Léa Desandre y Thomas Dunford llevan su ‘Idylle’ a España

メゾソプラノのレア・デザンドレとリュート奏者のトマ・ダンフォードは、フランス歌曲の3つの世紀を巡り、バロック、メロディ、そして20世紀のポピュラーソングの対話を築くプログラム『イディル（Idylle）』を現在スペインで披露している。10月19日のバルセロナのプチ・パラウでの公演を経て、デュオは新たに3つのコンサートを行う。10月21日（水）には「レ・ザール・エ・バロック・イ・ムシカ・アンティグア」サイクルの一環としてバレンシアのソフィア王妃芸術宮殿（パラウ・デ・レス・アーツ）のテアトル・マルティン・イ・ソレルで、22日にはCNDMの「ウニベルソ・バロッコ」サイクルの一環としてマドリードの国立音楽堂室内楽ホールで、そして10月23日には「ムジカス・セルカダス」の枠組みでサモラのサン・シプリアーノ教会で公演を行う。

メゾソプラノのレア・デザンドレとリュート奏者トマ・ダンフォードは、今週スペインでフランス歌曲の3世紀を巡り、バロック、メロディ、20世紀のポピュラーソングの間に対話を構築するプログラム『イディル』を披露する。同デュオは10月21日（水）に「レ・ザール・エ・バロック・イ・ムシカ・アンティグア」サイクルの一環としてバレンシアのソフィア王妃芸術宮殿テアトル・マルティン・イ・ソレルで、翌日には国立音楽普及センター（CNDM）の「ウニベルソ・バロッコ」サイクルにおいてマドリードの国立音楽堂室内楽ホールで演奏する。

両演奏者による（ワーナー・レーベルからリリースされた）録音プロジェクトからタイトルを取ったこのプログラムは、さまざまな形での愛を主軸としている。その出発点は17世紀フランスのエール・ド・クール（宮廷歌曲）であり、これはルイ14世時代の宮廷環境や室内楽に結びついたレパートリーで、19世紀や20世紀の作品にその延長と対比を見出している。取り上げられる作曲家には、ミシェル・ランベール、マルク＝アントワーヌ・シャルパンティエ、セバスチャン・ル・カミュ、ロベール・ド・ヴィゼーが名を連ね、さらにレイナルド・アーン、ドビュッシー、サティ、オッフェンバック、アンドレ・メサジェが加わる。プログラムにはアーンの『クロリスに』、ドビュッシーの『ペレアスとメリザンド』より「私の長い髪がほどけて」、サティの『グノシエンヌ第1番』などの作品が含まれる。これらにバルバラやフランソワーズ・アルディの歌曲（『愛の季節』など）が加わり、1960年代のフランスのシャンソンにまでその領域を広げている。

サラ・ミンガルドに師事し、キャリア初期にはウィリアム・クリスティのル・ジャルダン・デ・ヴォワに携わったデザンドレは、他の時代やジャンルにも開かれつつ、特にバロックのレパートリーに深く結びついた経歴を築いてきた。一方のダンフォードは、ソリストとしての活動と、自身が2018年に創設したアンサンブル「ジュピター」の指揮活動を両立させている。

バレンシアでの公演は「レ・ザール・エ・バロック・イ・ムシカ・アンティグア」サイクルの開幕を告げるものであり、同サイクルは2027年1月27日にアル・アイレ・エスパニョールによるアレッサンドロ・スカルラッティの『聖テオドジアの殉教』へと続く。4月1日にはマイテ・ボーモンがサン・ニコラス教会でリサイタルを行い、4月17日にはジョヴァンニ・アントニーニ指揮のイル・ジャルディーノ・アルモニコがヘンデルの『時と悟りの勝利』を演奏、4月22日にはブルーノ・デ・サとアルモニア・デル・パルナスが『愛の二つの顔』で同サイクルを締めくくる。

（写真：ジュリアン・ベナムー）