Conheça Ster, violinista que une música erudita e funk carioca - noize.com.br

25歳のカリオカ（リオデジャネイロ出身者）、Sterがヴァイオリンを手に、ファンキのシンコペーションに合わせて踊るバイラル動画の裏には、深い研鑽がある。ペーニャで育った彼女は、バービーの映画に触発され8歳で演奏を始めた。ヴィラ＝ロボス音楽学校を経て国際的なオーケストラを夢見たが、二つの異なる世界を近づけることに真の天職を見出した。

この繋がりが、2026年リリースのEP『Prelúdio』で新たな章を迎える「ファンキ・エルディート」というムーブメントを生んだ。TH4Iがプロデュースし、ラッパーのKing Saintsが参加したこのプロジェクトは、インストゥルメンタリスト、歌手、作曲家としての彼女の初のフル作品となる。先行シングル「isso aqui é BR」と「Muleke」は、2027年予定の初アルバムに向けた助走である。

「ヴァイオリンには常に格式高いイメージが付きまといますが、かつての舞踏会では喜びをもたらす楽器でした」と彼女は語る。「私は同じことを、ブラジル文化に取り入れて行っているだけです！」

「楽器は音を出し、音楽を作るために作られました。歴史的に分離されてきた音を融合させる余地はまだたくさんあります。それが私の目的であり、ファンキとクラシック音楽の融合という探求はまだ始まったばかりです」

アコースティック楽器の繊細なダイナミクスと、ファンキの重低音を融合させるには勇気と技術が必要だ。彼女はヴァイオリンの個性を消すのではなく、スタジオでダイナミックなバランスを追求し、自身のサウンドの「粒立ち」を確保した。

「ダイナミクスに挑戦することが重要です。ヴァイオリンの音色を広げ、ファンキのように強烈で攻撃的なものにし、クラシック音楽の構造に存在するダイナミクスをリズムの中に取り入れる。挑戦的なバランスですが、世界を驚かせることができると確信しています」と彼女は説明する。

創作において、彼女は型にはまることを避ける。「即興ではヴァイオリンの技術や理論上の音階、音程を使います。作曲では枠組みから抜け出し、音楽的な『ルール』に従うかどうかにかかわらず、自分が信じる構造を作ります。自由に作るのが好きです。ハーモニーと物語に導かれ、より深いメロディや攻撃的でシンコペーションの効いたビートを取り入れます。私たちは感じたいことを無限の方法で伝えられると理解して創作しています」

EP『Prelúdio』について

全5曲を通じて、Sterは脆弱性、ブラジルらしさ、技術革新を織り交ぜている。オープニングの「Dança de Baile」は、クラシックとダンスフロアのサウンドを融合させた美的衝撃を与える。

「ジョアキーノ・ロッシーニが1816年に作曲したコミック・オペラ『セビリアの理髪師』のサンプルをずっと使いたくて、サンパウロのマンデロン・ビートと合わせました。この曲は、クラシックでエレガントな舞踏会が、重低音が鳴り響くと熱狂せずにはいられない様子を歌っています。私が深めたい攻撃的なスタイルのファンキを追求した曲です。私は深みと攻撃性のバランスそのものなんです（笑）」と彼女は語る。

『Prelúdio』はアーティストの痛みと変容もさらけ出す。コンセプトの転換点は、ロック・イン・リオのステージを経て2025年に自身で書き上げプロデュースした初の楽曲「Espelho」で訪れた。

「自分が人としてもアーティストとしても迷子だったことに気づき、自分自身と向き合いました。数ヶ月後、ピアノでメロディを聴くと涙が止まりませんでした。リリース時期は未定でしたが、歌詞を書き始めました。その日の出来事を描写しているため『Espelho（鏡）』と名付けました。人生で最も脆弱な、自分自身との対話です。Sterというアーティストはそこから始まりました。美しいヴァイオリン・ソロを伴う、新しい『克服のファンキ』、新しい『意識的なファンキ』のようなものです」

この真実の探求が、弦楽器のアレンジとビートを調和させたシングル「Muleke」のトーンを決めた。「『Espelho』の後、歌詞の方向性が分かりました。私の女性的な側面、私が感じること、そして人々にファンキを通じて感じてほしいことを、歌詞だけでなくメロディでも表現したかったのです」

「Posso Até Tocar um Violino」では、映画音楽の美学に直接触れている。「これは非常にインストゥルメンタルなファンキで、目を閉じてどこかへ運ばれるような感覚を誘います。魚座の女性の、愛を信じる強烈な情熱と、諦める時の潔さを歌っています」

複雑なブラジルらしさと現代のインスピレーション

この経験は、ファンキ、サンバ、ヴァイオリンの技術を統合した「Isso Aqui É BR」で頂点に達する。

「間違いなく制作が最も困難でした。ミニマルでありながら、来年出るアルバムのニュアンスを多く含ませたかったのです。初めてヴァイオリンの古典的な装飾音であるトリルやコレ、対位法を取り入れました。呼吸音やサンバ・スクールの打楽器も使用しています。ブラジルをテーマに、よりエキゾチックな方法で異なる環境を探求しました。私たちの文化を強調するために、ブラジル人女性について多くを語っています」

国内のファンキ・プロデューサーの絶え間ない再発明からインスピレーションを得るか、ロザリア、RAYE、あるいはニコロ・パガニーニ（イタリアのヴァイオリニストで、その速さ、音域、新しい調弦法で知られる）といった国際的なリファレンスを求めるかにかかわらず、Sterは境界を破ることを恐れない。

「私の目標は、音楽が空間やジャンルを超越することを示すことです。音楽はどこにでもあり、限界や不可能だと思われていることを驚かせるような音響体験をもたらしたい。それぞれの力を結集して、新しく美しいものを生み出すのです」と彼女は締めくくった。