Wiener Staatsoper 2025-26 Review: Adriana Lecouvreur

（写真：© Wiener Staatsoper / Marcel Urlaub）

フランチェスコ・チレアの『アドリアーナ・ルクヴルール』ほど、演劇的なフィクションと現実の悲劇の境界を劇的に曖昧にするオペラは稀です。1902年のイタリア・ヴェリズモの全盛期に初演された本作は、18世紀のコメディ・フランセーズの女優の華やかな人生と、毒による謎めいた死を劇化しています。高揚感のある旋律に満ちた豊かなスコアに突き動かされ、チレアは舞台裏のライバル関係、貴族の陰謀、そして致命的な嫉妬の物語を、声の妙技を披露する魅力的な舞台へと変貌させました。そこに浮かび上がるのは、単なる運命的な愛のメロドラマではなく、舞台そのものが持つ虚構性と誘惑的な力への痛切なオマージュです。

演出のデヴィッド・マクヴィカーはこのオペラの核心を鮮やかに捉えました。2010年に制作され、その後世界中で上演されてきた彼のプロダクションは、メタシアター的なコンセプトに基づいています。これは決して斬新なアイデアではありませんが、本作には完璧に適合しています。物語全体を通して劇場という存在が常に意識され、登場人物の人生が繰り広げられる「心の場所」となり、複雑すぎる出来事に一貫性をもたらしています。実際、このオペラはアルトゥーロ・コラウッティによる難解な台本に悩まされており、4幕の中に政治的な駆け引きや突然の展開、不自然な動機が詰め込まれているため、筋書きを追うことさえ困難です。18世紀初頭を舞台にした物語が、そのまま18世紀初頭に設定されているという点も驚きです。

しかし、当時のコメディ・フランセーズの雰囲気は魅惑的に表現されており、演劇芸術のオーラがショー全体に浸透しています。ラシーヌの『バジャゼ』上演中の舞台裏を描いた第1幕では、出演者たちが熱心に出番の準備をしています。舞台裏の喧騒やドレスの衣擦れの音が響く中、変容したアドリアーナがその中心でセリフを練習しています。舞台恐怖症や緊張感が鮮明に感じられ、古臭さは一切ありません。アドリアーナが舞台に出るのを待つ間、舞台裏では芝居が続いており、中国の影絵のように背後から見ることができます。現代においても共感しやすい人間的価値観を掘り起こした、非常に魅力的なプロダクションです。

マルコ・アルミアートは国立歌劇場管弦楽団を率い、変化に富んだ色彩豊かな音響空間を創り出しました。第2幕の導入部では弦楽器が官能的に響き、オーケストラ全体のサウンドは充実し活気に満ちていました。しかし、ヴェリズモのスペシャリストとして知られるアルミアートは、チレアの後期ロマン派のスコアに埋め込まれた花の繊細さ、パステルカラー、ほのかな香り、そして瞑想的な休息の瞬間に全力を注ぎました。

この解釈において、彼は主役のエルモネラ・ヤホの歌唱力と芸術的アプローチに触発されたのかもしれません。ヤホは悲劇の女優アドリアーナを、優しく深い感情を込めて演じました。彼女のソプラノは高音域で甘く軽やかで、非常に表現力豊かであり、鋭く悲劇的な演技を支えていました。いつものように、ヤホは役に完全に没入し、目の前でディーヴァを生き生きと蘇らせました。第3幕のブイヨン公爵邸でのパーティーで、アドリアーナがラシーヌの『フェードル』のモノローグを朗読し、ライバルの公妃に対して遠回しに侮辱を投げかける場面でのヤホの朗読は、完璧な悲劇女優にふさわしいものでした。

彼女の声は特に大きいわけではなく、中音域ではもう少し生の力強さがあっても良かったかもしれません。しかし、彼女の最大の武器は高音域の天上的で絹のような音色であり、観客を完全に魅了しました。ヤホは技術的な誇示をすることはなく、すべてのアクセントとピアニッシモは音楽のために捧げられていました。まさに「私は謙虚な侍女（Io son l'umile ancella）」そのものでした。

最終シーンは実に魅惑的でした。舞台セットは第1幕の劇場裏に戻りましたが、愛を失ったアドリアーナの深い絶望を反映するように、退廃的で荒廃した状態で提示されました。枯れた花束の毒で死にゆく彼女は、魅力的な光（「Ecco la luce」）が見えると歌います。彼女の芸術が最後にもう一度彼女を呼ぶかのように劇場の明かりがゆっくりと戻り、彼女が息を引き取ると、共演者たちが観客にお辞儀をするために舞台に現れます。アルミアートが国立歌劇場管弦楽団から引き出した絶妙な透明感は、ヤホの単一で透明な、恍惚とした声の糸と完璧な調和を成していました。

エリーナ・ガランチャは、アドリアーナのライバルであるブイヨン公妃役で、自身の声の才能を最大限に発揮しました。ガランチャの力強く蜂蜜のようなメゾは、マウリツィオへの執着に近い情熱と、冷酷で計算高い復讐心の両方を余すところなく伝えました。ブリギッテ・ライフェンシュトゥールがデザインした濃紺のフランス風ドレスを纏ったガランチャは素晴らしく、その傲慢で貴族的な表情と冷ややかな美しさは、公妃の悪役としての性質を際立たせていました。彼女の代表的なアリア「Acerba voluttà」は実に壮麗でした。

アドリアーナと公妃の間で争われるマウリツィオを演じたルチアーノ・ガンチのテノールは、力強く男性的で、明るく響く高音が特徴でした。彼の歌唱は必ずしも最も洗練されたものではなかったかもしれませんが、このスタイルの音楽では容易に許容されます。彼は舞台に軍人らしい気品をもたらし、キャラクターによく適合しており、熱狂的な戦争の場面で全力を尽くしました。