Enrico Onofri pone a dialogar a Beethoven con sus colegas italianos

指揮者でありヴァイオリニストでもあるエンリコ・オノフリは、ミュンヘン室内管弦楽団を率いて、Harmonia Mundiから新しい録音プロジェクトを発表します。これは、ベートーヴェンの交響的な世界を、あまり一般的ではない視点から再解釈するものです。『ベートーヴェンとイタリア人たち』と題されたこのアルバムには、交響曲第5番、第6番、第7番に加え、ルイジ・ケルビーニの交響曲ニ長調、およびケルビーニの『メデア』、ガスパーレ・スポンティーニの『オリンピー』、ジョアキーノ・ロッシーニの『ウィリアム・テル』の各序曲が収録されています。

この提案は、ベートーヴェンが当時のオペラの世界から孤立していたというイメージに疑問を投げかける考えに基づいています。ケルビーニを称賛し、スポンティーニの劇的な言語に注目し、ロッシーニの現象に対して批判的でありながらも魅了されていたベートーヴェンは、交響曲とオペラが絶えずアイデアを交換していた時代に自身の作曲技法を発展させました。このアルバムは、ベートーヴェンの偉大な交響曲のスコアを、当時のイタリアの作曲家たちの劇場作品と対話させることで、劇的な親和性、オーケストラの技法、そして劇場的な衝動という共通の概念を浮き彫りにします。

オノフリ自身と音楽学者のジャン＝ポール・モンタニエが執筆したライナーノーツでは、この論文が二つの補完的な視点から展開されています。一つは、歴史的事実や文書に基づいて構築された「Quasi una fantasia」というフィクションで、ケルビーニ、ロッシーニ、スポンティーニに対する称賛と嫉妬の間で葛藤するベートーヴェンを描いています。もう一つは、ドイツの作曲家とこれらの音楽家との関係を再構築し、フランスやイタリアのオペラの影響が、交響曲第5番や第7番、あるいは『エグモント』や『コリオラン』の序曲といった作品にどの程度刻まれているかを示すエッセイです。

この録音には、音楽学的に特に興味深い要素が含まれています。それは、ベートーヴェンが交響曲「田園」の第2楽章のために書きながらも、最終版を採用する前に破棄した代替の結末部の世界初録音です。作品の自筆譜に保存されているこの短いパッセージは、ドキュメンタリー的な付録として提示されており、作曲家がスコアを出版する前に拒否した作曲上の解決策を聴くことができます。

2025年7月から11月にかけてミュンヘンのバヴァリア・ムジークスタジオで録音されたこのアルバムは、8月の最終週に公式リリースが予定されており、3枚のディスクに約2時間40分の音楽が収録されています。オノフリは本作を通じて、ミュンヘン室内管弦楽団およびHarmonia Mundiとのコラボレーションを継続し、ベートーヴェンが創造的に孤立していたという通説を超えて、当時の最も影響力のあるイタリアの作曲家たちとの相互影響のネットワークの中心にベートーヴェンを位置づける解釈を提示しています。