American themes at Aldeburgh: Tony Cooper enjoys a quartet by Coleridge-Taylor Perkinson & an absorbing orchestral programme highlighting Elizabeth Ogonek.

アルデバラ・フェスティバルの午後、黒人アメリカ人作曲家コリッジ＝テイラー・パーキンソンによる初の四重奏曲が、クラシック音楽を基盤としつつジャズやブルースのジャンルを取り入れた融合により、啓示的な演奏となった。夜のプログラムでは、BBCスコティッシュ交響楽団がアメリカの現代作曲家エリザベス・オゴネックの音楽を特集した。

スフィンクス・ピアノ五重奏団のコンサートでは、1932年生まれの黒人アメリカ人作曲家コリッジ＝テイラー・パーキンソンに焦点が当てられた。彼の名は、アフリカ系イギリス人の著名な作曲家サミュエル・コリッジ＝テイラー（1875-1912）に敬意を表して名付けられた。パーキンソンは短期間に2つの弦楽四重奏曲を書き、『カルバリー』と題された第1番がプログラムの冒頭を飾った。演奏は、1996年にデトロイトでアーロン・P・ドゥウォーキンによって設立された「スフィンクス・オーガニゼーション」の下で結成された、アーティスト主導の室内楽アンサンブル、スフィンクス・ピアノ五重奏団によるもの。スフィンクスは、黒人およびラテン系のクラシック音楽家を支援する社会正義と教育の団体である。

サミュエルとパーキンソンは、それぞれの黒人のルーツとクラシック音楽を橋渡しした先駆者であった。パーキンソンの1956年の作品である第1番は、伝統的なクラシック形式とジャズ、ブルース、スピリチュアルの要素を融合させている。キリストの磔刑に焦点を当てた『カルバリー』は、奴隷となったアフリカ系アメリカ人の経験に根ざしており、ゴルゴダの丘の聖書的イメージを用いて、人間の苦しみ、忍耐、信仰、救済を強調している。

プログラムは続き、ヴォーン・ウィリアムズの『ピアノのためのロンド』（『6つの短い小品組曲』より）が、ロンドンを拠点とするピアニスト、アミリ・ヘアウッドによって演奏された。続いてウィリアム・グラント・スティルの『チェロとピアノのための組曲』が演奏された。この作品は、ハーレム・ルネサンスの彫刻に触発された3楽章の作品で、ヴァイオリニストのランドール・グースビーがチェロとピアノのために編曲した。第1楽章『アフリカのダンサー』（リッチモンド・バーテの彫刻に基づく）はスターリング・エリオット（チェロ）とアミリ・ヘアウッド（ピアノ）によりエネルギッシュに演奏され、第2楽章『母と子』（サージェント・ジョンソンの彫刻に基づく）は叙情的に、第3楽章『ギャミン』（オーガスタ・サヴェージの彫刻に基づく）は遊び心を持って表現された。

キャシー・キノシによるピアノ五重奏のための新作『stillness』と『two meditations』が世界初演された。後半は、フランク・ブリッジの『ピアノ四重奏曲（ファンタジー）』とフローレンス・プライスの『ピアノ五重奏曲第1番』が、ネイサン・アマラル（ヴァイオリン）、エレナ・ウリオステ（ヴァイオリン）、セリア・ハットン（ヴィオラ）、スターリング・エリオット（チェロ）、アミリ・ヘアウッド（ピアノ）によって演奏された。

夜の公演では、ライアン・ウィグルスワース指揮BBCスコティッシュ交響楽団が登場した。コンサートは、シカゴ交響楽団から委嘱されたエリザベス・オゴネックの『All These Lighted Things』で幕を開けた。