Vasilisa Berzhanskaya es Carmen en el Palau de Les Arts
ヴァシリサ・ベルジャンスカヤがバレンシアの芸術宮殿でオペラ『カルメン』の主役を演じる
バレンシアの芸術宮殿は、10月2日にテッド・ハフマン演出、ミケーレ・スポッティ指揮によるビゼーのオペラ『カルメン』の新制作でシーズンを開幕する。この公演には、ソプラノ（『セミラミーデ』、『椿姫』）とメゾソプラノ（『カルメン』、『チェネレントラ』）の両方の役を歌いこなすヴァシリサ・ベルジャンスカヤがタイトルロールを務めるという豪華な魅力がある。共演者には、ドン・ホセ役のテノール歌手チャールズ・カストロノーヴォと、ミカエラ役のソプラノ歌手ルース・イニエスタが名を連ねている。
『カルメン』の冒頭で歌われる「ハバネラ」の「恋は野の鳥」ほど、手なずけるのが難しいものは少ない。このアリアには、観客が熟知していると思い込みながらも、実際にはほとんど聴くことのないキャラクターが凝縮されている。芸術宮殿は、10月2日から15日まで開催される2026-27シーズンの開幕公演「権力の言説」において、このパラドックスを軸にした新制作を上演する。欲望と軍事的権威の対立が全4幕を通じて描かれるビゼーの作品ほど、このテーマにふさわしい演目は少ない。
1875年にオペラ・コミック座でスキャンダルを巻き起こし、初演から数ヶ月後に亡くなったビゼーがその成功を見ることのなかったこの作品が、ジュネーヴ大劇場との共同制作による新たな解釈でバレンシアに戻ってくる。芸術宮殿は、カスタネットや扇子といったステレオタイプな演出を排し、アンダルシアの宿命的な女性としてではなく、自身を抑圧しようとする秩序に対する自由の象徴としてカルメンを描く。
周知の通り、この楽譜のどこにも、台本が想起させるようなアンダルシアの要素は厳密には存在しない。ビゼーはパリにいながらにして、イラディエルのハバネラを民俗音楽と信じ込み、夢想的なジプシー音楽としてスペインの色彩を創り上げた。この二重のフィルターに対し、今回の新制作の主役であるヴァシリサ・ベルジャンスカヤは、「フランス語のテキストの非常に深い分析と、間違いなく楽譜への最大限の注意」という近道のないアプローチを提案する。ソプラノとメゾの両方の音域を持つ彼女は、「この二つの要素が組み合わさると、解釈に取り組むのがずっと容易になる」と語る。さらに、音楽監督や演出家との対話を通じて、この役が持つ無限の色彩と意味を探求していくと述べている。
