Im Labyrinth der Leidenschaft – Killian Farrell und Hinrich Horstkotte überzeugen mit Verdis „Otello“ in Meiningen
情熱の迷宮で――キリアン・ファレルとヒンリヒ・ホルストコッテがマイニンゲンでヴェルディの「オテロ」を成功させる
久しぶりの上演でありながら、すぐにそれと分かる作品。ジュゼッペ・ヴェルディの「オテロ」がマイニンゲンで上演されるのは約60年ぶりである。今回の新演出でも発揮された、この圧倒的なオペラの嵐がもたらす感動は、第一に音楽によるものだ。そして、アッリーゴ・ボーイトが有名な原作から作り上げた台本によるものである。1887年に生まれたこのシェイクスピア後のオペラは、イタリアの巨匠による最も人気のあるオペラの傑作として頂点に立っている。ヴェルディはその後、自身の「ファルファッリ」のみを残した。それは「古き者」から、後世がオペラに期待しうる「新しきもの」への挨拶であった。いずれにせよ、マイニンゲンでは今、ヴェルディによるシェイクスピアの最後のオペラ化作品への奇妙な現代的響きを感じ取ることができる。
マイニンゲンの宮廷楽団と音楽総監督（GMD）にとって、「オテロ」は当然ながら最優先の課題である。キリアン・ファレルは、嵐のような序曲を無から引き出す術を心得ている。彼は集中力を保ち、インスピレーションを与えながら、このエネルギーレベルを維持した。同時に、彼は主人公たちと合唱団を確かな手腕で導き、全員が潜在能力を最大限に発揮できるようにした。
ヘンデルの「アマディージ・ディ・ガウラ」（2021年）、ビゼーの「イヴァン4世」（2023年）、そして2025年のモーツァルト「ドン・ジョヴァンニ」に続き、ヒンリヒ・ホルストコッテが4度目となる演出・舞台・衣装を一手に引き受ける監督として、舞台を一つのイベントへと昇華させた。彼は精密に導かれた出演者のために、衣装と舞台を特注で制作した。ホルストコッテは「オテロ」においても、原作の歴史的背景への言及と、作品の現代的意義を追求するバランスを保ち、美学的な力技で作品を上書きすることなく成功を収めた。
舞台は要塞を思わせる半円形で、そこから嵐の中で帰還する将軍を港で待つ様子が描かれる。将軍の歓呼の到着後、舞台は開かれ、内と外が一体となった空間となる。そこはフーコーの振り子を備えた手すりの迷宮である。ヤーゴが悪魔的な陰謀の時計仕掛けを動かし始めると、その振り子は消える。天井から吊り下げられた円盤には、オテロの空想を支配し、嫉妬を沸騰させる有名なハンカチがいくつもぶら下がっている。
使節を迎える際の醜聞の場面は壮大である。オテロが完全に自制心を失う様子を、私たちは盲目になったオテロの視点で見る。彼は四方八方から追い詰められ嘲笑され、妄想の中でデズデーモナまでもが自分を笑っているように見えるのである。
ヤーゴがオテロの嫉妬を巧みに利用するだけでなく、成功した将軍が昇進の過程で耐えなければならなかった人種差別的な傷を突いていることは、ヤーゴが陰謀を成功させた後に顔を黒く塗ることで明らかになる。対照的に、オテロはデズデーモナの不貞の「証拠」という破滅的な外見に屈したとき、顔を白く塗る。これは、制御不能になりつつあるいわゆるブラックフェイス論争を、表現の手段として巧みに利用する方法でもある。南アフリカ出身の若きテノール、オーウェン・メツィレン（アンサンブルメンバーのアイザック・リーが代役）が、絶望の瞬間に顔から自然な肌の色を拭い去ろうと無駄な努力をする姿にもそれが表れている。彼はハンブルク歌劇場の合唱ソリストからヴェルディのオリンポスへと駆け上がったテノールとして、嫉妬のヴォーカル表現だけでなく、叙情的かつ絶望的なパッセージにおける甘美な音色でも魅了した。エマ・マクネアリーはデズデーモナ役として、歌唱力と演技力だけでなく、自らの潔白を積極的に主張しようとする自立した自信を見せた。彼女のデズデーモナは、オテロの無礼に対して平手打ちで応戦する場面を含め、観客の共感を呼ぶ。
シン・タニグチが演じるヤーゴは、あらゆる点で説得力のある悪党である。彼は「クレド」の中で、破壊への欲望を（少なくとも我々に対しては）認めている。卑劣な柔軟さを持ち、常に善良な助言者の仮面を被っている。タニグチは、ヴェルディの悪役の中でも最も暗いこの役に不足はない。最後、オテロは彼の喉を切り裂く。しかし、ヤーゴは死に際しても倒れず、地獄のような笑い声をかすれ声に変え、幕が閉まる前まで悪の演出家として存在し続けた。
その他の配役もマイニンゲン・アンサンブルの実力を証明している。ギャレット・エヴァースは魅力的なカッシオを演じた。タムタ・タリエラシュヴィリは、夫ヤーゴの本性を見抜いていたが行動が遅すぎたエミリアを演じた。セルチュク・ハカン・ティラショウルは、その歌声と所作で威厳あるドージェ（ルドヴィーコ）を体現した。トビアス・グラガウ（ロドリーゴ）、マーク・ハイタワー（モンターノ）、ハンス・ゲプハルト（伝令）が、説得力のあるアンサンブルを完成させた。合唱はロマン・ダヴィッド・ローテナッハー、児童合唱はセバスティアン・フールマンが精密に指導した。
この「オテロ」は、劇場公爵の記念の年にふさわしい宝石のような作品である。