현악이 잇는 세 시대…8월 클래식으로 물드는 대전 무대 - 대전일보

弦楽器が繋ぐ三つの時代…8月、クラシックに染まる大田の舞台

シューベルト『魔王』、音楽ドラマとして再誕生。グリーグ弦楽ソナタ全曲…大田初の完走舞台。バッハからリトヴィノフスキーまで…300年の弦楽器の旅。

クラシックが馴染み深い名曲を超え、新しい方式で観客と出会う。8月の大田では、音楽と演劇を結合した音楽ドラマから、一人の作曲家の弦楽ソナタ全曲を一堂に鑑賞するプロジェクト、バロック名作と現代音楽を織り交ぜた定期演奏会まで、多様な舞台が続く。シューベルトの代表歌曲『魔王』はストーリーテリングを纏った音楽ドラマとして新たに生まれ変わり、グリーグの弦楽ソナタ全曲は大田で初めて一つの舞台に上がる。ここにバッハとヘンデル、現代作曲家リトヴィノフスキーを繋ぐ弦楽アンサンブル公演まで加わり、クラシックの幅広い魅力と新しい鑑賞方式を届ける予定だ。

◇音楽と物語が出会う…シューベルト『魔王』の新しい変身

シューベルトの代表歌曲『魔王』が、音楽と演劇、映画的演出が結合された新しい舞台として再誕生する。大田西区の官邸文芸会館が来る8日午後5時、公演場で企画公演『音楽ドラマ 魔王』を開催する。地域専門芸術団体ユーベルトン・シンフォニーオーケストラが制作した今回の公演は、馴染み深いクラシック名曲をストーリーテリングと結合し、誰でも簡単に楽しめるよう再解釈した異色プロジェクトだ。

シューベルトの代表歌曲『魔王』は、ドイツの文豪ヨハン・ヴォルフガング・フォン・ゲーテの同名バラードに基づいた作品だ。真夜中に息子を抱いて馬を走らせる父親と、死の存在である『魔王』を目撃する子供の対話を緊迫感を持って描いた曲で、シューベルトはたった一人の声楽家が語り手、父親、子供、魔王の四人すべてを表現するように構成し、劇的な緊張感を最大化した。1815年に作曲されて以来、今日まで最も広く愛されるドイツ歌曲の一つに数えられる。

今回の公演は既存のクラシック演奏会の枠を脱し、ナレーションと弦楽アンサンブル、ソプラノ、映画音楽を結合した音楽ドラマ形式で構成される。シューベルトの原曲『魔王』を中心に、創作曲と映画音楽、クラシック名曲を一つの物語のように織り交ぜ、原作が持つ緊張感と叙事を舞台上に立体的に具現する。『死の使者の出現』を皮切りに『少女の死』、『サイコ』、『永遠の光』、『生命の音楽』まで計7つの場面で構成され、場面ごとに音楽と解説が有機的に繋がり、一本の映画を見るような没入感を届ける。

プログラムもジャンルの境界を越える。シューベルトの『魔王』をはじめ、ベートーヴェンの『死と乙女』、バーナード・ハーマンの映画『サイコ』組曲、クリント・マンセルの映画『レクイエム』OST『永遠の光』、ラフマニノフ交響曲第2番第3楽章『アダージョ』などが順に演奏される。ここにユーベルトン・シンフォニーオーケストラの常任作曲家キム・グォンソプとチョン・スファの創作曲を加え、馴染み深いクラシックと新しい音楽的解釈が調和する舞台を完成させた。公演制作には常任作曲家のキム・グォンソプ、チョン・スファをはじめ、楽長キム・ソンヒョン、指揮者キム・ヒョンス、芸術監督ハン・ドンウンが参加し完成度を高めた。

官邸文芸会館は今年『一人で来ても寂しくない空間』と『15分生活圏文化芸術』を目標に、多様な生活密着型公演を披露している。今回の公演も文化芸術の敷居を下げるため、全席無料で運営される。

◇グリーグ全曲プロジェクト、大田初の舞台

ノルウェーの国民的作曲家エドヴァルド・グリーグの弦楽ソナタ全曲を一堂に会することができる異色の舞台が用意される。大田を拠点に活動するピアノ演奏団体『ジョイ・オブ・クラシック（Joy of ClasShik）』と弦楽専門演奏団体『アンサンブル・ファル（活）』は、来る19日午後7時、大田芸術の殿堂アンサンブルホールで『Joy of ClasShik Op.3-グリーグ弦楽ソナタ全曲プロジェクト』を披露する。

今回の公演は、グリーグが残した3編のヴァイオリン・ソナタ（Op.8・Op.13・Op.45）とチェロ・ソナタ（Op.36）をすべて演奏するプロジェクトだ。彼の弦楽ソナタ全曲を一つの公演で鑑賞できる舞台は国内でも珍しい企画であり、大田では初めて試みられるという点で意味を加える。作品が作曲された順序に従って舞台を構成し、初期作から後期作まで続く音楽的変化と作曲家の芸術世界を一流れで鑑賞できるようにした。

グリーグはピアノ協奏曲と『ペール・ギュント』組曲で広く知られているが、弦楽ソナタも北欧特有の叙情性と民俗的旋律、ロマン主義の豊かな感性を盛り込んだ代表的な室内楽作品として評価される。特に3編のヴァイオリン・ソナタとチェロ・ソナタは、青年期の躍動感から円熟期に至る深い音楽世界までを盛り込み、グリーグ音楽の流れを示す代表作だ。

舞台にはジョイ・オブ・クラシック所属のピアニストたちと、アンサンブル・ファルのヴァイオリニスト・チェリストたちが各楽章を担当して呼吸を合わせる。特に両団体の芸術監督が直接演奏者として参加し、公演の象徴性と完成度を高める予定だ。演奏者ごとに異なる解釈と音色で同じ作品を紐解き、グリーグ音楽が持つ繊細な叙情性とダイナミックなエネルギーを立体的に聴かせる。

ジョイ・オブ・クラシックは2024年に創団した大田拠点のピアノ演奏団体で、クラシックをより易しく親しみやすく伝える多様な企画公演を披露している。今回のプロジェクトを共にするアンサンブル・ファルは、大田・忠清圏の専門弦楽演奏者たちが結成した弦楽団で、世代を網羅するコラボレーションを通じて地域クラシック音楽の裾野を広げている。今回の公演も二つの地域芸術団体が共に作るコラボレーションプロジェクトとして、地域クラシック界の新たな可能性を示す舞台になると期待を集めている。

◇バロックの秩序から現代の叙事まで…弦楽器で繋ぐ300年の音楽

バロック音楽の緻密な構造美と現代音楽の深い叙事が一つの舞台で出会う。大田を拠点に活動する専門弦楽団『大田アルコ・アンサンブル』が、来る22日午後5時、大田市立連政国楽院小劇場で第3回定期演奏会を開き、時代を超越した弦楽音楽の魅力を披露する。

今回の公演は、単に時代別の代表作品を羅列するにとどまらない。17-18世紀のバロック音楽と現代作品を一つのプログラムの中に配置し、時代は違っても変わらない弦楽アンサンブルの表現力と音楽の本質を照明する。節制された形式美と繊細な音色、そして時代を貫く感情の流れを一堂に会することができるよう構成した。

1部はバロック音楽の二人の巨匠、バッハとヘンデルの作品で幕を開ける。バッハの『ブランデンブルク協奏曲第3番ト長調』は、3台のヴァイオリンとヴィオラ、チェロが有機的に噛み合いながら作り出す緻密な対位法が際立つ作品だ。続くヘンデルの『合奏協奏曲第11番イ長調』は、優雅ながらも華やかな音響、独奏と合奏の均衡感が生きている作品で、バロック音楽特有の品格を聴かせる。

2部では雰囲気が完全に変わる。ベラルーシ出身の作曲家アレクサンドル・リトヴィノフスキーの『Le Grand Cahier（秘密のノート）』が演奏される。アゴタ・クリストフの同名小説に基づいたこの作品は、戦争の中で生きる子供たちの視線を12の楽章で紐解いた弦楽オーケストラ組曲だ。森と小川、空襲警報、冬、戦争の終わり、別れなど、各楽章は一つの場面のように繋がり、希望と喪失、成長の過程を淡々と描く。公演では作品解説も共に行われ、音楽が抱く物語をより深く理解できるよう助ける。

大田アルコ・アンサンブルは、アンディムジーク・フィルハーモニア楽長のキム・ミンジョンを中心に、大田・世宗地域で活動する専門演奏者たちが集まって結成した弦楽団だ。『アルコ（Arco）』という名前のように、弓を媒介にバロックから現代音楽まで幅広いレパートリーを披露しており、定期演奏会や出張音楽会など地域密着型公演も着実に続けている。公演は全席2万ウォンで、小学生以上から観覧できる。学生は50%割引される。