GRIEG, Peer Gynt – Colmar (Festival)

『ローマの謝肉祭』の輝きと生命力が、複合的なコンサートの幕開けを飾った。続いてサン＝サーンスのチェロ協奏曲第1番が演奏され、最後には独創的な構成の『ペール・ギュント』組曲が続いた。

『ローマの謝肉祭』を聴くのは常に喜びであり、特にモネ交響楽団による演奏は格別である。冒頭の「アレグロ・コン・フォーコ」の酔いしれるような眩暈、サルタレロ、そしてコーラングレの素晴らしいソロから冒頭の雰囲気へと戻る流れは、聴衆を魅了した。アラン・アルティノグルの指揮のもと、熱狂的でありながら正確で色彩豊かなオーケストラによる演奏は魅力的であった。

サン＝サーンスの2つのチェロ協奏曲のうち最も有名な第1番も同様で、エドガー・モローが独奏を務めた。彼の卓越した技術は、作品が求める幅広い表現力を真実に再現した。しかし、各楽章の美しさや詩情、共演者の深みや技巧にもかかわらず、協奏曲の書法そのものに起因して、感情的な高まりは抑えられたものとなった。

『ペール・ギュント』は、長い不在を経ての感動的な再会に沸く聴衆を熱狂させた。ペール・ギュントは、イングリッドの誘惑や裏切り、山の魔王の娘、ソルヴェイグといった物語を経て、未熟で虚勢を張る人物として描かれる。異国での放浪の末、彼は老いて故郷に戻り、忠実なソルヴェイグの腕の中で息を引き取る。

イプセンの劇のために書かれたグリーグの劇付随音楽から抽出された2つの組曲は聴衆にとって馴染み深いものだが、今夜の曲順は一貫性がありつつも驚きを与えるものだった。前奏曲（結婚式の祝宴）は、馴染み深いテーマを提示するだけでなく、中央にノルウェーの伝統（ハルダンゲル・フィドル）を想起させる素晴らしいヴィオラ・ソロを含んでいる。アラン・アルティノグルは、その柔軟性とエネルギーで、これらの有名な楽曲に本来の色彩を取り戻した。

ソルヴェイグの歌は誰もが知る名曲である。ノルウェーの若きソプラノ、ソフィア・ネスジェ・エンゲルは非常に有望なデビューを飾った。北欧の言語に馴染みのない聴衆にとっても、彼女の母国語による歌唱は、その響きや抑揚において喜びであった。軽やかな声のソプラノが多い中で、彼女は肉感的で色彩豊かな声を用い、確信を持って歌い上げた。2曲目の歌も、切ない優しさと高揚感に満ちていた。

その間には、新鮮さと優雅さを備えた楽曲が演奏された。最後は「山の魔王の宮殿にて」で、トロールによる追跡が巨大なクレッシェンド（ここではアクセレランド）で表現され、オーケストラ全体が熱狂的なクライマックスを迎えた。

多くの聴衆から喝采を浴びた素晴らしい夜となった。

(*) 今回の曲順は、指揮者が以前ヨーテボリで指揮した際に提案されたものに由来する。イプセンの劇の筋書きや、グリーグが作成した組曲の順序には従っていないが、非常に効果的で歓迎すべき構成であった。