Bilder einer Vorstellung
WDR交響楽団とベルリン放送交響楽団のシーズン広報と運営方針に対する批評
要するに、ポピュリズム的なメディア政策の時代において、高予算のテレビ番組「モーツァルトとモーツァルト」のような愚作のために、受信料で賄われ、モーツァルトや他の多くの作曲家の音楽を実際に生き生きとさせている人々が、その代償を払わされている。そのため、彼らは内部から監視され、楽団は自分たちの組織によって厳しく観察・評価されている。9月には、ARD(ドイツ公共放送連盟)の全アンサンブルのマネージャーで構成されるいわゆる「楽団委員会」が、指示権を持つ放送局長たちに「全員のためのコンセプト」を提出することになっており、局長たちはそれを第7次放送国家条約に基づき、各州の放送委員会に提出しなければならない。12月までには、そしてそれまでには確実に、未編集のまま提出されるだろう。これが自己評価というものだからだ。あるいは、カイ・グニフケ(SWR)がドイツ・ラジオ・フィルハーモニーに対して行った過激なポピュリズム的手法と比較すれば、「クワイエット・カッティング(静かなる解雇)」と言える。
「色彩豊かな音の魔法」
こうして放送アンサンブルは、自分たちのイメージをますます作り出している。より良く見られるために目立つことを選ぶが、それが文化に疎い経営陣に対して自分たちを有利に見せるためだと思われても仕方がない。ここで目立つのが、ベルリン放送交響楽団とケルンWDR交響楽団の新しいシーズンパンフレットである。WDR交響楽団の2026/27シーズンについて、カトリン・ヴェルナウ局長は音楽から乖離した表現で「色彩豊かな音の魔法」と予告し、「帰属意識と郷土愛」を伝え、「到着の空間」を育むとしている。現在のディストピアや社会の分断を解消しようとするかのような、この万能な宣伝文句の過剰さには、新首席指揮者マリー・ジャコを歓迎する過剰にジェンダーを意識した写真構成も含まれている。彼女は多くの男性音楽家(女性音楽家はほとんどいないのか?)と仕事をしている姿が見られるが、精神分析学者が言うところの「部分対象」として、後ろからの髪型や女性の靴など、断片的に切り取られている。かつての首席指揮者たちには考えられないことだ。ビシュコフのスリッパ?サラステの髭?マセラルーの髪型?これらは、WDRに繊細なパステル調のコンサートプログラムをもたらした卓越した芸術家に対する、粗野な男性性の無礼な失態である。その他は?経営陣にとって知的に理解しやすい利便性の高い商品だ。ケルン・フィルハーモニーの40周年記念公演を、WDR交響楽団はメンデルスゾーンの「宗教改革交響曲」で真剣に演奏するが、これはベルリン音楽祭の後ということもあり、二番煎じである。思考停止で精神的に貧しく、志の低さを示している。
一方、ベルリン放送交響楽団は、ウェルネスや心地よさを売りにする広告では目立っていない。シーズン紹介で提示される画像はすべて画家ダニエル・リヒターによるものだ。25点の大型絵画が、個々のコンサートプログラムにランダムに添えられ、シーズンを通してプログラム冊子やポスターを彩る。芸術が芸術と対峙し、共感覚的あるいは対抗的に配置される。これは、ウラディーミル・ユロフスキのプログラム構成と思考にも通じる、都会的な遊び心と知的な寛大さを放っている。音楽的に鋭く、過去を振り返りつつ未来を見据え、政治的な霧の中に消えゆく東側へと耳を傾けている。
荒廃の光景
しかし、これほどまでに独自の個性を持つ指導者であっても、楽団の残りの部分に独自の個性を植え付けることは難しく、無難なものに留まりがちだ。例えばベルリン放送交響楽団自身も、アンナ・クライン、アンナ・ソルヴァルドスドッティル、アンナ・ラップウッドの作品や、アーティスト・イン・レジデンスのイェルク・ヴィトマンなど、興味深く刺激的な音楽家を起用しているが、彼らはどこでも取り上げられる存在だ。ユロフスキ以外に独自の強みはあるか?答えはノーだ。ARDのアンサンブルは、棚から取り出したような利便性よりも、はるかに緊急に独自の強みを必要としている。税金で賄われている他のすべてのオーケストラが行っていることを、公共放送として少し上乗せして行うだけでは、受信料で賄われるコンサート活動を長期的に正当化することはできない。したがって、これまで以上に頭脳を、特に独自の頭脳を駆使する時が来ている。12月では遅すぎるかもしれない。なぜなら、全く別の頭脳が全く別の構想を展開するからだ。そして、SWRのオーケストラを振り返ったフランク・ポマーがかつて言ったように、それは「荒廃の光景」をもたらすことになるだろう。
