Monday d’Arno Schuitemaker à l’Atelier de Paris

アトリエ・ド・パリにおけるアルノ・シューテマーカーの『Monday』。

振付を「巻き戻し」、逆再生で踊るとどうなるかという実験。それが、アルノ・シューテマーカーが動きを逆向きに展開する『Monday』の意図である。

プログラムであらかじめ知らされているため、入場する前からまず疑問に思うのは、この振付家が提案する実験において、もし逆再生の手法を知らされていなければ、この作品をどのように知覚しただろうかということである。動きを逆転させ、時間を遡ることは新たな知覚を生み出すのだろうか。

すべては、鉱物的な装飾である大きな岩の上に乗った4人の出演者の声から始まる。彼らは口ずさむが、そのメロディと歌詞も逆再生されていることがわかる。1時間にわたり、2人の男性と2人の女性からなるダンサーたちは、胸から始まるしなやかで大きな動きの中で、ゆっくりと制御された身振りを展開し、見事なグループの協調性をもって後方へと広がる動きに全神経を集中させる。視線に表れる集中力や敏捷性が感じられるが、段階的な加速を除けば規則的な展開が続き、意図を待つ状態となる。

そのダンスは、数年前に「スマーフ」と呼ばれていた滑らかな正弦波のような動きを想起させる。一方、音楽については疑問の余地はなく、リズムのビートが終始ストレートな2拍子で刻まれており、「逆再生」は感じられない。すべては身体の物質性と、動くダンサーたちの逆再生の展開にかかっており、彼らは定期的に岩を次々と持ち上げ、トーテムのように立て直していく。

アート・ストルートマンの楽曲の中で、ある歌が詠唱のように歌われる。これは2000年以上前に書かれたギリシャの旋律『セイキロスの歌（セイキロスの墓碑銘）』であり、石柱に刻まれコペンハーゲンの美術館に保存されている最古の記譜法の一つであることが後でわかる。作品の3分の2が過ぎたところで、少しずつ速度を上げ、強度がやや増していく。歌の再現、リズムの引き締め、重力の法則との戯れが見られ、その後、大きな逆転劇が起きることなく進行方向へと戻る。岩を水平に再配置し、今度は作曲家ギヨーム・ド・マショー（1300-1377）の作品『私の終わりは私の始まり（Ma fin est mon commencement）』を書かれている通りに歌いながら、始まりをもって終了する。

アルノ・シューテマーカーは、「結果と行動」を逆転させようとする試みの中で、根源的な身振りの探求へと出発した。しかしコンセプトを越えて、時間の反転による振付上の結果は、コードを劇的に揺るがすものとはなっていない。