Los Conciertos de Brandeburgo de Bach llegan al Auditorio Nacional con Excelentia
エクセレンティア財団、国立音楽堂でクラシカ・サンタ・セシリア管弦楽団とトランペット奏者ルイス・ゴンサレスによるバッハのブランデンブルク協奏曲などを上演へ
エクセレンティア財団は今週土曜日、10月17日に国立音楽堂の室内楽ホール（Sala de Cámara del Auditorio Nacional de Música）にて、ヨハン・ゼバスティアン・バッハに捧げられたプログラムを提案する。トランペット奏者のルイス・ゴンサレスをソリストに迎えたクラシカ・サンタ・セシリア管弦楽団が、管弦楽組曲第1番、ならびにブランデンブルク協奏曲第2番および第4番を演奏する。これらはドイツの作曲家であるバッハの独創性と、楽器の超絶技巧を異なる楽器群同士の対話と組み合わせる手腕を示す3つの楽譜である。
1721年、ヨハン・ゼバスティアン・バッハは新たなパトロンの庇護を得ることを期待して、6つの器楽協奏曲を手稿譜にまとめ、ブランデンブルク辺境伯クリスティアン・ルートヴィヒに送った。『種々の楽器のための6つの協奏曲』と題されたその曲集は、自身の創作の可能性と管弦楽書法への熟達を示す見本として構想されたものであった。
その行動は期待されたような反応を得ることはなかった。辺境伯の宮廷はこの総譜を目立って活用することはなく、楽譜は何年間も忘れ去られたままとなった。そのキャリア獲得のための試みは、時を経て、バロック音楽のレパートリーの中で最も広く知られる作品群の一つとなる。いわゆる『ブランデンブルク協奏曲』は、その多様な楽器編成の組み合わせと、バッハがソリストと合奏の間で主導権を配分する方法によって際立っている。
また、この曲集は必ずしも一度に演奏されるべき連作として構想されたわけではない。各協奏曲は異なる編成を備えており、独奏楽器群がオーケストラと変化に富んだ関係を築き上げる。その多様性こそがこれらの作品の際立った特徴の一つであり、古楽やクラシック音楽のプログラムに頻繁に登場する理由を説明している。
バッハはこれらの楽曲を、アンハルト＝ケーテン侯レオポルトに仕えていた時期に作曲した。これは彼の器楽作品の創作において特に実り豊かな時期であった。宮廷という環境により、彼は毎週の礼拝のために教会音楽を書く義務に縛られることなく、レパートリーの制作に取り組むことができた。
こうして協奏曲には、作曲家のとりわけ遊び心に満ちた実験的な側面が反映されている。独奏者が合奏の中で際立つモデルに対比して、バッハは音色の異なる組み合わせを探求し、弦楽器と管楽器の間の対話を構築している。トランペット、ヴァイオリン、リコーダーなどの楽器が、極めて精密な音楽的構築物の中で特定の役割を担う。
バッハの書式は、ヨーロッパのさまざまな伝統に由来する影響を組み合わせている。作曲家はアントニオ・ヴィヴァルディといったイタリアの作曲家の作品を研究・編曲し、彼らから形式的な構成や主題展開の手法を吸収した。また、自身の音楽語法にフランス舞踊の要素も取り入れた。ブランデンブルク協奏曲は、そうした統合の最も代表的な例の一つを形作っている。
エクセレンティアのプログラムは、フランスの伝統舞踊を基に構築された作品である管弦楽組曲第1番ハ長調 BWV 1066で幕を開ける。一連の楽章により、バッハのリズム感覚や、宮廷の形式を豊かな音楽的構造へと変貌させる能力を味わうことができる。
続いて、曲集の中で最も演奏が難しい楽譜の一つであるブランデンブルク協奏曲第2番ヘ長調 BWV 1047が演奏される。高度な技術的熟練を要求する書法の中で、トランペットはフルート、オーボエ、ヴァイオリンと並んで際立った位置を占める。ルイス・ゴンサレスの演奏により、音の演奏を容易にする現代的な機構を持たないナチュラル楽器のために元々構想されたトランペット・パートの難しさを間近で聴くことができる。
プログラムは、2本のリコーダーが独奏ヴァイオリンと対話するブランデンブルク協奏曲第4番ト長調 BWV 1049で締めくくられる。急速なパッセージと楽器同士の掛け合いが、この作品をバッハの協奏的想像力の見本たらしめている。
バッハの重要性は、同時代の人々全員から完全に認識されていたわけではなかった。彼はオルガニストとして名声を博していたものの、その音楽は複雑で、一部の人々から時代遅れと見なされていた伝統に結びついていると考えられるようになった。彼の再評価は19世紀、特に1829年にフェリックス・メンデルスゾーンによって推進された『マタイ受難曲』の復活演奏の後に勢いを増した。
それ以来、彼の作品は異なる時代の作曲家や演奏家たちに絶え間ない影響を与え続けてきた。独立した旋律を同時に組み合わせる対位法の熟達と、その構造の堅固さにより、彼の音楽は研究や演奏における指標となっている。
バッハの存在は、厳密な音楽の枠組みをも超えている。彼の作品は、恒星間空間を探査するために1977年に打ち上げられた宇宙探査機ボイジャーに搭載されたゴールデンレコードの一部となっている。その選曲には、地球の芸術的創造性を代表するために選ばれた人類の音楽遺産の標本の一つとして、ブランデンブルク協奏曲第2番が含まれている。
この企画により、エクセレンティア財団は、宮廷舞踊、独奏者の超絶技巧、器楽の対話という、この作曲家の異なる側面に触れることができる3つの楽譜を取り上げる。技術的な複雑さと極めて明快な形式的構築が共存する音楽を、生演奏で聴く機会となる。
