103° Arena di Verona Opera Festival 2026: “Aida” - GBOPERA

第103回アレーナ・ディ・ヴェローナ音楽祭2026

『アイーダ』

アントニオ・ギスランゾーニ台本による4幕のオペラ

作曲：ジュゼッペ・ヴェルディ

アイーダ：アンナ・ネトレプコ

アムネリス：クレマンティーヌ・マルゲーヌ

ラダメス：ユシフ・エイヴァゾフ

アモナスロ：リュドヴィク・テジエ

ランフィス：ジャンルカ・ブラット

エジプト国王：マリアーノ・ブッチーノ

巫女長：フランチェスカ・マイオンキ

使者：カルロ・ボージ

アレーナ・ディ・ヴェローナ財団管弦楽団、合唱団、バレエ団

指揮：フランチェスコ・オマッシーニ

合唱指揮：ロベルト・ガッビアーニ

バレエ・コーディネーター：ガエターノ・ブイ・ペトロジーノ

演出・美術：フランコ・ゼッフィレッリ

振付：ウラジーミル・ワシーリエフ

衣装：アンナ・アンニ

照明：パオロ・マッツォン

プリマ・バレリーナ／プリモ・バレリーノ：テア・バイチ、ヴィルナ・トッピ、ニコラ・デル・フレオ

ヴェローナ、2026年8月30日

フランコ・ゼッフィレッリによる不朽の『アイーダ』（ミケーレ・オルチェーゼによる舞台装置監督、パオロ・パニッツァによる演出助手）が、アンナ・アンニの衣装とパオロ・マッツォンの照明とともにアレーナに戻ってきた。これは、ステファノ・ポーダによる最新の「クリスタルのアイーダ」と共存する必見の演目であり、神々の予言的な手（ポーダ）と、ピラミッドの頂上から見下ろす監視の眼（ゼッフィレッリ）との対話を生み出している。長年を経ても、砂金色の輝きを放つ壮大な舞台美術は驚きを与え、エジプトの巨視的・微視的世界への深い没入を約束する。それは、端役に至るまで精巧に作られた豪華な衣装によっても形作られている。しかし、終幕の演出については、二人の主人公を墓所という空間に閉じ込めるのではなく、開かれたプロセニウムに配置しているため、その意図を完全に理解するには想像力を要する。

指揮のフランチェスコ・オマッシーニは、内面的なダイナミクスの掘り下げよりも、リズムの円滑な流れとオーケストラと声のバランスの良さが印象的であった。彼は音楽を途切れさせずに進めることに注力しており、観客の拍手による中断を嫌うあまり、歌手たちに拍手の余韻の中で歌い出させる場面もあった。個々の楽器を際立たせる内省的な表現はあったものの、エジプトの荘厳さを強調する挿入部分は背景に留まった。これに対し、ウラジーミル・ワシーリエフによる振付は、テア・バイチ、ヴィルナ・トッピ、ニコラ・デル・フレオらダンサーの表現力によって圧倒的なものとなり、ロベルト・ガッビアーニ率いる合唱団も、一つの巨大なドラマツルギーの有機体として不可欠な役割を果たした。

ユシフ・エイヴァゾフのラダメスは、2022年の公演と比較して歌唱に苦労が見られた。冒頭のリズムの不安定さや、ブレスの多さ、声の不均一さが目立った。しかし、フレーズへの取り組みや音の保持には誠実さがあり、戦士としての側面を際立たせた。

アムネリス役のクレマンティーヌ・マルゲーヌは、圧倒的なカリスマ性を見せた。フランスのメゾソプラノである彼女は、審判の場においてドラマチックなインパクトを放ち、ソプラノの音域まで余裕を持って歌い上げた。声の均一性は一部の低音域でオーケストラに覆われる場面もあったが、色彩豊かな表現力で、探求的なアクセントから懇願、誇り高い王族の威厳、破壊的な嫉妬までを自然に描き出した。

アイーダ役のアンナ・ネトレプコは、叙情的なソプラノの役割をドラマチックなアクセントで演じ、繊細なピアニッシモやレガートを駆使した。彼女は愛の狭間で苦悩するアイーダを、過剰な装飾なしに表現した。アムネリスとの二重唱後の「Numi, pietà」の再開部では、苦悩に満ちたメゾフォルテから、透明感のある消え入るような歌声へと移行した。フレーズの情熱と郷愁を帯びた抑揚は感動的であり、全音域で安定した響きを保った。テキストの小さな失念はあったものの、王族としての威厳と奴隷としての苦悩を見事に描き分けた。

アモナスロ役のリュドヴィク・テジエは、物語の重要な触媒として機能した。低音域での暗い音色と、威厳と権威に満ちた歌唱で、父親であり戦士である王の姿を彫琢した。ランフィス役のジャンルカ・ブラットも、荘厳で預言的な歌唱で存在感を示した。