Alessandro Baricco revela la historia “herética” de la música clásica en su nuevo libro - Perfil

アレッサンドロ・バリッコは、新著『Breve historia herética de la música clásica（クラシック音楽の短い異端の歴史）』において、音楽との結びつきを再び探求しています。本書は、ヨーロッパの音響世界の進化を独自の視点で辿るエッセイです。イタリア人作家である著者は、作曲家、日付、作品を中心に物語を構成するのではなく、音が音楽へと変貌する過程で生じた冒険、緊張、発見を再構築しようと試みています。

フェルトリネッリ社から出版され、ハビエル・ゴンサレス・ロビラが翻訳した本書は全168ページで、9月に書店に並ぶ予定です。本書は「人類は、音の初期の神秘から、ベートーヴェンの交響曲第5番やイゴール・ストラヴィンスキーの『春の祭典』のような創造物へと、いかにして到達したのか？」という、単純でありながら壮大な問いから出発しています。

バリッコの回答は、一般的なマニュアルの道筋をたどりません。偉大な名前や芸術運動の年表を提示する代わりに、著者はクラシック音楽の歴史を、まず音を追い求め、次にそれを支配しようとした何世代もの人間が主人公となる叙事詩として読めるのではないかと提案しています。

この視点に立つと、音楽の進化は単なる時代、様式、作曲家の連続ではなくなります。それは、神秘的で捉えどころのない素材を、感情を表現し、思想を表現し、世紀を超えて生き続ける芸術言語へと変容させるという、長い征服の物語となります。

タイトルに掲げられた「異端の」という視点は、偉大な作品やその創造者を否定するものではありません。その目的は、歴史を語る際に用いられるコードや決まり文句から離れ、ヨーロッパ音楽の発展を可能にした人間的なプロセスを観察することにあります。

バリッコは、二つの力の間の絶え間ない動きを描写しています。一方には、より高次の秩序の現れとして理解される「調和」があり、もう一方には、その音響世界に介入し、組織し、変容させようとする人々の欲望があります。

制御と自由、そして規範と本能の間の緊張関係が、このエッセイの中心を占めています。音楽は、自然な秩序に応えるように見えるものと、新しい表現形式を構築するために音を我が物にしようとする人間の衝動との間の、絶え間ない論争から生まれます。

著者は、何世代にもわたって蓄積された征服、誤り、探求に特に関心を寄せています。したがって、偉大な作曲作品は、孤立した出来事や個人の才能から突然生まれた産物としてではなく、集団的かつ長期的なプロセスの到達点として現れます。

音の原始的な発見と、ベートーヴェンの交響曲第5番のような作品を隔てる距離は、バリッコが研究した変容の大きさを物語っています。ストラヴィンスキーの『春の祭典』も同様に、この旅路のもう一つの基準点として登場します。

著者の考えでは、これらの作品は、より広大な冒険の異なる瞬間を象徴しています。どちらも、音響素材を整理し、緊張させ、再発明する人間の能力がどこまで到達したかを理解する助けとなります。

この新しいエッセイは、その歴史を現代の読者に近づけることを目指しています。クラシック音楽の進化は遠いもの、あるいは専門家だけのものに見えるかもしれませんが、バリッコはそれを、問い、直感、挑戦、そして断絶に満ちた、本質的に人間的な経験として提示しています。

小説家として国際的な評価を得る以前、バリッコはジャーナリストおよび音楽評論家としてのキャリアを築いていました。その経歴は、音への関心と文化的なプロセスを語る独特の手法を組み合わせた本書において、再び重要な位置を占めています。

著者は『絹』、『海の海』、『Abel』といった小説で世界的に知られています。また、従来の解釈から逸脱した視点で文化や現代の変容を分析する、広範なエッセイ作品も築き上げてきました。

1994年にはトリノに執筆と物語を専門とする機関「スクオーラ・ホールデン」を設立しました。キャリアを通じて、2020年のカンピエッロ財団賞や2022年のペンナ・ドーロ賞など、様々な賞を受賞しています。