테너 보스트리지 "아이러니 가득한 슈만 가곡 매력 느껴보세요" - 연합뉴스

「シューマンの歌曲には音楽と感情的文脈のアイロニーが満ちており、このような矛盾点が魅力と言えます」

英国のテノール歌手イアン・ボストリッジは、間近に迫った公演で歌うシューマンの歌曲を見つめ直せば、アイロニーの美学を感じることができると強調した。

彼はピアニストのサスキア・ジョルジーニとともに、来る15日にソウル・芸術の殿堂で開かれるソウル国際音楽祭の舞台に立つ。2人はベートーヴェンの『遥かなる恋人に』やシューマンの『リーダークライス』（作品番号24）、『詩人の恋』などの連作歌曲を聴かせる。

ボストリッジとジョルジーニは13日、ソウル瑞草区で報道陣と会い、「シューマンの音楽の魅力は曖昧さ」だと口を揃えた。

2人にとってシューマンは特別な作曲家だ。今回の公演でシューマンの連作歌曲2曲を続けて歌うだけでなく、共演した3枚のアルバムのうち昨年リリースした『トワイライト』（Twilight）にもシューマンの歌曲を収録している。

ジョルジーニは「シューマンの音楽には明確に現れない内面的な意味が根底にある場合が多い」とし、「表面的にはある一つのことを語っているようだが、実際にははるかに深く感情的な何かを指し示しているように感じられる」と説明した。

「例えば、音楽はそうではないのに何かを懐かしむような情緒が感じられたり、暗い雰囲気が漂ったりすることがあります。私たちがリリースしたアルバムのタイトル『黄昏』も、昼と夜が交錯する曖昧な時間という意味を込めました」（ジョルジーニ）

ボストリッジは、公演の最後を飾る『詩人の恋』について「記憶と過去の情熱から出発し、愛の挫折へと向かう歌」と紹介した。

「作品の最後に至り、主人公はそれまで経験した苦痛に満ちた感情を棺の中に入れて海に投げ捨ててしまう場面を想像します。静かな音楽から現れる攻撃的なイメージと、主人公が『恨みはない』と歌う曲のアイロニーが印象的です」（ボストリッジ）

アルバムを3度も録音しているだけに、2人の演奏者は抜群の息の合い方を誇る間柄だ。インタビューに先立って行われたリハーサルでも、一緒に楽譜を見ながら音楽について会話を交わす姿が盛んに見られた。

ボストリッジは「ジョルジーニは直接的で伝達力の強いアプローチを好むが、私はもう少し間接的に表現するほうだ」としながらも、「長く共演してきた仲であり信頼感が強いため、一緒に多様な可能性を探求できる」と語った。

ジョルジーニは「主にボストリッジの意見に反対しますが、交渉の過程を経ます」と笑顔を見せ、「音楽的な内容から各自の意見をどのように表現するかまで、互いに率直に話し合う」と付け加えた。

ボストリッジの場合は「作品を取り巻く世界を勉強しながら公演の準備をする」と語った。彼は「音楽に関連する絵画を見たり、作曲家が生きていた時代の文化を勉強したり、当時の人々の思考方法はどのようなものだったのかを調べることもある」と説明した。

彼はオックスフォード大学とケンブリッジ大学で哲学と歴史学の博士学位を取得したユニークな経歴から、「歌う人文学者」と呼ばれて韓国のファンに愛されてきた。

博士論文を終えた後、ロンドンのテレビ会社で働きながら時折声楽コンクールに参加し、その後オックスフォードに戻って研究を行い本を執筆しながら、徐々に専業歌手の道へと進んだ。「呪術と魔女への信仰」をテーマに人間の理性に関する独特な論文を執筆したこともある。

彼は過去の来日・来韓公演において「歴史を勉強したおかげで、作品を楽譜としてのみ見るのではなく、どのような時代と文化の中で誕生したのかを共に考えるようになった」と語ったことがある。

ボストリッジは「歴史的な知識と勉強が公演にインスピレーションを与える」としつつも、「舞台に立った瞬間には、知識よりも想像力を活用して音楽的なアイデアを出す」と語った。

彼は「私たちは音楽を通じて過去と関係を結び、新しい感情と反応を生み出すことができる」とクラシック音楽の意義に触れ、「実際には様々な時代の音楽がお互いに会話しているのだと思う」と伝えた。

ジョルジーニは「個人的には、音楽が厳格な規則から抜け出し、荒々しい感情を表現するまでに至った過程を観察することが興味深い」とし、「今日のクラシックはより自由で、より多くの音楽と言語を受け入れる方向へと進んでいるようで気に入っている」と語った。