてきました。また、ベネデット・クローチェらが共有した、音楽教育にほとんど場所を与えない文化観の影響もありました。イタリアでは、大学に至る高度な教育を受けても、その課程でベートーヴェンやショパンに実質的に触れることなく過ごせてしまう現状は遺憾です。例えばオーストリアやスロベニアでは、音楽への親しみが教養により深く組み込まれているように見受けられます。イタリアも再びそのような親密さを取り戻してほしいと願っています。
RM：最後に、フランスとその音楽的伝統についてどのように見ていますか？
PF：私はフランス音楽に大きな敬意を抱いています。ラヴェル、ドビュッシー、フォーレはその歴史に決定的なものをもたらしました。ラヴェルを聴くたび、私はその語法の特異性と洗練さに驚かされます。彼のものでしかあり得ないと思える作品がいくつもあります。
私たちのフランスとの結びつきは、間違いなくさらに発展させることができるでしょう。フランスは自らの遺産や伝統を極めて重んじる国であり、それは完全に理解できることです。私たちはまだ関係を深める十分な機会を作れていないのかもしれません。しかし、それは私が強化されることを望む対話です。
