L’Objet du délit, d’Agnès Jaoui : l’éléphant dans la pièce

アニエス・ジャウィの長編第6作であり、ジャン＝ピエール・バクリなしで執筆された初の作品である本作は、現在最も繊細なテーマの一つを扱っている。それはオペラ界における性的暴力である。大胆なポスターが公開された際、フランスの監督である彼女がどのようにこの題材を扱うのか疑問視されていたが、彼女はモリエールのように「笑い」を通じてアプローチした。それは軽薄な姿勢ではなく、関心と共感に基づいたものであり、本作は成功した映画と言える。

『フィガロの結婚』ほど、支配、家父長制、誘惑、欲望を語るのに適した枠組みはない。本作は、モーツァルトの不朽の名作を上演しようとするオペラ劇団を追う。ダ・ポンテの台本で糾弾された18世紀の「初夜権」は、21世紀においてもなお根強く残っており、映画業界の権力者たちがかつての伯爵たちに取って代わっている。プロデューサー、メセナ、演出家、指揮者、アシスタント、舞台監督、舞台美術家、舞台装置係、そして出演者たち。アニエス・ジャウィは、自身の得意とする群像劇の手法でこれらを描き出す。4人の脚本家との共同作業により、『みんな誰かの愛しい人』で見られたような対話の妙が本作にも息づいている。

冒頭のオーディションシーンから、オペラの演出経験（現在モンペリエで『ドン・ジョヴァンニ』を上演中）を持つジャウィの演出は、距離感と皮肉を巧みに使い分け、興味深い登場人物たちを丁寧に描く。未経験の若手演出家（クレール・シュスト）、献身的なアシスタント（リュシー・ガロ）、オペラの世界に飛び込んだ舞台監督（ウスマン・ケダム）、過去の恋愛を振り返る老指揮者（ダニエル・オートゥイユ）、黒人のケルビーノ（エイ・アイダラ）、自覚的な伯爵夫人（アニエス・ジャウィ）、日和見的なフィガロ（マキシム・パンベ、プロデューサー（パトリック・ミル）、若さに魅了される父親役（エルヴェ・ピエール、ジャック・ウェーバー）らが登場する。物語の焦点となるのは、傲慢な同性愛者の伯爵（ヴィンチェンツォ・アマート）が、スザンナ（ティフェーヌ・ダヴィオ）に対して行う不適切な接触である。

本作は、音楽面（モーツァルトとフェルナンド・フィスバイン）でも映像面でも破綻がなく、2時間13分の上映時間は重苦しさを感じさせない。ポスターに描かれた男性器の美術セットを誇張と捉える向きもあるが、2021年のエクス＝アン＝プロヴァンス音楽祭でのロッテ・デ・ベアによる演出を想起させる。

本作は「家父長制への嫌悪」と「男性への嫌悪」は別物であるという監督の言葉通り、特定の立場に偏ることなく、無罪推定の原則や告発の動機といった現代の対立軸を鋭く描く。本作はブリオ／グラップ事件を彷彿とさせるが、結末は和解と音楽への愛を説くものとなっている。