Miradas sobre la modernidad

類まれなヴィルトゥオーソであるネマニャ・ラドゥロヴィチ（1985年セルビア、ニシュ生まれ）がジョルジェ・エネスク・ヴァイオリン・コンクールの審査員を務めた機会に合わせ、ブカレストの美しいルーマニア・アテネ音楽堂にて、象徴主義から新古典主義に至る音楽的近代性の多様な形を示す興味深いプログラムが披露された。

ラドゥロヴィチは、バルカン半島の民俗音楽の大きく異なる2つのスタイル――農民舞踊に着想を得たバルトークと、キャバレーのジプシースタイルに着想を得たラヴェル――の作品をプログラムの最初と最後に配置した。彼は幼少期からこれら2つのスタイルを知り、深く内面化して自らのものとしており、その演奏は独自の正当な創作と見なすことができる。

一方、ロール・ファーヴル＝カーン（1976年フランス、アルル生まれ）は柔軟性を備えた優れた室内楽ピアニストであり、どのパッセージで伴奏に回り、どこで主導権を握るべきかを正確に見極めている。

音楽史においてセザール・フランクの卓越した技術には異論がないものの、作品の美学的妥当性には様々な見解がある。ヴァイオリン・ソナタ イ長調（1886年）はフランクの近代性を示す最良の例であり、レパートリーの定番としての地位を確立している。ラドゥロヴィチは、献呈先であるイザイの伝統を受け継ぎつつ、複雑で繊細な構築を深く理解した演奏を披露した。ラドゥロヴィチとファーヴル＝カーンのデュオによる演奏は、ルーマニアのラジオ・テレビ放送局によって録音・放映された。

バルトーク、フランク、ラヴェルの近代性と対照的に、ラドゥロヴィチはプロコフィエフの新古典主義の2つの側面を提示した。一つはバレエ『ロメオとジュリエット』（1940年）および『シンデレラ』（1940-44年）の抜粋のヴァイオリンとピアノ版であり、もう一つはストイックな無伴奏ヴァイオリン・ソナタ（1947年）である。ラドゥロヴィチは知性と演奏技術の双方において妥協なくこのソナタに挑み、聴衆の関心を引きつけ続けた。バレエの小品でのみずみずしい演奏とともに、室内楽ならではの共感に満ちた見事な演奏が繰り広げられた。