Gustavo Dudamel, the Chosen Fish in an Ever-Expanding Pond, Honors His LA Phil Era with A Concert for Venezuela - Hollywood Times

エル・システマやジョン・アダムズから、ナタリア・ラフォルカデやクリス・マーティンに至るまで、ドゥダメルのハリウッド・ボウルでのチャリティ公演は、ベネズエラがいかにして世界的なマエストロを育て上げたかを明らかにした。

ベネズエラ・バルキシメト出身の10代の指揮者が、いかにしてニューヨーク・フィルハーモニックを任される人物となったのか。天才の神話は単純な答えを好む。神童が現れ、世界がそれを認め、運命が動き出すというものだ。しかし、グスターボ・ドゥダメルの物語はより示唆に富んでいる。才能は極めて重要だった。しかし、音楽文化がその才能を認識し、選び、それを育てるために最高の資源を注ぎ込んだ瞬間も同様に重要だった。

ドゥダメルは小さな池の中の選ばれた魚だった。しかし「小さい」とはベネズエラの国際的なクラシック音楽界における影響力を指す言葉であり、その国の地理や文化、音楽的野心を指すものではない。バルキシメトはベネズエラの音楽の都として知られ、ホセ・アントニオ・アブレウの「エル・システマ」は、オーケストラ、教師、練習場、若い音楽家の驚異的なネットワークを構築していた。ここは浅い淀みではなく、並外れた魚を見つけ出し、成長させる余地を与える濃密な生態系だった。

アブレウは15歳のドゥダメルがアマデウス室内管弦楽団を指揮する姿を見て、その才能を認めた。18歳までにドゥダメルはエル・システマの旗艦アンサンブルであるシモン・ボリバル・ユース・オーケストラの音楽監督に任命された。この任命は単なる名誉職ではなかった。10代の若者を何度も主要なオーケストラの前に立たせ、レパートリーを学び、決断を下し、失敗し、調整し、指揮台に戻ることを可能にした。アブレウに選ばれたことで、ドゥダメルは他の場所の若い指揮者が想像もできないほどの濃密な経験を積んだ。

作曲家ジョン・アダムズは2005年にカラカスでその成果を直接目撃した。エル・システマを訪問した最初の朝、アダムズは100人以上の楽器奏者、同規模の合唱団、数人のソリストがいるリハーサル室に案内された。ジーンズとTシャツ姿の巻き毛の若者が指揮台に飛び乗り、マーラーの交響曲第2番の終盤を暗譜で指揮した。当時ドゥダメルは24歳だった。

アダムズは、自分が単なる若者のカリスマ性以上のものを目撃していることを即座に理解した。彼は後に、ドゥダメルの「驚異的な才能」はその一度のリハーサルで明らかだったと記している。彼を驚かせたのは、若き指揮者の身体的な指揮能力だけでなく、その知識だった。ドゥダメルはスコアを素早く吸収し、主要なレパートリーを即座に記憶し、その多くをすでに指揮していた。アダムズは、20代半ばにしてドゥダメルは指揮者が通常30年や40年かけて習得する経験をすでに持っていたと評価した。

それがドゥダメルの台頭の謎に対する本質的な答えである。彼は並外れて才能があったが、ベネズエラは単に稀な才能を発見して称賛しただけではない。アブレウは思春期から彼を指導し、他の場所ではほぼ不可能だったであろう機会を彼に与えた。エル・システマは彼の成長を加速させた。それは生の輝きを、レパートリー、技術、判断力、そして100人以上の音楽家を一つに呼吸させるために必要な独特の権威へと変貌させた。

世界はすぐに追いついた。ドゥダメルは2004年、23歳でバンベルクの第1回グスタフ・マーラー指揮者コンクールで優勝した。審査員を務めていたエサ＝ペッカ・サロネンは、この若き指揮者の力を認め、ロサンゼルス・フィルハーモニックのデボラ・ボーダ社長に知らせた。ドゥダメルは2005年にハリウッド・ボウルでロサンゼルス・フィルとアメリカデビューを果たし、2007年に次期音楽監督に指名され、2009年に28歳でその職に就いた。

アダムズはドゥダメル時代の決定的な芸術的証人であり協力者の一人となった。音楽監督としての最初の公式プログラムのために、ロサンゼルス・フィルはアダムズに『シティ・ノワール』の作曲を委嘱した。これはロサンゼルスの歴史とフィルム・ノワールに根ざした、非常に要求の厳しいジャズの影響を受けた交響曲である。ドゥダメルは「ドゥダマニア」の喧騒の中でこの曲を学び、初演した。アダムズはドゥダメルの集中力に驚嘆した。ドゥダメルが指揮台に立つと、周囲のセレブリティの騒ぎは消え、スコアだけが唯一の関心事となった。

17年後、音楽・芸術監督としての最後のハリウッド・ボウル公演で、ドゥダメルはそれらの流れをベネズエラへと引き戻した。8月23日日曜日に開催された「ベネズエラのためのコンサート」は、6月24日にベネズエラ北部で発生した地震がコミュニティを壊滅させたことを受け、以前発表されていた送別プログラムに代わって行われた。

このチャリティ公演による寄付は、国連開発計画および被災したエル・システマの学生、家族、スタッフ、施設を支援するCAF基金を通じて救援活動に向けられた。ドゥダメルとロサンゼルス・フィルの音楽家たちは出演料を寄付し、オーケストラは5万ドルを拠出した。

ベネズエラの俳優エドガー・ラミレスが司会を務め、アメリカとベネズエラの国歌で幕を開けた。ドゥダメルは続いて、ヨハン・シュトラウス2世の『トリッチ・トラッチ・ポルカ』をポール・デセンヌがラテン風に編曲した『トリキ・トラキ』を指揮し、ラテンパーカッションの響きで変貌させた。このプログラムは、ヨーロッパの伝統とベネズエラののリズムが別々の世界に存在しないことを明確にした。ドゥダメルの指揮の下、それぞれが互いを照らし出した。

前半は境界のないレビューのように展開した。カフェ・タクーバのメメ・デル・リアルが『Eres』に優雅でロマンチックな哀愁をもたらし、ベネズエラの歌手ラッソが『En Otra Vida』で続いた。続いてベックがラテン系アーティストが主導するラインナップに加わり、オーケストラと共に『Ride Lonesome』を演奏した。彼はこの夜の目立つ異邦人に見えたかもしれないが、ドゥダメルがオーケストラを市民の存在へと変えるのを見守ってきたロサンゼルスそのものを体現していた。ベックの評価は簡潔だった。「彼は私たちの街を向上させた」。ドゥダメルはその絆を最も単純な言葉で表現した。「17年後、私は『私はアンジェリーノ（ロサンゼルス市民）だ』と言える」。

ベネズエラのチェリスト、グレゴリオ・ニエトはアンソニー・ホプキンスの『ステラ・アリア』に異なる感情のスケールをもたらし、チェロを過度な修辞なしに語らせた。コロンビアのスター、カルロス・ビベスが外向的な鼓動を取り戻した。