SANTANDER / Miradas al pasado y al presente en el FIS
パブロ・バラガン、ゲルハルト四重奏団、カペラ・デ・ミニストレルスがサンタンデール国際音楽祭（FIS）に出演
サンタンデール。セントロ・ボティン。2026年8月17日。パブロ・バラガン（クラリネット）、ゲルハルト四重奏団。ヴァイダ、リンドベルグ、ラヴェルの作品。マズクエラス。サン・マルティン教会。2026年8月15日。カペラ・デ・ミニストレルス：エリア・カサノヴァ（ソプラノ）、カルレス・マグラーネル（ヴィオラ、ヴィエラ）、ロベルト・カセス（ハープ、シトラ、リュート）、エドゥアルド・ナヴァロ（コルナムーサ、シェレミア、リュート）。「Madre de Devs：中世の音楽と典礼」。
フェスティバル宮殿を出ると、FISにはあらゆる時代の音楽、新しいアイデア、多様な聴衆、そして海風や山々、緑の牧草地に囲まれた特別な舞台が広がっている。その中でも現代的なセントロ・ボティンの講堂で、パブロ・バラガンとゲルハルト四重奏団（リュイス・カスタン、ジュディット・バルドレット、ミケル・ジョルダ、ヘスス・ミラジェス）が共演し、ゲルゲイ・ヴァイダとマグヌス・リンドベルグの現代的な言語と、ラヴェルの色彩豊かなスタイルを組み合わせた力強いコンサートを行った。
バラガンは15年前、サンタンデールの音楽アカデミーで若き才能として知られていたが、現在は多様なスタイルを自身の声で表現する完成されたクラリネット奏者となった。ヴァイダのクラリネット独奏のための『Lightshadow-Trembling』（1993年）では、絶えず揺れ動く音の間に繊細なニュアンスを表現した。リンドベルグの『クラリネット五重奏曲』（1992年）の暴力的なまでの表現力とは対照的であり、5人の奏者は複雑で変容し続ける音楽を力強く演奏した。
ゲルハルト四重奏団の結束は、ラヴェルの弦楽四重奏曲でも明らかだった。幼少期からの親交が音楽への深い共鳴を生んでいるようで、隙のない演奏が続いた。ラヴェルの解釈では、対照的なコントラストや鮮やかな色彩が際立ち、ラヴェルの「音楽は魅了し続ける限り、すべてを企て、すべてに挑み、すべてを描くことができる」という考えを想起させた。
一方、歴史的サイクル部門では、カルレス・マグラーネルが約40年前に創設したカペラ・デ・ミニストレルスが、古楽への新たな視点を示した。カンタブリア内陸のマズクエラスにあるサン・マルティン教会で、彼らは聖母マリアをテーマにした中世音楽の旅を提案した。
4人の奏者は想像力豊かで多才であり、『聖母マリアのカンティガ』、『エルチェの神秘劇』、『モンセラートの朱い本』、『シビュラの歌』といった中世音楽の重要なレパートリーを披露した。エリア・カサノヴァの純粋な歌声と、他の奏者（ロベルト・カセス、エドゥアルド・ナヴァロ、マグラーネル）によるハープ、ヴィオラ、リュート、シェレミアの色彩が調和した。特に『モンセラートの朱い本』の「Polorum regina omnium nostra」は、静寂の中で深い感動を呼んだ。
