Sphinx Virtuosi are joined by guest artists in their Carnegie Hall gala - Seen and Heard International
スフィンクス・ヴィルトゥオージがカーネギー・ホールで年次ガラ公演を開催し、ゲストアーティストらと共演
アメリカ「アメリカン・ダイアログズ 250」– さまざまな作品：ジネイ・ブリッジズ（メゾソプラノ）、ルベン・レンヘル（ヴァイオリン）、アマリン・オルメダ（ヴァイオリン）、スフィンクス・ヴィルトゥオージ。ニューヨーク、カーネギー・ホール。2026年10月16日（DS）
ルベン・レンヘル – 『エンクエントロ』（世界初演）
レイチェル・マクファーレン – 『アメリカン・ダイアログ』
ストラヴィンスキー – 弦楽合奏のための協奏曲 ニ調「バーゼル」
クライスラー – レチタティーヴォとスケルツォ・カプリース Op.6
コールリッジ＝テイラー・パーキンソン – 『ルイジアナ・ブルース・ストラット：ケークウォーク』
ジェシー・モンゴメリー – 『バナー』
ダミアン・ゲター／アーロン・ドゥウォーキン – 『デクラレーション』
機会、勢い、芸術的才能：これらの言葉はスフィンクス・オーガニゼーションの精神を要約している。30年目を迎えたこの非営利芸術団体は、有色人種の若いプロ音楽家に対し、オーケストラの機会や一流の演奏の場への道を切り開き続けている。
カーネギー・ホールで開催された今年の年次ガラ公演では、彼らの活動に対する誇りがあふれていた。個々のソリストとしてのスタイルを持ちながらも小編成のオーケストラ・アンサンブルとして集う弦楽器奏者たち、スフィンクス・ヴィルトゥオージの演奏家たちは、この爽快な秋の音楽の伝統において、歓喜に満ちた包摂性とダイナミックな表現を披露した。
創設者のアファ・ドゥウォーキンとアーロン・ドゥウォーキンが短くも胸を打つ挨拶を行い、俳優のデルロイ・リンドーに名誉賞が授与された。毎年恒例となっている通り、同団体はそのアウトリーチや、ヨーヨー・マを含む音楽界の著名人からの支援を強調する見事な新しい映像を上映した。印象的で必要不可欠な存在であるスフィンクスは、制約が増す芸術環境において公平性の定義を拡大し続けている。スフィンクス・ヴィルトゥオージの公演からは、間違いなくあらゆる背景を超越した音楽表現への愛を感じて会場を後にすることになる。
それを示すのに、音楽家たちがステージにもたらす熱いエネルギーに勝るものはない。この夜は、スフィンクスのコミュニティからキャリアを開花させた2人の主要ソリストにスポットライトが当てられた。コンサート・ヴァイオリニストのルベン・レンヘルは自作の『エンクエントロ』で幕を開け、技術的な冴えと多様性の両面で高い基準を示した。彼はクライスラー風の装飾とグラッペリのような旋律の揺らぎの間を洗練されたタッチで行き来した。
同プログラムの出身者でコンサートキャリアが急伸しているアマリン・オルメダもフィーチャーされた。彼女は軽快なタッチで演奏し、ヴァイオリンから叙情的で成熟した声を引き出しつつ、軽やかなリコシェと鋭いアクセントを通して遊び心のある一面を見せた。彼女が弾いたクライスラーは魅惑的だったが、真に際立っていたのはパーキンソンの『ルイジアナ・ブルース・ストラット：ケークウォーク』であり、楽器を使って魔法のような物語を紡ぎ出す彼女の能力を存分に示した。
スフィンクスのコンサートは、新進および実績のある作曲家たちにとって重要なプラットフォームとしても機能している。多くの作曲家が来場し、最後には熱気あるカーテンコールでステージ上の音楽家たちに合流した。ジェシー・モンゴメリーの『バナー』は、プログラムのテーマである「アメリカン・ダイアログズ 250」にふさわしい選曲だった。ヴィルトゥオージはこれを精力的に演奏し、中盤の消え入るような音響を非常に見事に表現して、溶け合うような効果をもたらした。
ヴィルトゥオージは、鋭く速いパッセージで始まり、ノスタルジックな雰囲気を経て緊迫した騒乱へと移行し、最後は楽観的で広がりのある長調で終わるレイチェル・マクファーレンの『アメリカン・ダイアログ』で燃え上がった。巧みなアンサンブル演奏を披露するため、彼らはストラヴィンスキーのニ調の協奏曲を選んだ。これはかなり標準的な響きの合奏協奏曲であるが、彼らはそこに激しさと滑らかな音色の調和を吹き込み、ストラヴィンスキーがアメリカ人として初めて作曲したこの作品に命を吹き込んだ。
スフィンクスのコンサートの観客は、あらゆる年代層をカーネギー・ホールに集める数少ない存在である。熱心に耳を傾ける10代のグループがオーケストラ席の至る所で見受けられた。ダミアン・ゲターによる最後の作品『デクラレーション』は、彼らの耳に最もふさわしく届いたように感じられた。アーロン・ドゥウォーキンによる歌詞は勇気づけられるものであり、過去の回復力への喚起とともに、未来へ向かって飛翔し自らの居場所をつかみ取ろうという呼びかけに満ちていた。ゲストソリストでメゾソプラノのジネイ・ブリッジズはこのパートを心からの重厚感をもって歌い、その深みのあるまろやかな発声は感情の高まりと深みの間をたゆたうように行き来した。
