觀點投書：音樂會的觀眾都去哪裡了？ | 費雯 | 評論 - 風傳媒
公立学校退職教員で音楽活動家の費雯氏、国楽やクラシック・古楽コンサートの観客減少と文化教育環境の危機を論考
先週末、コンサートで国楽界の旧友2人に会い、現在の演奏会運営の難しさについて話した。
国楽のコンサートだけでなく、西洋クラシック音楽や古楽も、どこも非常に苦しい状況を耐え忍んでいる。強力な応援層を持つごく少数の演奏家や楽団を除き、多くの公演がチケット販売システム上で当日になっても懸命に販売を続けている。それに対し、ポップスのコンサートは発売と同時に即完売することが多く、チケット代も10倍以上である。
「昔の曲のほうが聴きやすく、現代の多くの新作は民衆に寄り添っていない」と言われ、「本当にそうだろうか？」と私は問い返した。
初めて国楽の演奏会を聴いたのは、40年以上前に国父紀念館で聴いた台北市立国楽団の実況演奏だったことを思い出す。演奏の途中で、指揮者が怒って指揮棒を地面に叩きつけ、指揮台を降りて団員を怒鳴りつけた場面があり、私の幼い心に大きな衝撃を与えた。それでも音楽は演奏され続けていた。
熟考の末、昔と今の音楽の良し悪しの問題ではなく、当時の外部環境や社会的雰囲気が現在と根本的に異なっているのではないかと考えた。観客はどこへ行ったのか。考えられる原因は以下の通りである。
1. かつての観客はどこから来ていたのか
筆者は学校の国楽部に入部したことで演奏会を聴くようになった。厳密に言えば、当時は政府主導で観客が育成されていた。毎年の音楽コンクールでは各校の精鋭が集まり、各大学や師範専科学校の国楽団の参加率も極めて高かった。編成の大きな楽団の楽器は政府から支給され、教育主管機関の支援のもとで学習者が多数存在したため、聴衆に困ることはなかった。現在は、多くの大学で小さな合奏団すら結成できず、深刻な少子化に伴い学習者が激減し、聴衆もいなくなっている。
2. 学習内容と演奏会内容の結びつき
かつて学んだ古文の記述や、歳寒三友「松竹梅」、歴史や故事と結びついた楽曲（「秦兵馬俑幻想曲」「秦王破陣楽」「十面埋伏」など）、生活や詩詞と結びついた楽曲（「十里鶯啼」「三月桃花」など）があった。現在は指導要領が改定され、文言文（漢文的表現）が削減されたことで、学校の学習内容と音楽との結びつきが弱まり、共鳴を得ることが難しくなっている。
3. 環境音楽の影響
ウィーンのような都市では街頭の売り手が歌劇のメロディを口ずさみ、自然とクラシック音楽が耳に入る。一方、台湾の環境音楽は五月天（Mayday）や周杰倫（ジェイ・チョウ）などの楽曲が中心であり、流行音楽が浸透している。環境音楽をどのように醸成するかは、政府、教育関係者、各家庭の課題である。
4. 政治力の介入
かつて出版社で芸術・人文教科書の編集を担当していた際、人気合唱曲「大海呀！故郷」が中国大陸側の指定楽曲リストに入っているという理由で教科書から完全に削除された。歌詞に政治色はなく、海洋教育にも適していた。さらに「国楽」や「民楽」を「民族管弦楽団」へと正名（名称是正）する動きなど、イデオロギーによる妨害が重なり、教育の支えを失っている。
5. 功利主義の蔓延と無報酬・非効率な仕事の敬遠
名利を争う社会の中で音楽の仕事は敬遠されている。一流の医師や教師が政策によって追いやられ、義務教育における音楽の授業時間数は減少を続けている。近年は教育資源の公平化を理由に多くの芸術才能学級が削減された。かつて李登輝が総統府でコンサートを開催したことは先例となったが、その後の後継者たちに音楽の素養は見られない。
6. ネット世代と音楽ストリーミングの台頭
現代人は旅行やグルメ、デジタル機器に消費し、手軽に手に入る音楽にはお金を払おうとしない。世界の最高峰の演奏がスマートフォンで聴けるため、ホールに足を運ぶ動機が薄れている。人気のポップス公演は「流行」や「一体感」を求めて高額なチケットが買われるが、文化的な取り組みは教育と政策の後ろ盾がなければ維持できない。
現代において古いとみなされたものが淘汰されるなか、文化の保存は政府の責任であり、文化人のこだわりには政府の支えが必要である。公立学校を退職した音楽関係者として、所感を述べた。
