Documentary chronicling pianist Emanuel Ax to premiere at Mahaiwe - The Berkshire Eagle

グレート・バリントン — ピアニスト、エマニュエル・アックスの人生とキャリア、そしてバークシャー地方やタングルウッドとの深い結びつきを記録したドキュメンタリー映画が、来月マハイウェ・パフォーミング・アーツ・センターにて共同世界初公開される。

ジョセフ・レヴィ監督による『All the Music in the World』は、7月19日午後7時よりマハイウェで上映される。83分間の映画上映後、アックスとレヴィが観客とのトークバックに参加する。7月19日の上映チケットはmahaiwe.orgで入手可能である。

タングルウッド、マハイウェ、DOC NYCが提供するこのドキュメンタリーは、演奏家として50年目を迎えるアックスが、加齢や引退、コンサートステージでの将来といった問いと向き合う姿を追っている。また、世界で最も著名なクラシック音楽家の一人であるにもかかわらず、彼が抱え続けているステージ恐怖症との闘いについても検証している。

2023年から2026年までの3年間にわたって撮影された『All the Music in the World』は、演奏やリハーサル、長年の友人や共演者との対話を通じて、アックスの親密な肖像を描き出している。映画には、チェリストのヨーヨー・マ、作曲家のジョン・ウィリアムズ、ヴァイオリニストのイツァーク・パールマン、ヴァイオリニストのレオニダス・カヴァコス、指揮者のエサ＝ペッカ・サロネン、チェリストのアリサ・ワイラースタイン、指揮者のラファエル・パヤレ、ボストン交響楽団音楽監督のアンドリス・ネルソンスらが出演している。

ドキュメンタリーの主要な筋の一つは、2025年夏にネルソンスおよびボストン交響楽団と共に行うジョン・ウィリアムズのピアノ協奏曲の世界初演に向けたアックスの準備過程である。映画は、アックスが楽譜と初めて出会う場面から、演奏に向けた準備、そして制作の最終撮影となった7月26日のタングルウッドでの初演までを記録している。

マハイウェでの上映は、本作のために計画された2つの共同世界初公開プレゼンテーションのうちの1つである。2回目の上映は、11月にニューヨーク市で開催されるDOC NYC映画祭期間中に、タングルウッド、マハイウェ、DOC NYCによって行われる予定である（日程は後日発表）。

このプロジェクトは、アックスとバークシャー地方との長年の関係にも焦点を当てている。ツアー中以外、彼はニューヨーク市とウェスト・ストックブリッジを行き来している。彼は1978年にタングルウッドでデビューし、それ以来100回以上出演している。

アックスは今夏、タングルウッドで重要な存在となる。7月2日にはボストン交響楽団の芸術企画担当副社長アンソニー・フォッグが司会を務める「TLI Talks and Walks」シリーズに出演予定である。7月11日にはネルソンスおよびボストン交響楽団とモーツァルトのピアノ協奏曲第25番を演奏し、7月15日と16日にはタングルウッド音楽センターのピアノ・フェロー向けにモーツァルトの協奏曲に関する2つのセミナーを主導する。

マハイウェとの繋がりも数十年に及ぶ。マハイウェ・パフォーミング・アーツ・センターの創設会長であった故ローラ・ジャフェの長年の友人であるアックスは、2010年に彼女の名を冠した劇場のステージを記念するガラ・ベネフィットで演奏した。10年後、彼は新型コロナウイルス感染症のパンデミック中に開催されたバーチャル・ガラで、表彰されたジャフェのためのビデオ演奏とトリビュートを録画した。

現在のウクライナのリヴィウでポーランド人の両親のもとに生まれたアックスは、子供の頃に家族と共にカナダのウィニペグへ移住した。その後、ヤング・コンサート・アーティスツ・シリーズでニューヨーク・デビューを果たし、1974年にテルアビブで開催された第1回アルトゥール・ルービンシュタイン国際ピアノコンクールで優勝した。

1987年以来、アックスはソニー・クラシカルで独占的に録音を行っている。カヴァコスやマとの録音の成功を受け、トリオはベートーヴェンのすべてのピアノ三重奏曲およびピアノ三重奏曲用に編曲された交響曲を録音する数年がかりのプロジェクトを開始した。アックスはまた、ハイドンのピアノ・ソナタの録音や、マとのベートーヴェンおよびブラームスのチェロとピアノのためのソナタの共演でグラミー賞を受賞している。

彼の栄誉には、アメリカ芸術科学アカデミーへの選出、スキッドモア大学、ニューイングランド音楽院、イェール大学、コロンビア大学からの名誉博士号、8つのグラミー賞受賞、21回のグラミー賞ノミネートが含まれる。今年初めには、Musical Americaの2026年度アーティスト・オブ・ザ・イヤーに選出された。

映画の監督・脚本・プロデューサーであるレヴィは、ドキュメンタリーや物語映画、テレビの分野で活動してきた。彼はドキュメンタリー映画『Spinning Plates』を監督・製作し、映画祭で複数の観客賞や最優秀ドキュメンタリー賞を受賞した後、劇場公開が延長された。同作は後に、2015年ミラノ国際博覧会におけるアメリカの文化プログラムを開始するための作品として米国務省に選出された。

彼のテレビ作品には、様々なネットワークやスタジオのためのプロジェクトの企画、脚本、製作、監督が含まれる。フード・ネットワーク向けの初のテレビシリーズ『Into the Fire』は、ジェームズ・ビアード賞の優秀テレビシリーズ部門にノミネートされた。

レヴィはまた、1999年の短編映画『George Lucas in Love』を製作し、国際的な注目を集め、トロントやカンヌを含む映画祭で上映された。

テキサス州出身のレヴィは、南カリフォルニア大学で作曲、映画音楽、チェロ演奏を学んだ後、同大学の映画テレビ学部を通じて映画製作へと研究を広げた。