Tosca at Glyndebourne: Adds a few shocking twists of the knife - AOL.com
グラインドボーン音楽祭の『トスカ』：衝撃的なひねりを加えた演出
プッチーニの『トスカ』における残虐性を疑う者はいない。それは警察長官スカルピアの獣性の中にあり、冒頭の3つの雷鳴のような和音から始まる音楽の中に力強く存在している。グラインドボーン音楽祭におけるテッド・ハフマンの新しい演出は、ナジャ・ソフィー・エラーの美術、アストリッド・クラインの衣装、D・M・ウッドの照明により、同音楽祭史上初となる『トスカ』上演に衝撃的なひねりを加えている。
物語の舞台を戦時中のファシスト時代に移し、恐ろしい処刑で始まり、処刑で終わる構成となっている。しかし、ハフマンが最も独創的な解釈を見せるのは第2幕である。スカルピアが愛人カヴァラドッシを生かして解放する代償としてトスカの身体を要求する場面において、二人きりでの最後通牒ではなく、政権の支持者たち（女性や少なくとも一人の愛人を含む）が目撃するレストランでの出来事として描かれる。彼らはスカルピアの女遊びに加担し、その振る舞いを笑う。スカルピアは女好きだが、拷問され傷ついたカヴァラドッシの姿を見ると、彼らでさえ背を向ける。スカルピアのテーブルにある、血のようなケチャップのかかったハンバーガーは、現代の独裁者への密かな言及かもしれない。
他にも思慮深い細部がある。この機知に富んだヒロインは、スカルピアの死体を蝋燭や十字架で囲む代わりに別の部屋へ引きずり込み、逃走の時間を稼ぐために床の血を拭き取る。
グラインドボーン・デビューを果たしたアメリカのソプラノ、ケイトリン・ゴティマーは、脆弱でありながらも歌唱においては威厳のあるキャラクター造形で共感を呼ぶ。特に「歌に生き、愛に生き」は素晴らしい。マッテオ・リッピはカヴァラドッシ役として本物のイタリア的な情熱をもたらし、クライマックスでのスリリングな声と、表現のニュアンスのための繊細な歌い分けを見せる。
ヴラディスラフ・スリムスキーは単なる荒々しさ以上の表現力を見せ、その繊細なスカルピア役は、隠された脅威を感じさせることでより致命的な存在となっている。マイケル・ロナンは手下シャッローネとして印象的な姿を見せ、フェデリコ・デ・ミケリスは聖具保管人としてふさわしい偽善ぶりを見せている。
ロビン・ティチアーティの指揮は、このプロダクションの効力を支える不可欠な要素であり、ロンドン・フィルハーモニー管弦楽団から並外れた力強さと雄弁さを引き出している。それは、プッチーニの激しく美しいスコアの質を完璧に捉えた「ベルベットの手袋に包まれた鉄の拳」である。
8月30日まで上演。
