Gabriel Durliat, l’intelligence musicale au bout des doigts
若手ピアニストのガブリエル・デュルリアが『In paradisum』と『ラヴェルの墓』のアルバム2作をリリース
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若手ピアニストのガブリエル・デュルリアが、綿密に構築されたプログラムによる2枚のアルバムをリリースした。編曲、オマージュ、音楽的照応が繊細な世界を描き出している。作品に対する知性は、決して詩情を分析の犠牲にすることはない。
2年の間隔を置いて発表されたこれらのアルバムは、若きガブリエル・デュルリアの録音キャリアにおける作品1と作品2を構成している。第1作『In paradisum』のリリースは、ガブリエル・フォーレの没後100年とほぼ正確に一致した。バッハとアリエージュ出身の巨匠（フォーレ）を結びつける意図は、「調性、主題、あるいは時には音楽の魔法を生み出す説明のつかない結びつきによって関連づけられた」作品を提示することにあった。この新鮮な言明は、あり得ない選択を正当化するための混乱した言説とは一線を画している。ここでは、ライナーノーツの冒頭に掲げられたシャルル・ヴァン・レルベルグの『エヴァの歌』からの引用（「私の魂をあなたの深淵に注ぎ込んでください、それが暗い大地と死者の息吹を香らせるように」）から、ディスクのエレジー的テーマが根づいている。
『ラヴェルの墓』、作曲家たちの対話
第2作について、ガブリエル・デュルリアは「そもそも、このディスクを『ラヴェルの墓』として構想してはどうだろうか？」と自問している。余談だが、このタイトルはオーストラリアのアーサー・ベンジャミンによる同名の作品（1957年に『ダフニスとクロエ』の作曲家へのオマージュとして書かれたクラリネットとピアノのためのワルツ・カプリス）のタイトルでもある。プロジェクトは、ラヴェルへ至る、あるいは彼から出発するベクトルを探求するというよりは、弟子から師への敬意、あるいは作曲家から自らを触発した者へのオマージュの枝分かれとして展開している。
これらの照応関係は、追悼の性格においてはメシアン（『ポール・デュカスの墓のための小品』）やデュカス（ドビュッシーを想って書かれた『牧神の遠い嘆き…』）、敬意の表現においてはドビュッシー（『ラモーを讃えて』）やラヴェル（フォーレに捧げられた『水の戯れ』）というように、入れ子構造のように機能している。プログラムの基盤となっているのは『クープランの墓』であり、大戦で倒れた作曲家の友人にそれぞれ捧げられた6つの楽章は、バロックの形式の周囲に様式化された枠組みを人間味のあるものにする苦味を放っている。ラモーの『組曲 ニ調』の「優しい嘆き」と『亡き王女のためのパヴァーヌ』が、洗練された絶望の領域においてアルバムを完成させている。
プロジェクトの中心にあるピアノ用編曲
感情的な世界の近さやフランスの作曲家の優位性に加え、2つのディスクの共通性は、原曲のピアノ用編曲の多さにもある。これは優れた作曲家であり将来有望な指揮者でもあるこの早熟なアーティストが得意とする分野である。リストはバッハのオルガンのための『幻想曲とフーガ』BWV 542を編曲し、カンタータBWV 147からのコラール「主よ、人の望みの喜びよ（不適切にJésus que ma joie demeureと訳されるが、原題はJésus demeure ma joieである）」はマイラ・ヘスによる有名な編曲で演奏される。ラヴェル自身は、自身の『墓』の模範となったフランソワ・クープランの『王宮のコンセール第4番』から「フォルラーヌ」をピアノ用に編曲している。
デュルリアはそのほかすべてを担当している。彼はフォーレの『レクイエム』の第7楽章（「イン・パラディスム」）と『ペレアスとメリザンド』の管弦楽組曲を編曲した。また、ニューヨークのモルガン・ライブラリーのアーカイヴに眠っていたラヴェルのスケッチに基づいて『クープランの墓のためのブーレ』を復元し、自身で『モーリス・ラヴェルの墓のための儀礼的舞踏』を作曲した。さらに、『フーガの技法』を締めくくる謎めいた「コントラプンクトゥス第14番」を見事に（曲の最後の3分間）完結させ、それをフォーレの追悼に捧げている。
冷たさのない音楽的知性
ガブリエル・デュルリアが聡明であることは明白である。作品の構造を鋭く照らし出しながらも、いかなる気取りや分析的な冷たさ、これ見よがしな介入も、彼の演奏の感性を凌駕することはない。このピアニストは自らの野心に見合う技術的手段を備えている。彼の指は鍵盤を攻撃することは決してなく、鍵盤を形作りながら愛撫する。その繊細なタッチにより、美しい色彩のパレットを動員しながら、鍵盤の奥底から音楽を吸い上げるかのような軽やかなフレージングを可能にしている。見事に録音されたラ・スカラ・プロヴァンスのヤマハCFXは、この若いピアニストにとって完璧な道具となっている。
もちろん、個別にみれば彼の解釈が常に最優先の選択肢になるとは限らない。ここではより堂々とした運びを、あそこではさらに自由な呼吸を望むこともあるだろう。しかし、ラヴェルにおける重苦しさのない厳粛さ、フォーレ（夜想曲第7番、第11番、第13番）で彼が表現する禁欲的な品格、鈍い痛み、そして言い表せないノスタルジーには賛辞を贈りたい。結局のところ、プログラムの知性とガブリエル・デュルリアの音楽的パーソナリティの両方が、これら2枚のアルバムを稀有な存在にしている。
実用情報
作曲家：ヨハン・ゼバスティアン・バッハ（1685-1750）、ガブリエル・フォーレ（1845-1924）
タイトル：In paradisum
演奏者：ガブリエル・デュルリア（ピアノ）
レーベル：Scala Music SMU019（CD1枚）
録音年：2024年
演奏時間：1時間05分
作曲家：フランソワ・クープラン（1668-1733）、ジャン＝フィリップ・ラモー（1683-1764）、クロード・ドビュッシー（1862-1918）、ポール・デュカス（1865-1935）、モーリス・ラヴェル（1875-1937）、オリヴィエ・メシアン（1908-1992）、ガブリエル・デュルリア（2001年生）
タイトル：Le Tombeau de Ravel
演奏者：ガブリエル・デュルリア（ピアノ）
レーベル：Scala Music SMU027（CD1枚）
録音年：2025年
演奏時間：1時間04分
