Wie Paul van Nevel mit Stille den Scroll- und Wischmodus bekämpft - NDR.de
ポール・ヴァン・ネーヴェルがユエルガス・アンサンブルを後継者アヒム・シュルツへ段階的に継承へ
研究から感性へ：ポール・ヴァン・ネーヴェルが生涯の仕事を継承
ベルギーの指揮者で音楽研究者のポール・ヴァン・ネーヴェルは、ルネサンス期の合唱音楽の権威である。ユエルガス・アンサンブルとともに、彼は独自の共同歌唱文化を発展させてきた。現在、彼は指名された後継者であるアヒム・シュルツへその役割を引き継ぎつつある。
ユエルガス・アンサンブルは、ポール・ヴァン・ネーヴェルがバーゼル・スコラ・カントールムで学んでいた1971年にバーゼルで設立された。現在80歳となったヴァン・ネーヴェルは、歌手、オルガニスト、教会音楽家、指揮者であるアヒム・シュルツを、徐々に新たな役割へと導いている。
2025年の夏、アントワープで開催されたフェスティバル「ラウス・ポリフォニアエ」において、アヒム・シュルツは初めてユエルガス・アンサンブルを指揮した。それはいわば公式な引き継ぎであった。しかし実際には、ポール・ヴァン・ネーヴェルとアヒム・シュルツはこの交代をまったく急いでおらず、双方が強調するように、自分たちのペースで移行を進めている。
ヴァン・ネーヴェルは感情と音楽学的な知見を結びつける
アヒム・シュルツはユエルガス・アンサンブルでテノールを歌っている。指揮者ヴァン・ネーヴェルについて、彼は「私の感覚では、音楽学的な徹底探求は彼の本性そのものです！ それを避けることなど彼にはできません」と語る。しかし、それはヴァン・ネーヴェルの中心的なトレードマークではないという。なぜなら、音楽を探求する人は他にも多くいるからだ。「重要なのは、探求した後に何が起きるかです。そこに彼のトレードマークがあります。他のアンサンブルとポール・ヴァン・ネーヴェルとの違いはそこにあると私は思います。彼は明らかに非常に知的な人物ですが、音楽においては感情から出発します。研究の知性に全体を覆わせるのではなく、再び新たに感じること、つまり『この音楽についてどう感じるか』から出発するのです」。これがシュルツにとってのヴァン・ネーヴェルの特別な点である。
魅力的なプロジェクトに対する鋭い嗅覚
ヴァン・ネーヴェルの音楽的資質の全体、その音楽的知性は研究よりもはるかに重要であるとアヒム・シュルツは語る。ポール・ヴァン・ネーヴェルが常に生み出し続けている無数の魅力的なプログラムがそれを証明している。例えば、2023年にリリースされたマックス・レーガーのアルバム『Max Reger - Melancholy Vocal Works』は驚くべきものである。そこには宗教曲やドイツ民謡など13曲のドイツ歌曲が収録されている。ポール・ヴァン・ネーヴェルにとってこのアルバムは、マックス・レーガーへのオマージュである。レーガーはカトリックとして育ち、熱烈なバッハ信奉者であり、極めてメランコリックな人物であった。
音楽における静寂の特別な技術
ユエルガス・アンサンブルが歌うとき、指揮者を含めた全員が円になって立つ。このアンサンブルは、通常のように声同士を溶け合わせる一般的な合唱団ではないためである。ユエルガスでは、多声性は多くの個々の声の相互作用として機能する。「基本的に、この円陣が私たちのリビングルームなのです」とアヒム・シュルツは言う。
こうして初めて、歌い手たちはお互いの声をよく聴くことができる。アヒム・シュルツによれば、目的は「まったく異なる混ざり合った響き」である。「音楽としてはよく混ざり合わなければなりませんが、声同士が混ざり合ってはいけません。それぞれの声はポリフォニックであり続けなければならないのです」。それは敬意を意味すると同時に挑戦でもある。「私たちは非常に集中しています」とシュルツは続ける。「私たちは非常に静かなアンサンブルであり、静寂から静寂へと作業します。そのため、作業中の静けさ、集中力が非常に重要なのです。質問をするのではなく、何が来るかをただ待つのです」。この高度な集中力こそが、アヒム・シュルツにとって核心的な要素である。
ユエルガス・アンサンブルにとっての指揮者の重要性
指揮者を置かないアンサンブルもあるが、ユエルガスにとってはそれはあり得ないことだとアヒム・シュルツは説明する。「私たちは非常に迅速に作業しなければならず、すべてに莫大な費用がかかります。指揮者なしで作業するほど、すべてが遅くなります。すべてを議論しなければならなくなりますから。『ここはピアノにするべきか？』『ここで息を吸うべきか？』などです」。歌い手の視点から見れば、アイデアや準備に支えられていると安心できるという。「指揮者はプログラムを構成し、原典を精査し、新しい総譜を作り、整え、コピーし、持ち寄らなければなりません」。
ポール・ヴァン・ネーヴェルが好む発見
この声楽アンサンブルは創設以来、120枚以上のアルバムをリリースしてきた。その中でポール・ヴァン・ネーヴェルは、あまり知られていない作曲家を好む傾向がある。彼のお気に入りの一人がクロード・ル・ジューヌである。「クロード・ル・ジューヌは、カルヴァン派であったために生前非常に目立たない生活を送っていたこともあり、常に最も過小評価されている作曲家の一人だと私は思ってきました。彼は当時、カトリック信徒としてのラッススのように、あらゆる出版者のところへ行くことができませんでした。非常に特徴的なのは、彼の作品のほとんどが死後、妹のセシル・ル・ジューヌによって出版されたということです」とポール・ヴァン・ネーヴェルは語る。ヴァン・ネーヴェルはすでに、フランスのユグノーであったル・ジューヌの音楽を取り上げた新しいアルバムを計画しており、近い将来リリースされる予定である。
また、作曲家イーヴォ・デ・ヴェントもポール・ヴァン・ネーヴェルの計画リストの上位に入っている。「イーヴォ・デ・ヴェントは今日では、時にユーモラスでもある3声および4声のドイツ歌曲集によってのみ知られています」とヴァン・ネーヴェルは説明する。多くの人がそれを知っているだろうが、それは彼のキャリアの中で最も重要ではない作品だったという。
「今日、誰もが不慣れな聴き手である」
聴衆にとって、ユエルガスのプログラムは常に平易というわけではない。アヒム・シュルツは、フランドル楽派のルネサンス・ポリフォニーは、聴き慣れていない耳にとっては挑戦になり得ると考えている。「人々にとって、ルネサンスの多声音楽を1時間聴くことは自明のことではありません。指で滑らかな表面をなぞり、四六時中スクロールし続ける現代においてはなおさらです。人々がこのスワイプモードに入らず、その場にとどまって自分自身を体験してもらうよう引き留めることは、私たちにとって困難です。座って聴いている自分をどう体験するのか」。こうした状況から、今日では誰もが不慣れな聴き手になっているのかもしれない、とシュルツは言う。「なぜなら私たちは、あまりにも速く、騒がしく、浅薄な、まったく異なる時代に生きているからです。そしてこの音楽は静かであり、……」