Disfrutar como niños con Proko y sus naranjas

フランス

プロコと彼のオレンジで子どものように楽しむ

見事に演奏された『3つのオレンジへの恋』は一つの祝祭である。台本自体が示すように、そこには叙情性、悲劇、喜劇、そして何よりも多くの狂気など、あらゆる要素が存在するからだ。より正確に言えば、劇的構造においても音楽においても、豊かなファンタジーと数々のサプライズが詰まっている。プロコフィエフには、自身の時代性を保ちながら人々を引き込む旋律を生み出す才能があった。しかも強い個性を伴っており、プロコフィエフの作品は常に唯一無二である。

リヨン歌劇場は現在、ローラン・ペリー演出によるこの『3つのオレンジへの恋』を上演中であり、批評家からも絶賛されている。舞台演出に関しては、ペリーの手がけるプロダクションが特に喜劇作品において（喜劇に限らず）常に議論の余地のない質の高さを持つことを知っているため、驚くにはあたらない。

音楽面に関しては、現在の上演キャストとともにリヨン歌劇場のメンバーがパリのシャンゼリゼ劇場で行ったコンサート（演奏会形式公演）が、リヨンでの公演に対する批評家の賛辞を裏付けるものとなった。

まず、出演者全員が鋭い劇場的感覚と際立った喜劇的才能（ヴィス・コミカ）を備えており、この2つは本作に取り組む上で不可欠である。また全員が優れた発音（ディクション）を持っており、字幕に頼ることなく作品を追うことができるほどであった。

その上で、短くも美しい役柄を務めたバルバラ・スコラ（リネット王女）、デボラ・サラザール（ニコレッタ王女）、ジュリア・スコペッリティ（ニネット王女）の倍音豊かで個性的な声を称えたい。また、若手のカタリン・ポップ（典礼長）とダヴィド・ロザー（布告使）の健全な声と優れた歌唱も称賛に値する。ベテランのピョートル・ミチンスキ（クラブの王）も自身の役割をしっかり果たしている。

ジャン＝フェルナン・セッティは、料理番クレオンテ役として圧倒的かつ爆笑を誘う存在感を示した。ダニエル・ミロスワフ（魔術師チェリオ役）とダミアン・パス（邪悪なレアンドル役および無礼なファルファレッロ役の2役、なんと美しい音色か）は、優れた声楽的資質を巧みにコントロールしていた。ガブリエル・フィリポネはファタ・モルガーナ役の劇的・喜劇的な魅力を引き出し、その美しい声を楽しませてくれた。

リナード・ヴリエリンクについて言えば、王子役として輝きを放っていた。この役は息の長さ（フィアート）、発声能力、音域、声量を必要とし、時折高音がわずかにかすれる場面はあったものの見事であった。真のコントラルトであるリュシー・ロシュの声は素晴らしく、近いうちに再び聴けることを願っている。また、独特の発声法、明瞭さ、声量においていつも通り称賛すべき特異な存在のマール・モイヨン、そして素晴らしいトゥルファルディーノを演じたサプライズのロバート・ルイスも忘れられない（注1）。

しかし何よりも圧倒されたのはリヨン歌劇場のアンサンブルである。合唱団は充実しきっていた。多様な性格の表現、ユーモアのセンス、そして驚くべき正確さと明瞭さがあり、特に狂人たちのグループのメンバーにおいて際立っていた。彼らの歌唱はどれも楽しみに満ちていた。

オーケストラは、ドミトリー・マトヴィエンコの細やかで熱狂的な指揮のもと、あらゆる指示に応え、気迫を込めてアタックし、プロコフィエフの味わい深い音色の組み合わせやあらゆる音楽的ギャグをことごとく表現して輝きを放っていた。

聴衆は登場人物全員の冒険を一歩一歩見守り、その瞳にはおとぎ話を聞く子どものような魅了された表情が浮かんでいた。誰もがしばし童心に帰ったのである。上質な冗談を解し、ファンタジックで楽しい物語を楽しむことができる、知的な童心である。

リヨン歌劇場に感謝。プロコに感謝。

注1：言及した出演者の大部分は、リヨン・オペラ・スタジオの直接の出身者である。彼ら全員、そしてリヨン歌劇場にブラボーを贈る。