"Weder zu viel Neues, noch zu viel Klassik" - BR Klassik
ボーフム交響楽団の次期音楽総監督アウレル・ダヴィディウクが語る、自身の音楽観と今後の展望
「あまりに新しいものばかりでも、古典ばかりでもいけない」- BR Klassik
アウレル・ダヴィディウクにとって、すべてはピアノとオルガンから始まりました。現在、彼はボーフム交響楽団の音楽総監督（GMD）を務めており、25歳という年齢はドイツで最も若いGMDと見られています。インタビューの中で彼は、音楽を演奏することがなぜ世代間の契約に似ているのかを語り、ボーフムでの今後数年間の計画について洞察を述べ、それには勇気が必要である理由を明かしました。
BR Klassik：ダヴィディウクさん、来シーズンからボーフム交響楽団の音楽総監督として始動されますが、現在はまだ連邦ユースオーケストラとの活動が続いており、エルプフィルハーモニーなどでのコンサートも控えています。ボーフムでの就任コンサートは、精神的にどれくらい近い存在ですか？
アウレル・ダヴィディウク：就任のことは何ヶ月も前からずっと意識しており、非常に身近な存在です。この就任コンサートのプログラムだけでなく、シーズン全体やその先の計画についても準備を進めています。
BR Klassik：多忙なスケジュールは緊張を和らげる助けになりますか、それともプレッシャーを高めますか？
アウレル・ダヴィディウク：スケジュールが過密にならないよう細心の注意を払っています。オーケストラとの実務、自宅での静かな準備時間、そして自然の中で過ごしたり他のインスピレーションを得たりする時間、これらが健全なバランスを保つべきです。バランスがキーワードであり、音楽だけでなくスケジュールの計画においても同様です。
BR Klassik：賢明ですね。9月5日のボーフムでの就任コンサートでは、ハイドンの協奏曲をピアノを弾きながら指揮されますね。
アウレル・ダヴィディウク：指揮者が楽器を演奏し、音楽的に室内楽を共創できるのは素晴らしいことです。リハーサルにおける音楽作りやコミュニケーションの形が全く異なります。指揮をするだけでなく、ソリストとして100％オーケストラに身を委ねたり、コンサートマスターと協力したりする必要があるからです。この二重の役割は美しい状況であり、特別な緊張感を生み出し、大きな豊かさをもたらします。
BR Klassik：就任コンサートでは、パウル・ヒンデミットの「ラグタイム」やヨハネス・ブラームスの交響曲第1番も演奏されます。あなたはピアニストでありオルガニストでもありますが、これらの楽器は指揮者としての仕事にどのような影響を与えていますか？
アウレル・ダヴィディウク：指揮者になることは常に明確でした。そのため、楽器の習得を最初から職業への準備と捉えていました。ピアノは指揮者にとって、オペラレパートリーのスコアやピアノ譜を研究するために不可欠です。オルガンについては、今ではその価値をますます高く評価しています。特に音色、階層、ダイナミクス、バランスが重要であり、それは最終的に指揮者の主な仕事です。オルガンを通じて自分自身でそれを見出すことができ、今ではそれを多くの人々と行うオーケストラ活動に応用したいと考えています。
BR Klassik：オルガン奏者ではない私から見ると、オルガンで一度に多くのストップ（レジスター）を引きすぎると、音が混ざり合って区別がつかなくなるように思えます。オーケストラも同じではないでしょうか？
アウレル・ダヴィディウク：その通りだと思います。オルガンで全てのストップを引くと、高音域で音が鳴り響くだけになってしまいます。それは力強く壮大な響きではなく、無理な響きになります。オーケストラでも同じことが起こり得ます。全員が常に全力で演奏すると、スコアに「フォルティッシモ」と書かれていても、望む効果が得られないことがあります。ブラームスの交響曲第1番のフィナーレでは、ティンパニや金管楽器を含め全員がフォルティッシモですが、指揮者として適切な階層と調和を見出すことが重要です。
BR Klassik：今後のコンサートでは、ワン・ジュエやアメリカの作曲家ジョーン・タワーの作品もプログラムに入っています。音楽総監督として、あまり聴かれない作品を取り上げることはどれほど重要ですか？
アウレル・ダヴィディウク：非常に重要です。現代作品の意義をその瞬間に完全に把握することはできません。歴史を振り返れば、メンデルスゾーンがバッハを再発見し舞台に上げたように、常にそうでした。私は勇気を持って新しい文化的視点を取り入れ、両者を結びつけたいと考えています。新しすぎず、古典すぎず。両者を組み合わせることで、互いに刺激し合い、対比を生み出すことが重要です。例えば、ジョーン・タワーのファンファーレと交互に演奏するベートーヴェン・サイクルなどがその一例です。
BR Klassik：マエストロのイメージは近年大きく変化しています。現代の指揮者としての役割をどう見ていますか？
アウレル・ダヴィディウク：間違いなくチームプレイヤーです。リハーサルやコンサートで先頭に立ち、決断を下す一人は必要です。それは「いつ始めるか」という単純なことから、テンポの修正やダイナミクスの工夫まで多岐にわたります。しかし、指揮者の仕事は表彰台の上だけではありません。音楽総監督という役割において、組織的な仕事や人間同士のコミュニケーションが重要であり、明確な構造と対話が必要であることを日々実感しています。