UNCSA Media releases David Huang Mailman’s “Sino-American” celebrating Chinese American history - University of North Carolina School of the Arts

UNCSA Mediaは、ノースカロライナ大学芸術学校（UNCSA）音楽学部の卒業生である作曲家・指揮者のデイヴィッド・ホアン・メールマンによるコンサート・バンド（吹奏楽）のための2作品を収録した新録音『Sino-American』をリリースした。UNCSAの学生音楽家によって演奏され、バスクラリネットのソリストとしてマイロ・ホルコム・ポメランスをフィーチャーしたこの録音は、約200年にわたる中国系アメリカ人の音楽活動を称え、初期の中国系アメリカ人の歌のアーカイブ録音を取り入れた『A Sino-American Suite』と、古代中国の神話に着想を得た技巧的な作品『Seabird（バスクラリネット協奏曲）』を通じて、中国系アメリカ人の歴史、音楽、神話を探求している。『Sino-American』は、SpotifyやApple Musicなどの主要なストリーミングプラットフォームで配信が開始されている。

全米の15の指揮者およびアンサンブルによるコンソーシアムから委嘱された『A Sino-American Suite』は、初期の中国系アメリカ人の歌のアーカイブ録音をコンサート作品として扱った初の作品である。1850年代のカリフォルニアにおける最初の主要な中国人移民コミュニティから現代に至るまでを扱い、ミルバーンの『American Hymnsong Suite』やスティルの『Folk Suite for Band』といったコンサート・バンドの定番レパートリーの伝統を踏襲しながら、アメリカの多様な音楽史を鮮やかに描き出している。

ソリストのマイロ・ホルコム・ポメランスから委嘱され彼のために書かれた『Seabird（バスクラリネット協奏曲）』は、中国の「大鵬」の神話からインスピレーションを得ている。2000年以上前に最初に記録されたこの神話は、深海の小さな魚が数千マイルに広がる翼を持つ巨大な鳥に変身する物語である。弱者が世界を変える力を得る物語として長年解釈されてきたこの神話に着想を得て、生き生きとした吹奏楽の伴奏とともに、独奏楽器としてのバスクラリネットの限界を押し広げる作品となっている。

両作品は、あまり知られていない歴史の一面と聴衆を結びつける親しみやすい音楽を創作するというメールマンの使命を反映している。吹奏楽の伝統に敬意を表した色彩豊かでポピュリスト的なスタイルで書かれており、中国の伝統音楽の響きを想起させる楽器、技法、組み合わせも取り入れられている。

『A Sino-American Suite』は、ダグ・モーリン指揮ヴァンダービルト大学コンサート・バンドにより2026年4月13日に公式世界初演され、UNCSA、ウィスコンシン大学マディソン校、ペンシルベニア州立大学、シンシナティ大学音楽院、オールド・ドミニオン大学で演奏されてきた。『Seabird』は、2026年3月21日にパクソン・エイミー指揮のアンサンブルとマイロ・ホルコム・ポメランスによりヴァンダービルト大学で世界初演され、UNCSAでも演奏されている。

見過ごされがちな視点に光を当てるために歴史研究と作曲を組み合わせているメールマンは、ミズーリ大学カンザスシティ校の博士課程学生である。彼の研究は中国の音楽作品における政治的修正主義と文化の盗用を検証しており、『黄河ピアノ協奏曲』の再オーケストレーションに関する論文で2024年のレイ・M・ロングイヤー賞を受賞した。全米音楽教育協会からの賞、マリーン・バンドのスコア募集でのファイナリスト認定、ASCAPモートン・グールド賞（2回）、アメリカン・プライズ（3回）などの受賞歴がある。

メールマンは「私は自分の遺産、文化の神話、そして私の先人である中国系アメリカ人を誇りに思っており、聴衆も演奏者も偉大なアメリカのタペストリーに対する彼らの貢献について学ぶことができることにとても興奮しています。特に『A Sino-American Suite』は、高校、コミュニティ、大学の団体に適するように書かれており、全国のバンドがこの曲を取り上げ、その中の物語を伝えてくれることを願っています」と語った。

『Sino-American』は、トーマス・S・キーナン芸術研究所からの助成金によって実現した。録音は、UNCSAの大学院映画・ビジュアルメディア作曲プログラムの卒業生であるタチアナ・ディズミュークとサム・レナードがプロデュースおよびエンジニアリングを担当した。UNCSAで録音され、同校の学生音楽家で構成されたコンサート・バンドが出演している。

「リハーサルから録音まで、これらのトラックをまとめ上げることは、UNCSAコミュニティ全体が協力して何ができるかを示しました。私たちの音楽家たちの素晴らしい響きを世界と共有できることをとても嬉しく思います」とメールマンは述べている。

デイヴィッド・ホアン・メールマン（2002年生）は、歴史記述と芸術的表現の交差点で活動する作曲家、研究者、教育者である。過去の従来の理解に挑むことに献身し、色彩豊かでポピュリスト的な作曲語法で見過ごされてきた歴史的視点を描写している。物語には謙虚に、共演者には人間味を持って、そして人生の他のすべてにはユーモアを持って接することを重視している。

メールマンは、コミュニティのニーズに応える質の高い指導を提供することで、あらゆる背景を持つ学生を巻き込むことに熱意を注いでいる。教育活動のハイライトとしては、幼稚園児向けのオペラの作曲や、ノースカロライナ州ウィンストン・セーラムで大学の作曲家と学校の器楽プログラムを提携させる試験的プログラムの開発などが挙げられる。ミズーリ州カンザスシティの青少年合唱団を指導し、個人で作曲のクラスを教えている。

研究者として、メールマンは20世紀半ばから後半にかけての中国の音楽作品に通底する政治的修正主義と文化の盗用の流れを分析している。『黄河ピアノ協奏曲』の再オーケストレーションに関する彼の論文は、2024年のレイ・M・ロングイヤー賞を受賞した。彼の研究は、西洋の演奏者向けに編曲・翻案された中国のクラシック音楽の高品質な楽譜を導入することにも及んでいる。

メールマンの作曲に関する受賞歴には、全米音楽教育協会からの賞、「プレジデンツ・オウン」マリーン・バンドのスコア募集でのファイナリスト認定、2度のASCAPモートン・グールド賞、3度のアメリカン・プライズなどがある。彼の作品は、C4（Choral Composer/Conductor Collective）、Choral Arts Initiative、Eugene Difficult Music Ensemble、TEMPO、ペンシルベニア州立大学シンフォニック・ウインド・アンサンブル、フロリダ州立大学ウインド・オーケストラ、ピードモント・ウインド・シンフォニーなどによって演奏されている。