Festival de Música Erudita do Espírito Santo anuncia 14ª edição

エスピリトサント州クラシック音楽祭が第14回開催を発表しました。

総監督タルシジオ・サントリオ、芸術監督リヴィア・サバグが率いる同音楽祭は11月に開催され、ジョアン・ゴメス・デ・アラウージョが20世紀初頭に作曲したオペラ『ヘレナ』の再演が目玉となります。

音楽祭は、ブラジル音楽やラテンアメリカ音楽、女性作曲家の作品普及に重点を置き、現代的な課題と対話するテーマで構成されています。「ブラジル、未来への郷愁」と題された2026年版は、ブラジルのアイデンティティとその多層的な文化についての考察を提案します。サバグによれば、国家のアイデンティティは「常に構築中のプロジェクト」であり、プログラムを通じてコンサート音楽の異なる時代や言語を横断する作品からその多様性を明らかにすることを目指しています。

開幕は11月6日と8日にテアトロ・カルロス・ゴメスで行われ、ガブリエル・ライン＝シラート指揮、エスピリトサント州立交響楽団の演奏、メネリック・デ・カルヴァーリョの演出によりオペラ『ヘレナ』が上演されます。出演者はロドリゴ・エステヴェス、モニク・ガルヴァン、ラファエル・スタイン、アレッサンドロ・サンタナ、カルロス・アレクサンドレ・ケレルトです。

1906年に作曲され1916年にサンパウロ市立劇場で初演された本作は、1世紀以上忘れ去られていましたが、研究者パウロ・カスタニャが調整した旧サンパウロ劇的音楽院のアーカイブ復元作業と、マエストロのガブリエル・ライン＝シラートによるゴメス・デ・アラウージョのオペラ遺産に関する研究のおかげで舞台に復帰します。

11月13日から21日まで、同じくテアトロ・カルロス・ゴメスにて、フルート奏者カッシア・カラスコザのキュレーションによる室内楽コンサートシリーズが開催されます。ラケル・パウリン、アントニオ・ヴァス・レメス、エリカ・リベイロ、マイニ・モレノ、ルーカス・ロドリゲスらを招き、カルロス・ゴメス、ディノラ・デ・カルヴァーリョ、ヴィラ＝ロボス、マリサ・レゼンデ、エルメート・パスコアール、ヴァレリア・ボナフェ、ドビュッシー、サントロらの作品が演奏されます。

11月27日には、ベルキオール・ゲレーロ、ダニエル・リマ、ガブリエル・ノヴァイスがギターと打楽器のプログラムを披露し、フェルナンド・イアゼッタ、エリアナ・スルピシオ、ロドルフォ・コエーリョ・デ・ソウザ、マルクス・シケイラ、ネイ・ロザウロの作品や、マルコ・ペレイラとバーデン・パウエルの編曲作品を演奏します。

11月28日の閉幕公演は、テアトロ・セスク・グロリアにて、ヘルダー・トレフズゲル指揮のエスピリトサント州立交響楽団と、第5回ナテルシア・ロペス声楽コンクールの受賞者によるブラジル・オペラに捧げられたコンサートが行われます。

音楽祭のプログラムには、巡回コンサート、子供向け公演『Filhote de Trem』を再演する「近隣のオペラ」プロジェクト、州立交響楽団と社会プロジェクトのオーケストラが共演するパイロットプロジェクト「オーケストラ・イン・ネットワーク」が含まれます。後者では、エリカ・リベイロがカマルゴ・グアルニエリのピアノ協奏曲第1番を演奏します。

また、教育活動として「ヴィトリア・オペラ・スタジオ（VOE）」、コース「Opera-cional」、ナテルシア・ロペス声楽コンクールが実施されました。

リヴィア・サバグは、今回の開催がブラジルの音楽制作の活力を再確認するものだと述べています。「作品の多様性と豊かさは、私たちの文化の力を感じさせてくれます。それは、私たちがどのようなブラジルであるか、そして何よりも、私たちがどのような未来を築くことができるかについて考察するよう誘う力強さです。」