ResMusica の記事

ジョセフ・スウェンセン、ボルドー・アキテーヌ国立管弦楽団の音楽監督に再任

Joseph Swensen renouvelé à l’Orchestre National Bordeaux Aquitaine

2024/2025シーズンからポール・ダニエルの後任としてボルドー・アキテーヌ国立管弦楽団の音楽監督を務めるジョセフ・スウェンセンが、契約を更新しました。同楽団は、スウェンセンの指揮のもと、さらなる芸術的発展を目指します。スウェンセンは、ヴァイオリニストとしても著名であり、指揮者としても国際的に高い評価を得ています。今回の契約更新は、楽団と指揮者の良好な関係と、今後のプログラムに対する期待を反映したものと言えます。

「嵐の前に」：リヨン・オペラ座バレエ団がクラシックとポストモダンのレパートリーを再訪

Avant la tempête le ballet de l’Opéra de Lyon revisite le répertoire classique et post moderne

リヨン・オペラ座バレエ団による公演「Avant la tempête（嵐の前に）」の紹介。本作は、ルシンダ・チャイルズ振付によるJ.S.バッハのカンタータを用いた作品、デヴィッド・ドーソン振付の「The Grey Area」、そしてウィリアム・フォーサイス振付の「Enemy in the Figure」という、クラシックからポストモダンまでを網羅した三つのプログラムで構成されている。現代バレエの精髄を体現する豪華なクリエイター陣が集結した注目の公演である。

ラ・シェーズ＝デュー音楽祭が60周年を迎える

Le festival de La Chaise-Dieu célèbre ses 60 ans

フランスの歴史ある音楽祭「ラ・シェーズ＝デュー音楽祭」が、今年で60周年を迎えます。8月18日から30日まで開催される記念すべき本エディションでは、音楽祭の創設者であり、伝説的なピアニストであるジョルジュ・シフラへのオマージュが捧げられます。この音楽祭は、その類まれな音響空間とプログラムの質の高さで知られており、今回もクラシック音楽ファンにとって見逃せないイベントとなります。創設者の功績を称えつつ、新たな音楽体験を提供する特別なプログラムが期待されています。

現代のヴォカリテを聴く／読む：口承と書承の交差点で

Écouter/lire les vocalités contemporaines à l’intersection de l’oral et de l’écrit

本書『現代のヴォカリテ。詩と音楽の間の声（1947-2024）』は、ローレ・ゴーティエとアンヌ＝クリスティーヌ・ロワイエールによる共著で、2025年後半にPUR（レンヌ大学出版局）より刊行予定です。本書は、戦後から現代に至るまでの「声」の表現を、詩と音楽の境界領域から探求する学術的な試みです。口承（オーラル）と書承（エクリチュール）が交差する現代のヴォカリテ（声の表現性）を多角的に分析し、音楽と文学の融合点における新たな聴取と読解の可能性を提示しています。ResMusicaに掲載された紹介記事です。

エトワールダンサー、クロード・ベッシーの訃報

Décès de la danseuse Étoile Claude Bessy

パリ・オペラ座は、元エトワールダンサーであり、長年パリ・オペラ座バレエ学校の校長を務めたクロード・ベッシーが2026年4月23日に逝去したことを発表しました。彼女は卓越したダンサーとしてのキャリアのみならず、教育者としてもフランスのバレエ界に多大な功績を残しました。本記事は、クラシック音楽およびバレエ界における彼女の偉大な足跡を偲ぶ訃報です。

指揮者マイケル・ティルソン・トーマス氏が死去

Décès du chef d’orchestre Michael Tilson Thomas

著名なアメリカの指揮者、ピアニスト、作曲家であるマイケル・ティルソン・トーマス氏が、4月22日にサンフランシスコで亡くなりました。彼はサンフランシスコ交響楽団の音楽監督を長年務め、同楽団を世界的なレベルへと引き上げた功績で知られています。また、ロンドン交響楽団やニューヨーク・フィルハーモニックなど、世界の名門オーケストラとも深く関わり、現代音楽の普及や教育活動にも多大な貢献をしました。クラシック音楽界における彼の死は、多くの音楽家やファンに深い悲しみをもたらしています。

ラファエル・パヤレ、モントリオール交響楽団の音楽監督に再任

Rafael Payare renouvelé à l’Orchestre symphonique de Montréal

モントリオール交響楽団（OSM）は、音楽監督を務めるラファエル・パヤレとの契約を5年間更新したことを発表しました。2022年に就任したパヤレは、その卓越した指揮と楽団との強い結びつきが高く評価されており、今回の契約延長により、2027年以降も引き続き楽団の芸術的リーダーシップを担うこととなります。この決定は、楽団のさらなる発展と国際的な評価の向上を目指す重要なステップとして歓迎されています。

フィリップ・ヴェナブルズとジェニファー・ウォルシュによる『Seul(s) ensemble』、カルティエ現代美術財団にて

Seul(s) ensemble avec Philip Venables et Jennifer Walshe à la Fondation Cartier

2026年4月18日、パリのカルティエ現代美術財団にて、現代作曲家ジェニファー・ウォルシュとフィリップ・ヴェナブルズによる音楽劇『The Alonetimes』が上演された。6人のパフォーマー（アコーディオン、ヴァイオリン、声、打楽器、バスクラリネット）が出演し、現代社会における孤独や繋がりをテーマにした実験的な舞台が展開された。本作は、音楽、演劇、映像、照明が融合した総合芸術として、現代音楽の新たな可能性を提示している。本記事は、クラシック音楽専門誌『ResMusica』に掲載された公演レポートである。

アンサンブル・エデスによるプーランクのア・カペラ作品全集

Intégrale de l’œuvre a cappella de Poulenc par l’ensemble Aedes

マチュー・ロマノ率いるアンサンブル・エデスが、フランシス・プーランクのア・カペラ合唱作品全集をリリースしました。2009年から2025年にかけて録音された本作は、ApartéレーベルよりCD2枚組で発売されます。20世紀フランス音楽の巨匠プーランクの合唱芸術の精髄を収めた貴重な記録であり、長期間にわたる録音プロジェクトの集大成として、合唱音楽ファンにとって必聴のアルバムとなっています。

「Vive le sujet ! Tentatives」：アヴィニョンからメナジュリー・ド・ヴェールへ

Vive le sujet ! Tentatives : d’Avignon à La Ménagerie de verre

パリのメナジュリー・ド・ヴェールで開催された公演「Vive le sujet ! Tentatives」のレビュー。アヴィニョン演劇祭から派生した本企画では、3組のアーティストによる現代的なパフォーマンスが披露された。Soa RatsifandrihanaとBonnie Bananeによる『Quelle aurore』、Olga Dukhovnaによる『Un spectacle que la loi considérera mien』、そしてBryana FritzとSolène Wachterによる『Logbook』の3作品が上演され、身体表現と現代的な創作の融合が試みられた。ResMusica誌によるレポート。

ナミュール・コンサートホール＝グラン・マネージュの極めて野心的な2026-27年シーズン

La très ambiteuse saison 2026-27 du Namur Concert Hall-Grand Manège

ベルギーのナミュール・コンサートホール＝グラン・マネージュが、2026-27年シーズンのプログラムを発表しました。80公演を超えるコンサートに加え、その優れた音響を活かした複数の主要なレコーディング計画も盛り込まれており、非常に野心的な内容となっています。クラシック音楽の拠点として、質の高い演奏と録音の両面から音楽界を牽引する姿勢が示されており、今後の展開が注目されます。

カールスルーエでのベッリーニ『異国の女』：優雅だが演劇性に欠ける

La Straniera de Bellini à Karlsruhe, élégante mais sans théâtre

2026年4月19日、カールスルーエ州立劇場にて上演されたヴィンチェンツォ・ベッリーニのオペラ『異国の女』のセミステージ形式公演のレビュー。トビアス・リビツキの演出・美術、マイケ・パウリーネ・ヴェンツラフ＝ルイスの衣装で上演された。アッティリオ・クレモネージ指揮、バーデン州立歌劇場管弦楽団および合唱団が出演。イナ・シュリンゲンジーペンがタイトルロールのアライデを演じた。演奏は洗練され優雅であったものの、オペラとしての劇的な緊張感や演劇的な深みに欠ける公演であったと評されている。

アレクサンドラ・ドヴァガンとダニエレ・ルスティオーニによるフランス国立管弦楽団でのロシアの情熱

Intensités russes avec Alexandra Dovgan et Daniele Rustioni à l’ONF

2026年4月16日、パリのメゾン・ド・ラ・ラジオ・エ・ド・ラ・ミュージックにて、フランス国立管弦楽団によるコンサートが開催される。指揮はダニエレ・ルスティオーニが務め、ピアニストのアレクサンドラ・ドヴァガンをソリストに迎える。プログラムは、ラフマニノフの「パガニーニの主題による狂詩曲」と、チャイコフスキーの「交響曲『マンフレッド』」という、ロシア音楽の情熱的な名作2曲で構成されている。若き才能と実力派指揮者の共演に注目が集まる。

アニエス・ピカの創造的なヨーロッパ

L’Europe créative d’Agnès Pyka

アンサンブル・デ・ゼキリーブル（Ensemble Des Équilibres）のヴァイオリニストでありディレクターを務めるアニエス・ピカへのインタビュー記事。彼女はヨーロッパ各地を巡り、音楽を通じた文化交流や創造的な活動を展開しています。本記事では、アンダルシアの地で語られた彼女の音楽的哲学や、ヨーロッパの音楽シーンにおけるアンサンブルの役割、そして多様なレパートリーへの取り組みに焦点を当てています。クラシック音楽の枠組みを超えた芸術的探求と、地域を超えた音楽の架け橋としての彼女の活動が紹介されています。

アントニア・ベンボ唯一のオペラ『恋するエルコレ』世界初録音

Premier enregistrement d’Ercole Amante, l’unique opéra d’Antonia Bembo

17世紀の作曲家アントニア・ベンボによる唯一のオペラ『恋するエルコレ』（台本：フランチェスコ・ブーティ）の世界初録音がリリースされた。2023年5月にシュトゥットガルトで初演された公演に基づき、イェルク・ハルベック指揮、イル・グスト・バロッコによる演奏で収録。ヤニック・デビュス（エルコレ役）をはじめとする実力派歌手陣を迎え、CPOレーベルよりCD2枚組で発売。バロック音楽の知られざる傑作に光を当てる貴重な記録である。

ビザ問題：フィリップ・ジャルスキーが北米ツアーを中止

Problèmes de visas : Philippe Jaroussky annule sa tournée en Amérique

カウンターテナー歌手のフィリップ・ジャルスキーが、自身のSNSを通じて北米ツアーの中止を発表しました。中止の理由は、入国に必要なビザの発給に関連する問題が生じたためです。ジャルスキーはファンや関係者に対し、この予期せぬ事態について深い遺憾の意を表明しました。世界的に活躍するトップアーティストの公演が直前で中止となる事態に、多くのファンから残念がる声が上がっています。

バレエBC：シャンゼリゼ劇場での素晴らしい驚き

Ballet BC : une divine surprise au Théâtre des Champs-Elysées

2026年4月15日、パリのシャンゼリゼ劇場にて、カナダのバレエBC（ブリティッシュ・コロンビア）による公演が行われた。本公演は「TranscenDanses」シーズンの一環であり、クリスタル・パイト、メディ・ワレルスキ、ヨハン・インゲルという現代の振付家による3つの作品が上演された。特に、J.S.バッハの音楽を用いたワレルスキの『Silent Tides』や、現代音楽家たちの楽曲をフィーチャーしたプログラムは、フランス初演として観客を魅了した。バレエBCのダンサーたちの高い技術と芸術性が際立つ、驚きに満ちた公演となった。

アニエス・ピカによる「トランス・ヨーロッパ・エクスプレス」、イベリアの地へ

Le Trans Europe Express d’Agnès Pyka en terre ibérique

2026年4月17日、セビリアのCicus講堂にて、アンサンブル・デ・ゼキリブルとアンサンブル・ザヒルによるコンサートが開催される。プログラムは、ジャン・クラの弦楽三重奏曲をはじめ、アンドレア・シゲトヴァリの電子音楽を伴う新作、フローランティーヌ・ミュルサンのヴァイオリン・ソナタ、そしてマリアン・マルケスがエミリー・ディキンソンの詩に基づき作曲した室内楽作品で構成される。現代音楽とクラシックのレパートリーを融合させた、欧州の文化交流を象徴する公演である。

マギー・マラン、シャイヨーで踊る

Maguy Marin danse à Chaillot

2026年4月12日、パリのシャイヨー国立劇場にて、振付家マギー・マランによる新作『Les applaudissements ne se mangent pas（拍手は食べられない）』が上演された。本作は、マランと長年協働するドゥニ・マリオットが音楽を担当。現代舞踊の先駆者であるマランの演出のもと、コスティア・シェ、カイス・シュイビら8名のダンサーが出演し、身体表現を通じて現代社会への問いを投げかける。現代音楽とダンスが融合した、シャイヨー国立劇場における注目の公演である。

シュトゥットガルト歌劇場におけるフェミニズム的視点の『カルメル派修道女の対話』

Des Dialogues des Carmélites féministes à l’Opéra de Stuttgart

2026年4月18日、シュトゥットガルト歌劇場にてフランシス・プーランクのオペラ『カルメル派修道女の対話』が上演された。エヴェリナ・マルチニアク演出による本作は、フェミニズム的な解釈を取り入れた舞台として注目を集めた。レイチェル・ウィルソンがブランシュ役を演じ、エヴリン・ヘリトリウス、シモーネ・シュナイダーら豪華なキャストが名を連ねた。指揮はルカ・ハウザーが務め、シュトゥットガルト歌劇場合唱団およびシュトゥットガルト州立管弦楽団が演奏を担当した。本公演は、ジョルジュ・ベルナノスの戯曲とゲルトルート・フォン・ル・フォールの小説に基づいたプーランクの傑作を、現代的な演出で再構築したものである。