Sacre du printemps : l’Orchestre national de Lille en formation XXL - La Gazette France

9月末にジャン＝クロード・カサドシュ、アレクサンドル・ブロシュ、ジョシュア・ワイラースタインの3人の指揮者によるガラなどで創立50周年を祝ったリール国立管弦楽団（ONL）は、18か月にわたる改修・美化工事を終えて再開されたル・ヌーヴォー・シエクルのオーディトリアムにて、10月8日と9日に1,750人の聴衆を前に演奏を行いました。

この2日間の特別な夜に、首席指揮者のジョシュア・ワイラースタインは野心的で要求の厳しいプログラムを指揮しました。冒頭にはブルガリア人作曲家ドブリンカ・タバコヴァの『オルフェウスの彗星』が演奏されました。この作品は2017年にロンドンで初演され、Euradioの50周年を記念してBBCと欧州連合が委嘱したものです。オーケストラの資質を即座に実感させる、魅力的な素晴らしいオープニング曲となりました。多彩な音のテクスチャー、音色の混ざり合い、そして豊かな音響パレットが、素晴らしいコンサートを予感させました。

2曲目には、セルゲイ・ラフマニノフの人気作であるピアノ協奏曲第2番が、フランス人ピアニストのアレクサンドル・カントロフによって演奏されました。29歳のこの音楽家は、2019年にモスクワのチャイコフスキー国際コンクールで第1位を獲得しています。また、2019年と2024年に「ヴィクトワール・ド・ラ・ミュージック」の「器楽ソリスト部門」を受賞し、名誉あるギルモア・アーティスト・アワードも獲得しています。彼は2024年パリオリンピックの開会式で、折からの土砂降りの中でモーリス・ラヴェルの『水の戯れ』を演奏したことでも注目を集めました。彼の卓越した演奏は、聴衆のみならずオーケストラの団員たちも魅了しました。正確なタッチ、卓越したヴィルトゥオーソ性、稀有な感性、そして圧倒的な演奏の自在さが、指揮者とオーケストラとの見事な信頼関係と相まって聴衆を惹きつけ、協奏曲の終了時には観客の多くが立ち上がって拍手を送りました。

神聖なる祭典

短い休憩の後、今回は約90人の大規模な編成となったONLは、野心的かつ難度の高い『春の祭典』を披露しました。これは20世紀において最も困難で印象的な作品の一つであり、1913年5月にシャンゼリゼ劇場で初演されました。

大人数の弦楽器群、各楽器ファミリーの派生楽器を含む5管編成の木管楽器（フルート、ピッコロ、アルトフルート、オーボエ、コーラングレ、クラリネット、バスクラリネット、小クラリネット、ファゴット、コントラファゴット）、迫力ある金管楽器（ワーグナーチューバ2本を含む8本のホルン、4本のトランペット、ピッコロトランペット、バストランペット、3本のトロンボーン、2本のチューバ）、そして4人の打楽器奏者が加わりました。

高音の繊細なファゴットのソロで始まる導入部（元々ストラヴィンスキーはコーラングレのために想定していたものの、リハーサル中にファゴット奏者が同僚の物真似をした冗談がきっかけで変更されたもの）は、ソロ・ファゴット奏者のジャン＝ニコラ・エベクが演奏しました。「これはおそらく私たちのレパートリーの中で最も難しいソロの一つです。完全に一人きりで作品を開始し、わずかな曖昧さも許されない音域で吹くという特徴があります。非常に緊張する瞬間ですが、このような挑戦があるからこそ私たちは絶え間なく練習し、この職業を選んだのです！それに、『春の祭典』を演奏会で演奏する機会はそれほど多くありません」とエベクは語ります。彼が記憶する前回の演奏は2008年とのことです。

約30分間の作品を構成する2部、「大地の礼賛」と「生贄の儀式」は、オーケストラの全演奏者によって見事に演奏されました。奏者たちは指揮者のジョシュア・ワイラースタインと確固たる信頼のもとで演奏し、ワイラースタイン自身も音楽家たちとより密接に通じ合うため暗譜で指揮を執りました。力強さ、リズムの正確さ、ニュアンス、そして温かみのある響きから重厚で武骨な響きに至るまでの音響が、公演の成功を導きました。

終演後、1913年の初演時に起こったスキャンダルとは対照的に、聴衆は再び総立ちとなりました。音楽家と観客が一つになって共鳴し、感動と一体感に満ちた稀有な体験をしたという思いを胸に帰路につく、濃密な夜が幕を閉じました。