Comentario de CD: Petrushka y Burleske, Stravinsky y Strauss, con la Wiener Philharmoniker y Christoph von Dohnányi

ストラヴィンスキー：『ペトルーシュカ』、R・シュトラウス：『ブルレスケ』

ルドルフ・ブッフビンダー（ピアノ）、ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団、クリストフ・フォン・ドホナーニ。DECCA

何年も前、ウィーンのアウグスティーナー通りを歩き、店員から考古学博物館の展示物のように見られることなくレコード店に立ち寄ることができた頃、リズムの鋭さを失わずにオーケストラがビロードのように響くまさにそうした録音を探していたことを思い出す。

デッカは現在、歴史的な味わいを持つ組み合わせをデジタル形式で復刻している。これは1977年末にウィーンで録音された2つの音源であり、クリストフ・フォン・ドホナーニが見せかけや大衆向けの派手な効果とは無縁の、彼を常に特徴づけていた分析的な精密さとドイツ的な優雅さをもって20世紀のレパートリーを切り拓いていた時期のものである。

一方には、伝説的なウィーンのゾフィエンザールで1947年改訂版が録音されたイーゴリ・ストラヴィンスキーの『ペトルーシュカ』がある。ドホナーニはここで荒削りな民俗的色彩や激しい演劇性を追求するのではなく、オーケストラのテクスチュアを精密に透視し、ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団は見事な透明感と室内楽的な超絶技巧で応え、各木管楽器やティンパニの打音を正確な拍の位置に収めている。

鍵盤音楽の愛好家にとっての目玉は、その数日前にムジークフェラインの黄金のホールという比類なき音響の中で録音された、リヒャルト・シュトラウスのニ短調の『ブルレスケ』である。ここでのソリストは全盛期のルドルフ・ブッフビンダーであり、生粋のウィーン人アーティストである彼が、演奏会場では滅多に取り上げられない技術的に極めて難度の高いこの初期作品に圧倒的な落ち着きと明瞭なアーティキュレーションで挑み、冒頭の4台のティンパニとの親密な対話と戯れながら、貴族的なしなやかさと健全なアイロニーを交えてシュトラウスのリリシズムを紡ぎ出している。

この55分間の音楽は、現代のミキシング卓が音の重なりを均一化してしまう前に、音楽がどのように作られていたかを証明している。中央ヨーロッパの温かみある響きを損なうことなく、コンセプチュアルな厳格さを評価する人々にとって、極めて楽しめる録音である。

ゴンサロ・アロンソ