Anna Netrebko, una Aida celestial en su regreso a la Arena

【批評】

アレーナ・ディ・ヴェローナ（満席）の観客は、アンナ・ネトレプコが『アイーダ』を歌うという呼びかけに応えて集まった。2ヶ月の舞台不在を経て、このロシアの歌姫は、彼女にうってつけの役柄で再び成功を収めた。この役で彼女は数週間後にバルセロナのリセウ大劇場のシーズン開幕を飾る予定である。彼女は眩いばかりの身体状態で登場したが、リハーサル不足か長期間の休息のためか、エンジンがかかるまでに時間を要した。惜しみない拍手を受けたものの、「勝ちて帰れ！」では発声にわずかな揺らぎがあった。第2幕のアンネリスとの対決シーン（クレマンティーヌ・マルゲーヌは音程にいくらかの迷いを見せた）でも、まだ適応段階にあるように見えたが、彼女の闘志とカリスマ性は否定できないものだった。ついにネトレプコは、その才能にふさわしい「青い空」で、声楽的・解釈的技術の全盛を爆発させた。輝かしい発声、柔らかく持続するピアニッシモは真に天上の響きであり、ピアノで取られた高音のドは、彼女の声以外では聴いたことのないような、エーテル的で消え入るような響きへと昇華された。ルドヴィク・テジエ（力強く響くが、一部不正確さもあった）との二重唱ではいくつか躓きがあったものの、元パートナーであるユシフ・エイヴァゾフ演じるラダメスとの終幕は圧巻であった。結局、再び「勝ちて帰れ」を体現したのは彼女であった。

当初の発声が開放的すぎたマルゲーヌについては、第4幕の審判のシーンで見事に名誉挽回したと言わねばならない。エイヴァゾフも同様で、「清きアイーダ」では孤立した抗議の声もあったが、第3幕のアイーダとの二重唱、そして何よりも「運命の石」の下での墓のシーンにおいて、テノールとソプラノの両者が解釈の頂点に達した。

彼らを支えた共演者も堅実であった。ラムフィス役のジャンルカ・ブラットとファラオ役のマリアーノ・ブッチーノは卓越しており、巫女役のフランチェスカ・マイオンキは常に称賛される通りであり、使者役のカルロ・ボージも非常に的確であった。ロベルト・ガッビアーニ指揮の合唱は非の打ち所がなく、時に制御が難しい舞台をまとめ上げ、夜を成功に導いたフランチェスコ・オマッシーニの指揮も称賛に値する。公演はフランコ・ゼッフィレッリによる歴史的な演出で、衣装はアンナ・アンニ、照明はパオロ・マッツォン、振付はウラジーミル・ワシーリエフが担当した。一言で言えば、目を楽しませる公演であった。（ヴェローナ特派員 アンドレア・メルリ）