Metropolitan Opera 2025-26 Review: La Bohème (Spring 2026)
メトロポリタン・オペラ 2025-26シーズン批評：『ラ・ボエーム』（2026年春）
（写真提供：Marty Sohl / メトロポリタン・オペラ）
私はこれまで何度も『ラ・ボエーム』を観てきた。そのため、通常は開始数分でその日の出来がどうなるか分かってしまう。プッチーニは観客の心を切り裂く許可など求めない。容赦のない悲劇性が彼の作品の真骨頂だからだ。オペラはどこかの時点で観客の心を掴むか、あるいは掴めないかのどちらかであり、後者の場合、観客はただ座って「なぜ心に響かないのか？」と考えることになる。言い換えれば、「なぜ私は泣いていないのか？」ということだ。
広がらなかった感情
2026年4月11日、2025-26シーズン第2期公演のメトロポリタン・オペラのマチネで、私はまさにその状態にいた。アンジェル・ブルーがミミを、アダム・スミスがロドルフォを歌った。アミナ・エドリスがムゼッタ役でメト・デビューを飾り、ダヴィデ・ルチアーノ、アレクサンドロス・スタヴラカキス、エドワード・パークスが共演。ロベルト・カルブも指揮台でメト・デビューを果たした。紙面上ではすべて順調に見えた。しかし、実際に座っている間、私は『ラ・ボエーム』が通常、感情の転換点を迎え、胸を締め付け始める瞬間を待ち続けていた。
結局、それは訪れなかった。何かが崩壊していたわけではない。歌唱は堅実で、オーケストラも良い響きを奏で、純粋に美しい瞬間もあった。しかし、悲しみは抑制されたままで、まるで関係者全員が慎重になりすぎているかのようだった。『ラ・ボエーム』はそのような慎重さを求めてはいない。午後の終わり、私は拭い去れない問題がそこにあったのだと悟った。
『ラ・ボエーム』という作品は、誰か一人が掴み取るような大きな見せ場を与えてはくれない。誰かがついに正しいことを言うシーンも、状況を変えるような議論も存在しないのだ。
