Deutsche Oper Berlin 2025-26 Review: Götterdämmerung

（写真提供：ベルント・ウーリッヒ）

期待外れだった『ワルキューレ』と酷い『ジークフリート』を経て、シュテファン・ヘアハイム演出によるドイツ・オペラ・ベルリンの『指環』四部作の結末に、刺激的なものを期待する気持ちはほとんど残っていなかった。幸いなことに、人生には驚きが満ちている。『ラインの黄金』では一流の演出でワーグナーの四部作に対する挑発的で不敬な解釈として始まったものが、続く二作ではキャスト全員を肌着姿にするという強迫観念に彩られた退屈なユーモアの試みに堕落してしまったが、『神々の黄昏』では幸運にも正気と創造性が戻ってきた。

本作の演出は、過度な贅沢を抑えた、ほぼ標準的なものだった。ヘアハイムのトレードマークであるスーツケース、難民、グランドピアノ、そしてオペラのスコア（これまでの三作を特徴づけていたアイデア）は依然として存在していたが、より高いレベルの正気と一貫性が支配していた。これらのアイデアや、演出家の肌着に対するフェティシズム自体が悪いわけではない。問題は、ヘアハイムの「積み木」に合わせるためにワーグナーの『指環』の本質が歪められていることである。

まるで、『ラインの黄金』を構想したのとは別のヘアハイムが、今『神々の黄昏』を想像しているかのようである。同じ暗いスーツケースで構成された、退屈で暗く醜いセットが特徴だった前二作とは異なり、本作ははるかに魅力的なイメージを提供した。さらに、場面転換も美的かつ知的に実行されていた。

【プロダクションの詳細】

オペラはドイツ・オペラのホワイエのレプリカで幕を開ける。難民、あるいは以前彼らを演じていたのと同じエキストラたちが、ドイツの都市の典型的なオペラファンのような「カジュアル・シック」な服装をしている。ノルンたちが群衆の間を通り抜け、破滅を予言する。肌着フェティシズムに忠実であるために、オペラファンである「難民」たちは義務として服を脱ぐ。以前、この脱衣の意義を理解しようと試みたことがある。それは真実をさらけ出すことを意味することもあれば、キャラクターを恥ずかしめることを意味することもある。しかし「難民」はオペラの登場人物ですらないため、理解しようとするのは無駄だろう。これは必要な視覚効果の一部と見るのが最善である。

次の場面へのスムーズな移行は、舞台スタッフがコンサートグランドピアノをオペラ劇場のホワイエに運び込み、「難民」たちが退場することで達成される。予想通り、ピアノはブリュンヒルデの岩となる。ピアノが運び出されると、別の装飾ではあるが再びドイツ・オペラの舞台に戻る。ここはギビフング族の館であり、そのまばらな装飾は厳格さを醸し出している。ハーゲンの優位性と、義理の兄弟であるグンターとグートルーネの弱さが際立っている。グンターは、ヴィスコンティの映画『ベニスに死す』（1971年）における、老いて抑圧されたグスタフ・フォン・アッシェンバッハ役のダーク・ボガードに似ており、眼鏡をかけ、髪を真っ黒に染めている。これは、ギビフング族の未婚の長である彼の弱さを指摘する、露骨ではないが賢明な風刺であった。

白いベッドシーツが、『神々の黄昏』におけるヘアハイムの新しいツールとなっている。冒頭のシーンでノルンたちが使用した際は運命を暗示しているように見えたが、ここでは策略を意味している。ハーゲンが、必要な配偶者を得るための計画を説明しながら、グンターとグートルーネの両方を覆うためにそれを使用するからである。オペラ劇場のホワイエの清潔な厳格さは、「野生的」で粗野なジークフリートがこの環境にいかに異質であるかを描写するのに適切な選択である。

第一幕の最後のシーンは、この『指環』サイクル全体の中で最高のものの一つである。背景には、神々の玉座に座り、娘であるブリュンヒルデとヴァルトラウテを見守るヴォータンが見える。このヴァルトラウテは、後に起こる恐怖を予感させるような不安を抱えて姉に近づく。台本には忠実ではないが、ヘアハイムによってブリュンヒルデの壮大で恐ろしい誘拐が想像されている。ジークフリートをグンターに変身させることのできる兜（ターンヘルム）は一つしかないにもかかわらず、同じ仮面をつけたジークフリートとグンターが登場し、それぞれが白いベッドシーツ（策略のメタファー）を引っ張り合い、二人とも明らかにブリュンヒルデに話しかけた後、彼女を屈服させ誘拐する。これは真に恐ろしいシーンだった。台本には反しているが、その強烈さは称賛に値し、欠陥はあるものの精神においては忠実である。

第二幕では、ハーゲンの夢の中にアルベリヒが現れ、さらなる恐怖が続く。幸いなことに難民もスーツケースもなく、『ワルキューレ』や『ジークフリート』を台無しにした気晴らしがないことで、恐怖が増幅されている。グンターが花嫁ブリュンヒルデを連れてきて、彼女がジークフリートと彼の花嫁グートルーネに気づいたとき、ワルキューレは無限の怒りに転じる。悲しいかな、ヘアハイムはブリュンヒルデの怒りを最初から過剰にし、最後までそのままにしてしまった。ニュアンスと節度があれば、より効果的で力強いものになっただろう。幕は、ブリュンヒルデ、グンター、ハーゲンによって歌われる冷酷な「復讐の三重唱」で締めくくられる。ブリュンヒルデの怒りがそこに向けて積み上げられていれば、より力強かったはずだ。

白いベッドシーツは、第三幕の冒頭でラインの乙女たちによって使用される。それは川の水を効果的に代用していた。指輪を取り戻すためにジークフリートを誘惑しようとする彼女たちの試みは、寝具の巧みな使用のおかげもあり、美しく振り付けられていた。

ギビフング族の狩猟隊が近づくと、彼らはイブニングドレスを着たシックなオペラファンとして現れる。森の真ん中に、三人の若いバーテンダーがいる飲み屋が導入される。これはギビフング族の偽物であることを強調する印象的なイメージとなった。ハーゲンは精神異常の怪物に変貌し、ジークフリートを野蛮に殺害して首をはねる（後者は台本にはなく、演出家の流血への偏愛を満たすために追加されたことは間違いない）。ジークフリートの首はグンターに投げ渡される。このグロテスクなイメージは不必要であり、シーン本来の強烈さから注意をそらしてしまった。

狩猟隊が到着した瞬間、背景にはルイージ・サバテッリのフレスコ画「オリンポス山での神々の集い」を再現した見事なタブロー・ヴィヴァン（活人画）が提示される。