Against a backdrop of fear, surveillance and political violence, the play explores the absurdity of tyranny, the courage of resistance and the enduring power of art to speak truth when words cannot.
恐怖、監視、政治的暴力の背景の中で、この劇は専制政治の不条理、抵抗の勇気、そして言葉が通じない時に真実を語る芸術の不朽の力を探求する。
8月27日にパーク・シアターで初演を迎え、10月10日まで上演される新作劇が、ドミートリイ・ショスタコーヴィチの生涯と音楽を探求します。ロザリンド・アドラーとリー・セラーズによる『Holy Fool』は、彼がスターリンの寵愛を維持するために歩んだ綱渡りのような人生と、音楽を通じてその専制的な体制に抵抗した姿を描きます。
この劇は、スターリンがボリショイ劇場で『ムツェンスク郡のマクベス夫人』を鑑賞し、その後の糾弾によってショスタコーヴィチの人生が一変した1936年頃から、1973年までを扱っています。検閲、戦争、政治的圧力、芸術的妥協の年月を経て、彼の晩年に至るまでを追います。
従来の伝記ドラマとは異なり、この劇は権威主義的な支配下で芸術家が直面する道徳的選択について問いかけ、生存そのものが抵抗の一形態になり得るのかを考察します。
ショスタコーヴィチの音楽はドラマの中心的な役割を果たしており、『ムツェンスク郡のマクベス夫人』だけでなく、交響曲第4番、第5番、第7番、第8番、第9番も使用されます。長く抑圧されていた『交響曲第4番』は、彼の芸術的誠実さとスターリン体制下で創作することの個人的な代償の両方を象徴する、劇を通じた重要なドラマの糸となります。
この劇は、ロザリンド・アドラーがサイモン・ラッセル・ビールを念頭に置いて脚本に取り組んだことがきっかけで生まれました。楽屋での面会で彼女が「何よりも興味のある題材は何か」と尋ねたところ、彼は即座に「ショスタコーヴィチ」と答えました。
ロザリンド・アドラーとリー・セラーズは以前から他のプロジェクトで協力しており、共同作業を楽しんでいました。二人ともショスタコーヴィチについて最低限の知識しかありませんでしたが、セラーズはロシア研究の学位を持ち、音楽一家の出身でもありました。しかし、この作品には膨大なリサーチも含まれていました。
ロザリンド・アドラーは次のようにコメントしています。「私たちは、寛大で、不安を抱え、内気で、勇敢な男という浮かび上がってきた人物像を楽しみました。また、彼の音楽を、彼自身の最も深い自己の表現として、そして彼が生きた時代への応答として愛するようになりました。私たちの劇は音楽で溢れています……ショスタコーヴィチの人生と人間関係に深く関わるほど、この劇に取り組むことを楽しみました。事実に忠実でありながら、その多くはそれ自体が劇的ですが、私たちは彼を創作した課題やキャラクターと対峙させることで、その人物像を試すことも選びました。」
ドラマトゥルクのアリ・ボーディン＝サフィールが脚本の引き締めに取り組み、ケイト・フェイが演出を担当します。詳細はパーク・シアターのウェブサイトをご覧ください。
