An American Prelude to Gianni Schicchi: A Bold Showcase for NNTT’s Rising Talent

7月25日と26日の週末、新国立劇場オペラ研修所のサマー・リサイタル2026において、次世代のオペラ界を担う才能にスポットライトが当てられました。今年の公演では、研修生たちがプッチーニの鋭い喜劇の傑作『ジャンニ・スキッキ』という難題に挑みました。指揮のキャスリーン・ケリーと演出のタラ・フェアクロスというアメリカのクリエイティブ・ペアが、古典的なテキストを再構築するために独創的な異文化間の枠組みを持ち込みました。

フェアクロスは、マーク・アダモ、クルト・ヴァイル、マーク・ブリッツスタイン、ジョン・ムスト、サミュエル・バーバー、ジャン・カルロ・メノッティによる現代アメリカの声楽曲を織り交ぜたオリジナルのプロローグ『ドナティ家の肖像』を導入しました。この構成は、演出と声楽教育の両面で成功を収めています。『ジャンニ・スキッキ』においてソロのアリアが与えられているのはスキッキ、ラウレッタ、リヌッチョの3名のみであることに着目し、フェアクロスは6部構成の序曲を創作することで、貪欲なドナティ一族の動機を確立しつつ、すべての若手歌手にソロの機会を与えました。

プロローグは、アダモの『ライシストラタ』より三重唱「Invocation」（ツィータ、ネッラ、ラ・チェスカ）で幕を開け、対立する二つの派閥と、その板挟みになる恋人たちの姿を描き出します。家族が散らばった後、ラウレッタがヴァイルの『ストリート・シーン』より「What good would the moon be?」を歌い、真実の愛を宣言しますが、スキッキ、ツィータ、シモーネがその逢瀬を遮ります。その後、ドナティ家の年長者たちの富への執着に焦点が移ります。ツィータがブリッツスタインの『レジーナ』より「The best thing of All」を歌い、続いてシモーネがムストの『ヴォルポーネ』より「Great God Gold」を歌います。ブオーゾ・ドナティの死が迫っていることを告げる電報が、彼らの気取りを打ち砕きます。年少の親族たち（ネッラ、ラ・チェスカ、ゲラルド、マルコ）は、バーバーの『ブリッジの手』を歌いながらカードゲームをして時間を潰し、皮肉な家庭内の摩擦を表現した後、ブオーゾの枕元へ駆けつけます。最後に、はみ出し者のベット・ディ・シニャが、立ち退きの途中でメノッティの『泥棒とオールドメイド』より「When the Air Sings of Summer」を歌い、二度目の召喚を受けて去ります。家族が集まると、プッチーニの喜劇が滞りなく展開されます。

この二重のキャンバスは、現代アメリカのイディオムとイタリアのヴェリズモの頂点を行き来するキャストの柔軟性を試すものでしたが、研修生たちは才能とアンサンブルの結束力でこの課題に応えました。タイトルロールの須田竜乃介は、豊かな響きと鋭い演劇的直感を両立させた魅力的なパフォーマンスを披露しました。相手役の島袋萌香は、魅力的なラウレッタを演じ、「私のお父さん」では誠実な情熱と狡猾な説得力を融合させました。リヌッチョ役の矢澤凌は、フィレンツェへの賛歌で明るく熱烈なテノールの響きを聴かせ、島袋と見事に調和しました。

ドナティ家の親族たちは、鋭い明瞭さで描き出されました。牧場裕子は厳格なツィータとして家庭を支え、その暗い色調のメゾが複雑なアンサンブルの強固な基盤となりました。長倉俊（ゲラルド）と有吉琴美（ネッラ）はきらびやかな躍動感を提供し、新海美咲がゲラルディーノとして素晴らしい貢献をしました。中声域も同様に際立っており、谷口はるなの生き生きとしたラ・チェスカと上田翔の響き豊かなマルコが繊細なニュアンスを加え、後藤優斗はピネッリーノという短い役で記憶に残る印象を残しました。

4名の経験豊富な卒業生が安定した基盤を提供しました。山田大智はシモーネにベテランの重厚感をもたらし、高田智士は同情的なベット・ディ・シニャを演じ、駒田敏明はスピネッロッチョとアマンティオの二役を華麗にこなし、水野優はグッチョとして信頼のおける演技でキャストをまとめ上げました。ピアニストの谷池英子と木下志寿子は、ケリーの快活な指揮のもと、鍵盤から驚くべき色彩を引き出し、素晴らしい音楽的足場を提供しました。

最終的に、このリサイタルは知的な企画と教育的な配慮の証となりました。イタリア語は確実でしたが、キャストのアメリカ英語は、谷口による「I want to buy that hat of peacock feathers!」の鮮やかで楽しい歌唱を除けば、時折柔らかくメロディックな曖昧さに溶け込んでいました。これは準備運動と考えるべきでしょう。2027年2月にはブリテンの『アルバート・ヘリング』が予定されており、これらの有望な声がイギリス英語にどのように取り組むのか期待が高まります。20世紀から21世紀のアメリカの不安と、時代を超越したイタリアの風刺を橋渡しすることで、新国立劇場オペラ研修所は真の芸術的成熟を示し、東京のオペラの未来が活気に満ちた手の中にあることを証明しました。