REIKIAVÍK / Las ‘Vísperas’ de Rachmaninov, una memorable vigilia de intensidad y luz al borde del Ártico

レイキャヴィーク／北極圏の縁で繰り広げられた、力強さと光の記憶に残る徹夜祷、ラフマニノフの『晩祷』

レイキャヴィーク。ハットルグリムスキルキヤ教会。2026年11月1日。合唱団キルヤおよびイルクヤ。芸術監督：フィリップ・バルクダロフ、ソルヴェイグ・シグルザルドッティル。セルゲイ・ラフマニノフ：『晩祷』作品37。

10月の最後の週末、アイスランドの高緯度地域では、北方の冬の長い夜へと向かう前にいくつかの音楽企画が重なった。その中で選んだのは、精神的・音楽的深みを持つ印象的な作品であり、1986年の完成以来この街の象徴となっている国内最高峰の建造物、象徴的なハットルグリムスキルキヤ教会で開催されるという魅力も加わった公演である。秋のシリーズ「ハットルグリムスキルキヤの秋」の締めくくりとして企画されたセルゲイ・ラフマニノフの『晩祷』作品37は、完売の札止めとなった。かつてこの曲が第一次世界大戦の多くのロシア人犠牲者を支援する資金調達のために作曲されたように、今回の公演は愛する人々への追悼、特にウクライナとパレスチナにおける戦争の犠牲者に捧げられた。

合唱音楽の最高峰でありロシア正教会の礎石であるこの記念碑的スコアは、ピョートル・イリイチ・チャイコフスキーの勇気にその存在を負っている。1878年にサンクトペテルブルクの宮廷礼拝堂の厳格な独占に対して異議を申し立て、ロシアの作曲家が宗教音楽を自由に書き出版できるようにしたのが彼だった。その数十年後、宗教的実践には熱心ではなかったものの、音楽院で学んだ正教会の典礼の音楽性と音の可能性に魅了されたラフマニノフは、晩祷と朝祷の両方を含むこれら15曲のア・カペラ楽章にその卓越した技量を注ぎ込んだ。声の色彩、和声の密度、強弱を駆使してオーケストレーションを施し、息をのむような交響的効果を引き出した。しかし形式的には完全に合唱作品であり、ロシア語で歌われるため、地中海や中央ヨーロッパなどでは実演の機会が極めて少ない。そのため、生で聴ける機会は躊躇なく足を運ぶべき出来事となる。アイスランドの寒さの中、堂々たるハットルグリムスキルキヤ教会の環境は、同じく戦時中に行われた1915年のモスクワ初演の厳かで祈りに満ちた雰囲気を即座に想起させた。

フィリップ・バルクダロフとソルヴェイグ・シグルザルドッティルの芸術指導のもとで行われた、地元のアンサンブルであるキルヤ（男声合唱団）とイルクヤ（女声合唱団）による公演は、室内楽編成（告知は20名だったが、筆者が数えたところ18名）かつ指揮者なしという一層大きな挑戦に挑んだ。ソリストも置かれず、冒頭楽章で歌うコントラルトとテノールの役は合唱団員が務めた。身廊の幾何学的中心に位置し、男女が交互に聴衆に背を向けてすべての声部を混ぜ合わせた円陣を組むという、明らかに非常に大きなリスクを伴う配置であった。しかし、それは大成功を収めた。ハットルグリムスキルキヤ教会は火山性玄武岩の柱に着想を得た大聖堂規模のコンクリート構造であり、主身廊は非常に高く狭いため残響時間が長く、通常の大規模合唱団では不利に働く。そのため、室内楽的な顕著な透明感を伴った見事な結果となった。

両合唱団はアマチュアだが、事前の準備の成果が強く感じられた。指揮棒がないことが、単声聖歌に基づく楽節において、有機的でほとんど典礼のような自然なフレージングを促した。さらに、18人の歌い手の技術的条件を超えて、ダイナミクスの対比と幅広い色彩感が示された。響きは美しく、温もりと感情に溢れていた。そして、適切な発声と規範的な発音を備えた北欧の低音域が常にもたらす圧倒的な迫力もあった。バス・プロフォンドが違いを生むこの作品において（特に第5楽章「今こそ主よ、僕を去らせたまわん」の最後、ラフマニノフが自身の葬儀で永遠の命の前の墓への降下を象徴するものとして希望した、不可能な変ロ1音への一音ごとの下降において）、アイスランドの低音セクションは単なる力任せの音量ではなく正確な音程と調和を選択し、テノールや女声の高音部の旋律がその上を漂うための和声の土台を品位を持って支えた。

唯一惜しまれた点があるとすれば、最大のダイナミクスを要求されるクライマックスで、コンクリートの身廊を完全に満たすにはもう一段階の音の厚みが求められたことかもしれない。それでも、演奏者同士の交感、教会を包み込む音響、そして聴衆の深く完全な静寂が一体となり、この夜は忘れがたい音楽的・人間的体験となった。

ペドロ・J・ラペーニャ・レイ