使用楽譜からみるメンゲルベルク②

金曜連載「名演奏家再批評」の第6弾として、音楽学者・内藤眞帆がウィレム・メンゲルベルクの使用楽譜をもとに再批評を行う全4回連載の第2回。本稿では「伝統という名の自由：ベートーヴェンとブラームスに見るテンポ操作」をテーマに論じる。

メンゲルベルクは、自身のベートーヴェン解釈について、師フランツ・ヴュルナーを通じてアントン・シンドラーへと連なる系譜の継承を主張した。彼のベートーヴェン演奏に見られる柔軟なテンポの揺らしやモチーフの強調は、ヴュルナーの教えに由来するとされる。例えば交響曲第5番の総譜には、楽節構造を示す数字の書き込みや、オーボエのソロ部分への厳格な拍節の記入が見られる。

一方、ブラームスとは10代の頃に直接の接点があり、自身の《ヘンデルの主題による変奏曲とフーガ》の演奏をブラームス本人に激賞された経験を持つ。しかし指揮者としてのブラームス解釈は極めて主観的である。交響曲第3番第2楽章では、総譜に「四分音符＝100」「104–108」といった大胆なテンポ指示を書き込み、第80小節の「Tempo Primo=76」で収束させるという操作を行っている。

メンゲルベルクはフェリックス・ワインガルトナーやフリッツ・シュタインバッハら同時代の指揮者と交流し、解釈を比較検討する機会を持っていた。しかし、彼の指揮は一貫して「メンゲルベルク自身の物語」を語るものであり、その音楽の責任は彼自身に帰せられるものである。