Territori Sinfònic llega a Aielo: "La música clásica necesita salir de los auditorios para conquistar nuevos públicos" - Levante-EMV

インタビュー | カイクサ・オンティニェント交響楽団がバレンシア州の各自治体に展開する音楽プロジェクトの芸術監督、ロベルト・トゥルロ氏へのインタビュー。

「Territori Sinfònic」がアイエロに到着：「クラシック音楽は新たな聴衆を獲得するためにホールから出る必要がある」

バレンシア州議会の後押しを受け、カイクサ・オンティニェント交響楽団がバレンシア州の各自治体に展開する音楽プロジェクトの芸術監督ロベルト・トゥルロ氏は、この提案の「芸術的な融合」、国際的な出演者、そして革新的な性質を強調している。

カイクサ・オンティニェント交響楽団は今夏、本拠地であるエチェガライ劇場を離れ、バレンシア州議会副議長室とソノラ財団が推進する文化イニシアチブ「Territori Sinfònic」の一環として、州内の象徴的な場所を巡る新たな巡回ツアーに乗り出している。このプロジェクトは、音楽と遺産を通じてバレンシアの各地域を結ぶものである。

ベニモドでの初公演を終え、芸術監督のロベルト・トゥルロ氏は、タンゴの歴史を辿る音楽プログラム「Essència de Buenos Aires」について語った。このプログラムは著名な国際的ソリストを迎え、水曜日にアイエロ・デ・マルフェリのパラウ広場で公演が行われる（23時）。トゥルロ氏はバレンシア管弦楽団のオーボエ奏者でもあり、国内外の数多くのオーケストラと共演し、ベニカシム・オペラ・フェスティバルの芸術監督も務めている。

Q：ベニモドでの初演の感想は？

A：非常にポジティブです。このコンサートはすでにエチェガライ劇場の定期公演でオンティニェントにて披露していましたが、別の環境に持ち込むのは異なる体験でした。このプロジェクトの興味深い点は、カイクサ・オンティニェント交響楽団の若い音楽家、ソノラ財団の奨学生、そしてプロの音楽家と国際的なソリストの共演という組み合わせです。その芸術的な融合は非常に豊かで、全員にとって非常に高い要求水準を意味します。ベニモドでは、観客も音楽家も結果に非常に興奮し、満足していました。

Q：いつものエチェガライ劇場を離れ、町の広場や歴史的に重要な場所で演奏されています。その経験はどうですか？

A：私はこの種のプロジェクトに非常に情熱を注いでいます。カイクサ・オンティニェント交響楽団とは20年近く協力しており、このようなプロジェクトに選ばれたことは非常にモチベーションが高まります。明らかに屋外での演奏はホールとは異なるため、物流上の困難はありますが、技術的にはすべて非常にうまくいきました。さらに、こうした場所で演奏することで、劇場には決して足を運ばないであろう多くの人々がこのプロジェクトを発見することができます。

Q：ツアーは小さな自治体も通過します。エチェガライ劇場と比べて観客の反応に違いはありますか？

A：観客は感銘を受けています。これは通常のクラシック音楽コンサートではありません。最初から、強力なアレンジと多くの感情を込めて、音楽の旅を通じてタンゴの物語を語るショーにしたいと考えていました。観客は何が起こるかよく分からないまま、非常に強烈な体験をすることになります。オンティニェントでは観客が総立ちになり、ベニモドでも全く同じことが起こりました。非常に視覚的でエキサイティングなショーです。

Q：出演者は国際色が強く、高レベルな演奏家が揃っています。選考はどのように行いましたか？

A：常に異なる提案を探しています。クラシックの交響楽の分野では、すでに素晴らしい仕事をしている偉大なプロのオーケストラが存在します。私は他の道を模索するのが好きです。イタリアのピアニスト、ファブリツィオ・モカータとは私がディレクターを務めるベニカシムのフェスティバルで知り合い、バンドネオン奏者のリオネル・ガッソとはウルグアイで出会いました。また、歌手のグラシエラ・リパルマも参加しています。彼らの芸術的な質の高さ以上に、人間として素晴らしい人々です。彼らに出演を打診した際、普段は非常に重要な国際フェスティバルに出演しているにもかかわらず、すぐに承諾してくれました。それは彼らの偉大さと、このプロジェクトの真剣さを物語っています。

Q：レパートリーは従来のコンサートとは異なります。何を伝えたいのですか？

A：音楽の旅を作りたかったのです。埋め合わせのような曲を入れるのは好きではありません。プログラムは1910年頃のタンゴの起源から、カルロス・ガルデルのタンゴ・カンシオンを経て、アストル・ピアソラの音楽革命に至るまでの進化を辿ります。非常に有名な作品もあれば、観客が初めて発見する作品もありますが、すべてに巨大な力があります。弦楽オーケストラのためのアレンジは、並外れた音の豊かさをもたらします。

Q：プロのレベルで交響楽はどのような状況にあると思いますか？

A：大きなホールでは素晴らしい瞬間を迎えています。バレンシアの音楽の宮殿や国立音楽堂のプログラムを見れば、存在する高いレベルを確認できます。私たちは偉大なオーケストラと並外れた文化的な提供を持っています。しかし、それらの空間の外では、新しい聴衆を引き付けるという重要な課題がまだ残っています。クラシック音楽をリフレッシュする必要があると思います。なぜなら、それらの空間から出ると、新しい聴衆が不足しているからです。だからこそ、私は新しい提案に対してオープンであり続けてきました。観客はそこにいる人々であり、説得するのは簡単ではありません。クラシックの枠組みの中で、新しい聴衆を惹きつける提案に賭ける必要があります。すでにいる聴衆は確保していますが、小さな空間に行くときはチケットを売るのがより複雑です。そこにはまだ長い道のりがあり、だからこそ異なる空間に異なる提案を持っていくことが重要なのです。取り組んでいないとは言いませんが、もっと熱意を持つ必要があり、私たちはそれに取り組んでいます。私は自分の小さな、しかし大きな一歩を踏み出しており、カイクサ・オンティニェントのオーケストラも同様です。

Q：州議会がこのような特徴を持つイニシアチブに賭けることは何を意味しますか？

A：それは金のようなものです。州議会のような機関がこのようなプロジェクトを支援してくれることで、私たちは提供することができます。